스티븐 킹의 작품을 영화로 각색하는 것은 독특한 도전입니다. 그의 생생한 스토리텔링, 풍부한 캐릭터 개발, 복잡한 세부 사항은 종종 번역 과정에서 사라지고, 그 결과 광범위한 각색이 탄생합니다. 일부는 훌륭하지만 일부는 그렇지 않습니다. 2017년작 다크 타워 의 복잡한 결말처럼요.
위험에도 불구하고 킹의 작품은 보편적으로 매력적이며, 수많은 기억에 남는 장면이 원작에서 직접 발췌되었습니다. 그러나 페이지에서 화면으로 전환하는 과정에서 수정이 필요할 수 있으며, 특히 영화 관객에게 내용이 너무 강렬하거나 노골적이라고 여겨질 때 그렇습니다. 이로 인해 그의 책에서 수많은 소름 돋는 구절이 제외되거나 수정되었습니다.
10가지 생동감 넘치는 헤지 동물들
샤이닝
스탠리 큐브릭의 샤이닝 각색에서 울타리 미로는 영화의 스릴 넘치는 클라이맥스의 배경을 제공하는 핵심 요소입니다. 그러나 이 측면은 토피어리 미로가 훨씬 더 소름 돋는 배경을 제공하는 원작 소설에 비해 축소된 역할을 하며, 덤불이 동물 모양으로 조각되어 젊은 주인공 대니 토런스를 불안하게 합니다.
영화가 오버룩 호텔 내부의 공포를 포착한 반면, 소설에서는 대니의 정신적 두려움을 탐구하여 진정한 공포감을 더했으며, 평범한 배경을 아이의 악몽으로 바꿔 놓았습니다.
9 잭이 로크 멀릿으로 자신을 때린다
샤이닝
샤이닝은 이 목록에 다시 등장하며, 책과 영화 각색 사이의 상당한 차이점을 강조합니다. 쿠브릭은 훌륭한 해석을 제공하지만, 종종 킹의 서사에서 벗어납니다. 영화는 잭이 미로에서 추위에 굴복하는 것으로 끝나며, 비교적 온화한 운명입니다.
대조적으로, 킹의 버전은 잭이 호텔의 악의적인 영향력에 저항하여 로크 말렛으로 자신에게 잔혹한 피해를 입히고 호텔이 불타면서 불길에 휩싸이는 더 암울한 운명을 보여줍니다. 이 시퀀스는 소름 돋을 정도로 생생하며 내러티브의 감정적 핵심을 근본적으로 바꿔놓습니다.
8 태드가 열사병으로 사망
누구의
쿠조는 킹의 가장 가슴 아픈 이야기 중 하나로 돋보입니다. 광견병에 걸린 개가 대혼란을 일으키는 이야기는 부인할 수 없이 비극적이지만, 영화는 주인공 도나 트렌튼과 그녀의 아들 태드가 위험에서 벗어나면서 다소 구원적인 분위기로 끝납니다.
하지만 소설의 암울한 현실에서 태드는 싸움 중에 치명적인 열사병을 앓게 되고, 도나가 쿠조를 물리치는 순간 비극적인 죽음으로 끝납니다. 이 어두운 결말은 이야기의 비극적 주제를 증폭시키며, 영화의 더 낙관적인 결말과는 대조적입니다.
7 애니 윌크스, 잔디 깎는 기계로 경찰을 죽이다
불행
Misery 에서 악명 높은 “절뚝거리는” 장면은 잘 알려져 있지만, 영화가 책과 크게 다른 점은 이것뿐만이 아니다. 보안관의 화면상 살인이 발생하지만, 주 경찰이 훨씬 더 끔찍한 운명을 맞이하는 책과 비교하면 아무것도 아니다. 애니는 그를 잔디 깎는 기계로 들이받는다. 이 생생하고 무의미한 묘사는 킹의 서사에 스며드는 공포를 더욱 고조시킨다.
6 패트릭 호크스테터의 전체 스토리
그것
IT를 각색한 결과 주요 스토리라인이 생략되었는데, 특히 Patrick Hockstetter와 관련된 스토리라인이 생략되었습니다. Patrick Hockstetter는 깊은 정신적 혼란을 겪은 인물로 배경 스토리가 드러납니다. 미니시리즈와 영화 각색 모두에 등장하지만, 그의 끔찍한 행동과 캐릭터의 깊이는 대부분 흐릿하게 처리되었습니다.
패트릭이 킹의 가장 위협적인 인간적 적대자 중 일부를 구현했기 때문에 이러한 변경은 신중한 것일 수 있습니다. 책에서 그의 끔찍한 죽음은 페니와이즈에게 잡아먹히기 전에 거머리에게 피를 빼내는 것으로, 화면에 표현된 것과는 완전히 다른, 잊혀지지 않고 악몽 같은 것입니다.
5 브라이언의 자살과 레이더의 죽음
필요한 것들
Needful Things은 킹이 어둠을 묘사하는 데 있어 흔들리지 않는 접근 방식을 보여주는데, 여기에는 조종과 후회의 엄중한 결과도 포함됩니다. 그를 둘러싼 사악한 영향으로 인해 자살하게 된 아이인 브라이언 러스크의 비극적인 이야기는 영화 각색에 들어가지 않습니다. 그것은 킹이 종종 탐구하는 가혹한 현실을 엄중하게 상기시키는 역할을 합니다.
사랑하는 애완동물인 레이더의 죽음은 소설의 비극적인 분위기를 더욱 강조합니다. 충격적인 행위로, 레이더는 무의미한 폭력 행위로 캐릭터에게 살해당하여 서사의 암울함과 상실의 무게를 강화하는데, 이는 영화 각색에서 부드럽게 표현된 요소입니다.
4. 비키가 희생되다
옥수수의 아이들
Children of the Corn의 각색은 중요한 측면에서 원작과 크게 다릅니다. Vicky라는 캐릭터는 영화에서 희생의 운명을 피합니다. 그러나 King의 원작 단편 소설에서 그녀의 희생은 소름 돋게 표현됩니다. 그녀가 살아있는 모습은 보이지 않지만, 그 여파는 그녀의 끔찍한 최후를 드러내며, 그녀의 남편이 발견한 끔찍한 장면에서 나타나 서사에서 묘사된 컬트적 광신주의의 진정한 공포를 강조합니다.
3. 아이가 쓰레기통 남자를 성적으로 폭행하다
스탠드
The Stand는 어둠의 세력에 조종된 비극적인 인물인 Trashcan Man을 관객에게 소개합니다. 그러나 이 영화 각색은 Trashcan Man과 The Kid라는 또 다른 캐릭터 사이의 불안한 만남을 묘사하는 것을 피하고, 그래픽 성적 폭행이 발생합니다. King의 대담한 스토리텔링을 상징하는 이 순간은 붕괴하는 세상에서 소외된 개인의 취약성을 강조합니다.
2 아동 학대 현장
‘살렘의 몫’
‘세일럼의 제비’의 어떤 각색판에서도 원작에 나오는 아동 학대의 잔혹한 현실은 눈에 띄게 빠져 있다. 산후 우울증과 씨름하는 한 캐릭터를 통해 외상적인 순간이 묘사되어, 그녀의 유아에 대한 폭력 행위로 이어진다. 이 깊이 불안한 장면은 킹이 가정의 공포를 표현하는 능력을 반영하는데, 이는 화면에는 너무 어둡지만, 서사의 내장적 충격에 필수적이다.
1 롤랜드, 제이크가 죽음에 이르게 놔두다
건슬링거
King의 헌신적인 독자라면 The Dark Tower 시리즈가 그의 문학적 세계를 연결하고, The Gunslinger가 Roland Deschain과 Jake Chambers 사이의 복잡한 역학 관계를 보여준다는 것을 알고 있을 것입니다. Roland가 Jake를 구하는 것보다 자신의 탐구를 우선시하는 그들의 관계의 비극적인 절정은 시리즈 전반에 걸쳐 그를 괴롭히는 도덕적으로 모호한 선택을 제시합니다.
이 중요한 순간은 The Dark Tower 의 결함 있는 각색에서 생략되었는데 , 롤랜드의 무자비한 결의를 강조하는 동시에 그의 내면의 혼란을 드러내며, 궁극적으로 킹의 가장 기억에 남는 대사 중 하나인 “그럼 가세요. 이 세상과는 다른 세상이 있습니다.”에 무게를 더합니다.
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