마블 시네마틱 유니버스(MCU) 와 DC 유니버스가 진화하는 동안 관객들은 정말 기억에 남는 영화적 순간을 선사받았습니다. 아이언 맨의 가슴 아픈 희생부터 다크 나이트 에서 조커의 섬뜩한 데뷔까지 , 이 프랜차이즈는 의심할 여지 없이 각인되었습니다. 그러나 상징적인 장면과 함께 논란의 여지가 있고 분열적인 순간도 함께합니다. DC 유니버스와 끊임없이 확장되는 MCU의 다가올 출시와 함께 팬들은 새로운 영웅의 등장과 그들이 가져올 잊을 수 없는 장면을 간절히 기대합니다.
이러한 만화책 각색의 모든 순간이 긍정적으로 공감을 얻는 것은 아니지만, 일부는 초기 비판에도 불구하고 놀라울 정도로 오래 지속되었습니다. 한때 비웃음을 샀던 여러 장면은 시간이 지나면서 관객 관점의 변화나 중요성을 강화한 후속 영화 덕분에 새로운 평가를 받았습니다. 아래에서 우리는 우아하게 오래 지속된 만화책 영화의 논란이 많은 순간 10개를 살펴보겠습니다 .
10. 만다린 리빌
아이언맨3 (2013)
Iron Man 3 에서 벤 킹즐리의 만다린이 단지 아이언 맨의 숙적을 가장한 배우인 트레버 슬래터리라는 사실이 밝혀지면서 상당한 반발이 일어났습니다. 많은 팬들이 만화 속의 고전적인 악당과의 절정의 대결을 기대했지만 실망감을 느꼈습니다. 대신 반전은 시청자들에게 속았다는 느낌을 주었고, 특히 알드리치 킬리안이 진짜 만다린으로 자신을 내세웠습니다.
하지만 2021년 상치와 텐 링스의 전설 이 개봉되면서 이런 서사가 바로잡히는 데 도움이 되었습니다. 이 영화는 토니 렁을 진정한 만다린인 쉬 웬우로 소개했고, 트레버 슬래터리를 포함시켜 코믹 릴리프 캐릭터로 통합했습니다. 이런 재해석은 아이언 맨 3의 맥락을 높여서 이전의 결정이 관객들에게 더 깊이 공감되도록 했습니다.
9. 그웬 스테이시의 죽음
어메이징 스파이더맨 2 (2012)
만화에 익숙한 팬들은 The Amazing Spider-Man 2 에 들어가는 위험에 대해 예민하게 알고 있었습니다 . 특히, 그린 고블린에 의해 Gwen Stacy가 운명적으로 죽는 것을 고려했을 때 말입니다. 시청자들은 영화가 엇갈려 그녀의 목숨을 살려주기를 바랐지만, Gwen의 비극적인 결말은 영화사에 자리를 잡았고, Andrew Garfield의 Peter Parker는 슬픔에 잠겼습니다.
몇 년 후, 가필드가 스파이더맨: 노 웨이 홈 에 복귀하면서 마무리의 감각이 생겼습니다. 영화 속에서 그는 과거의 고통과 마주하고 또 다른 쓰러진 캐릭터를 구해 다시 원점으로 돌아올 수 있게 했습니다. 이 중요한 순간은 어메이징 스파이더맨 2 의 우울했던 결말에 새로운 생명을 불어넣었습니다 .
8. 데드풀의 꿰맨 입
엑스맨 오리진: 울버린 (2009)
라이언 레이놀즈가 엑스맨 오리진: 울버린 에서 데드풀을 처음 연기한 것은 많은 팬을 경악하게 했는데, 특히 캐릭터의 입이 꿰매져 상징적인 장황함을 잃었기 때문이다. 이 결정은 근본적인 잘못된 묘사로 여겨졌는데, 특히 데드풀의 억누를 수 없는 본성을 감안할 때 더욱 그렇다.
하지만 이 논란의 여지가 있는 묘사는 결국 성공적인 독립형 데드풀 프랜차이즈의 길을 열었고, 이 프랜차이즈는 캐릭터의 특성을 변명 없이 받아들였습니다. 돌이켜보면, 이 형편없는 각색은 데드풀의 본질에 대한 더 나은 이해를 촉진했고, 레이놀즈의 묘사가 이후 영화에서 꽃을 피울 수 있게 했습니다.
7. 피터 파커의 댄싱
스파이더맨 3 (2007)
스파이더맨 3 에서 피터 파커의 악명 높은 댄스 시퀀스는 재빨리 비웃음을 받았고, 종종 샘 레이미의 3부작에서 가장 낮은 지점으로 조롱당했습니다. 하지만 시간이 지나면서 이런 부끄러운 순간들은 스스로의 삶을 갖게 되었고, 영화의 매력의 일부로 밈 문화에 받아들여졌습니다.
한때 당혹스러운 일탈로 여겨졌던 것이 피터의 성격을 본질적으로 나타내는 것으로 바뀌었습니다. 자신감과 자신이 “멋지다”고 믿는 것을 구현하려는 그의 잘못된 시도입니다. 이러한 재해석을 통해 팬들은 그 순간에 기쁨을 찾을 수 있었고, 심지어 ‘불리 매과이어’ 밈 현상을 기념하기도 했습니다.
6. 블랙 위도우의 희생
어벤져스: 엔드게임 (2019)
나타샤 로마노프, 블랙 위도우는 아이언맨 2 에서 데뷔한 이래로 MCU에서 중요한 역할을 했지만 , 그녀의 캐릭터 개발은 일관성이 부족했습니다. 어벤져스: 엔드게임 에서 그녀가 희생되었을 때 , 많은 팬들은 토니 스타크와 같은 다른 사람들의 더 큰 아크에 가려져 그녀의 배경 스토리에 만족하지 못했습니다.
하지만 나중에 개봉한 블랙 위도우 (2021)는 그녀의 여정을 재고하고 그녀의 캐릭터에 새로운 층을 도입하여 그녀의 죽음의 감정적 무게를 강화했습니다. 그녀의 가족적 유대감과 여동생 엘레나 벨로바와의 관계를 포함한 그녀의 복잡성을 이해하면서 그녀의 희생은 더 풍부한 내러티브 경험으로 바뀌었습니다.
5. 헐크의 만화책 스타일 전환
헐크(2003)
Ang Lee의 헐크 각색은 양극화되었는데, 특히 만화책 패널 전환을 통합한 독특한 시각적 스타일 때문이었습니다. 당시에는 색다른 선택으로 여겨졌지만, 이 스타일적 결정은 오래도록 지속되어 만화적 뿌리를 피한 다른 각색과 차별화되었습니다.
이런 창의적인 접근 방식 덕분에 영화는 뚜렷한 정체성을 갖게 되었고, 현대 슈퍼히어로 영화가 종종 노골적인 코믹 미학을 피하는 것과 달리 선구적인 작품으로 더 높이 평가받는 데 도움이 되었습니다.
4. 피스메이커 릭 플래그를 죽이다
슈어사이드 스쿼드 (2021)
The Suicide Squad 에서 Peacemaker가 Rick Flag Jr.를 충격적으로 살해한 것은 격렬한 논쟁을 불러일으켰습니다. 이 반복에서 Flag의 호감도는 그의 죽음을 특히 비극적으로 만들었고 청중은 Peacemaker의 행동의 도덕성에 의문을 품게 되었습니다.
하지만, Peacemaker 시리즈 가 출시되면서 이 중요한 순간은 더욱 깊은 캐릭터 개발에 기여하여 Peacemaker의 내적 갈등과 후회를 보여주었습니다. 이러한 반성을 통해 팬들은 그의 복잡성과 아크를 더 잘 이해할 수 있으며, 그의 캐릭터에서 상당한 진화를 보여줍니다.
3. 스파이더맨의 유기적 웹 슈터
스파이더맨(2002)
샘 레이미가 피터 파커가 기계식 슈터에 의존하는 대신 유기적 거미줄을 생성하도록 한 결정은 팬들 사이에서 논란의 여지가 있었습니다. 비평가들은 이것이 스파이더맨 캐릭터의 결정적인 측면 중 하나인 그의 독창성과 지성을 벗겨냈다고 주장했습니다.
회고해보면, 유기적 거미줄이라는 개념은 특히 No Way Home 과 같은 후기 영화에서 다른 타임라인의 다른 스파이더맨 캐릭터들이 이 독특한 특성에 대한 존경을 표현하는 것을 언급하면서 새로운 평가를 받았습니다. 그 결과, 그것은 토비 매과이어의 묘사를 정의하는 특징이 되었습니다.
2. 스타로드가 타노스를 공격하다
어벤져스: 인피니티 워 (2018)
어벤져스: 인피니티 워 에서 가장 논란이 많은 순간 중 하나는 스타로드가 가모라의 죽음을 알게 된 후 취약한 타노스를 공격할 때 발생합니다. 이 충동적인 결정은 영웅들의 계획을 탈선시키고 그에 따른 파괴적인 결과에 직접 기여합니다.
처음에는 관객들이 좌절하며, 스타로드를 재앙적인 “스냅”의 원인으로 비난했습니다. 하지만 시간이 지나면서 이 순간은 캐릭터 개발의 중요한 지점으로 인식되어, 스타로드의 감정적 갈등을 드러내는 동시에 닥터 스트레인지가 이를 더 크고 복잡한 계획의 일부로 예견했다는 것을 인정합니다.
1. 로건이 진 그레이를 죽이는 모습
엑스맨: 최후의 전쟁 (2006)
X-Men: The Last Stand 의 정점은 Logan이 Jean Grey를 죽여야 하는 논란의 순간으로 표시되어 있으며, 이 결정은 많은 사람들이 그녀의 캐릭터 아크에 대한 영화의 해결책에 불만을 느끼게 했습니다. 이 논란의 순간은 당시의 감정적 잠재력을 가렸습니다.
하지만 프랜차이즈가 발전하면서 이러한 행위는 로건 캐릭터에 깊이를 더해주었고, 울버린 과 엑스맨: 데이즈 오브 퓨처 패스트 와 같은 이후의 이야기에 영향을 미쳐 팬들에게 오랫동안 공감을 불러일으키는 매력적인 캐릭터 여정을 만들어냈습니다.
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