X-Men: The Animated Series는 수많은 상징적인 Marvel 캐릭터와 매혹적인 스토리 아크를 생생하게 보여준 것으로 여전히 유명 하지만 , 몇몇 중요한 인물은 놀랍게도 제대로 표현되지 않았습니다. 이 애니메이션 고전은 종종 Marvel Comics의 가장 훌륭한 각색 중 하나로 여겨지며, Dark Phoenix Saga와 Days of Future Past와 같은 설득력 있는 서사를 통해 X-Men의 수용과 평등을 위한 투쟁을 효과적으로 보여줍니다. 그러나 이러한 성공은 광대한 Marvel 유니버스 내의 수많은 매혹적인 캐릭터를 소홀히 하는 대가로 이루어졌습니다.
제작자들은 30년 이상의 X-Men 만화 전설을 토요일 아침 시청자에게 적합한 매력적인 형식으로 정제하는 엄청난 도전에 직면했습니다. 리소스 제한과 주요 X-Men 팀에 대한 주요 초점으로 인해 많은 사랑받는 캐릭터가 제쳐지게 되었습니다. Wolverine, Rogue, Storm과 같은 팬이 좋아하는 캐릭터의 중요한 역할에도 불구하고 많은 주요 플레이어는 사소한 카메오로 축소되거나 시리즈에서 완전히 제외되었습니다. 다가올 X-Men ’97 시즌 2를 둘러싼 지속적인 기대는 이러한 캐릭터를 다시 방문하고 과거의 실수를 바로잡을 기회를 제공합니다.
10 데드풀
X-Men: TAS 시즌 1, 에피소드 4 “Deadly Reunions”, 시즌 2, 에피소드 16 “Whatever It Takes”, & 시즌 3, 에피소드 4 “The Phoenix Saga, Part II: The Dark Shroud”
마블에서 가장 유명한 반영웅 중 하나인 데드풀은 세 번의 주목할 만한 경우에 언급되었음에도 불구하고 이 시리즈에서 눈에 띄게 빠져 있습니다. 그는 “Deadly Reunions”에서 세이버투스의 정신에 잠깐 등장하고, 모프는 “Whatever It Takes”에서 그를 가장하고, “The Dark Shroud”에서 그에 대한 불길한 환영이 울버린을 괴롭힙니다. 이러한 언급은 특히 울버린의 배경 스토리와 관련하여 데드풀과 X-Men 사이에 더 깊은 연결이 있음을 시사하지만, 캐릭터 자체는 쇼에서 결코 구체화되지 않습니다.
데드풀의 무례한 유머, 혼란스러운 본성, 도덕적 모호성을 통합하면 X-Men: TAS가 상당히 풍부해질 수 있었습니다 . 울버린과 사이클롭스와의 역동적인 상호 작용은 코믹한 안도감을 제공할 뿐만 아니라 정체성과 구원에 대한 심오한 주제를 탐구할 수도 있습니다. 최근 몇 년 동안 데드풀의 인기가 급증한 것을 고려할 때, 이 상징적인 애니메이션 시리즈에서 데드풀이 빠진 것은 여전히 불행한 놓친 기회입니다.
9 레이첼 서머스
X-Men: TAS 시즌 4, 에피소드 18-21 “Beyond Good And Evil”
X-Men 신화에 필수적인 레이첼 서머스는 사이클롭스와 진 그레이의 시간 변경 딸로, 유산, 회복력, 트라우마라는 주제를 구현하며 피닉스 포스의 호스트 역할을 합니다. 그녀는 “Beyond Good and Evil” 사가에 등장하지만, 그녀의 존재는 이스터 에그에 가깝습니다. 아포칼립스에 갇힌 채 배경을 엿보는 것에 불과하며, 캐릭터 탐색은 최소화됩니다.
이 시리즈가 피닉스 내러티브에 초점을 맞추고 있음에도 불구하고 레이첼의 진정한 본질은 인정받지 못한 채 남아 있으며, 그녀의 정체성과 복잡한 가족 유산에서 그녀의 위치에 대한 갈등을 중심으로 한 풍부한 서브 플롯을 탐구할 수 있는 기회를 남겨두고 있습니다. 이는 이 시리즈가 알려진 캐릭터 중심 스토리텔링을 상당히 강화할 수 있었습니다.
8 하복
엑스맨: TAS 시즌 3, 에피소드 11 “Cold Comfort”
사이클롭스의 동생인 하복은 스크린 타임이 부족했던 또 다른 주목할 만한 캐릭터입니다. 그는 X-팩터의 일부인 “Cold Comfort”에 잠깐 등장했지만 사이클롭스와 의미 있는 관계를 발전시키지 못했고, 첫 만남 직후에 사라집니다. 내러티브 탐구의 잠재력이 풍부한 이 만남은 해결되지 않은 채로 남았고, 하복의 추가 등장은 “Orphan’s End”에서 덧없는 어린 시절 회상으로 제한됩니다.
사이클롭스의 규율적인 접근 방식과 함께 하복의 반항적인 캐릭터 아크를 탐구하는 것은 그들의 독특한 힘에 뿌리를 둔 형제 관계의 긴장감을 다층적으로 살펴볼 수 있었을 것입니다. 그러한 서브 플롯은 가족과 개인 정체성과 관련된 주제에 대한 쇼의 탐구를 심화시켰을 수 있습니다.
7 스칼렛 위치
엑스맨: TAS 시즌 4, 에피소드 13 “가족의 유대감”
애니메이션 시리즈에는 Magneto가 등장하지만, 그의 딸인 Scarlet Witch는 거의 주목받지 못하고, 단 한 에피소드인 “Family Ties”에서만 등장하며, 그녀는 아버지적 관계와 씨름합니다. 초기 X-Men 악당으로서의 그녀의 중요성을 감안할 때, 더 중요한 역할이 필요했습니다.
완다의 캐릭터에 대한 추가 탐구는 매그네토의 가족과의 복잡한 역학 관계를 밝혀내고 뮤턴트 커뮤니티에서 그녀가 수용받기 위해 겪는 투쟁을 보여줄 수 있었습니다. 게다가 그녀의 쌍둥이 형제 퀵실버와의 관계는 시리즈 전반에 걸쳐 공감을 불러일으키는 감정적 깊이를 도입할 수 있었습니다.
6 퀵실버
엑스맨: TAS 시즌 3, 에피소드 11 “Cold Comfort” & 시즌 4, 에피소드 13 “Family Ties”
마찬가지로, 완다의 쌍둥이 형제인 퀵실버는 “콜드 컴포트”에서 X-팩터 멤버로 잠깐 등장하지만 배경적 맥락으로만 등장합니다. “패밀리 타이즈”에서 그의 역할은 그의 가족 역학을 암시하지만 만화에서 악의 형제단의 원래 멤버 중 한 명으로서의 그의 유산에 정의를 내리지 못합니다.
그의 초고속과 뻔뻔스러운 태도는 X-Men: TAS 에 활기찬 에너지를 불어넣었을 수 있습니다 . 아버지의 승인에 대한 욕구로 특징지어지는 Magneto와의 관계에서의 긴장은 캐릭터와 화면에서의 가족적 상호 작용에 깊이를 제공하는 매력적인 아크 역할을 할 수 있습니다.
5 사이 록
엑스맨: TAS 시즌 2, 에피소드 5 “Repo Man”, 에피소드 11 “Mojovision”, 시즌 4, 에피소드 19 “Promise Of Apocalypse” & 에피소드 21 “End And Beginning”
텔레파시와 염력으로 팬들에게 사랑받는 캐릭터인 사이록은 X-Men: TAS 에서 불행하게도 발전이 부족했습니다 . 그녀는 “Promise of Apocalypse”에서 의미 있는 역할을 포함하여 몇 번 등장했지만, 내러티브는 그녀의 복잡성과 내적 갈등을 완전히 포착하지 못했습니다.
그녀의 독특한 초능력과 전투 능력의 조합은 복잡한 신체 교환과 정체성 갈등의 배경 스토리와 얽혀 시리즈의 내러티브 태피스트리를 풍부하게 만들었을 것입니다. 유감스럽게도 그녀의 스토리라인의 중요한 요소가 벗겨져 더 큰 탐구와 깊이를 필요로 하는 캐릭터의 단순화된 버전이 남았습니다.
4 레이디 데스스트라이크
X-Men: TAS 시즌 3, 에피소드 1-2 “과거에서”
울버린에 대한 강렬한 원한을 품은 강력한 사이보그 암살자인 레이디 데스스트라이크는 두 부분으로 구성된 아크에서 두드러지게 등장합니다. 그러나 그녀의 잠재력은 그녀를 울버린의 배경 스토리와 밀접하게 연결하는 지나치게 복잡한 내러티브에 의해 가려집니다. 이 쇼는 그녀의 복수에 대한 동기를 변형하여 그녀의 아버지와 울버린의 아다만티움 골격의 연결로 추적합니다. 이는 만화와는 상당히 다릅니다.
이 에피소드 이후 후속작이 없는 것은 유감스러운 일입니다. 레이디 데스스트라이크가 울버린에 대한 원한을 품고 강박관념, 용서, 기술적 수정의 영향에 대한 더 깊은 이야기를 장려할 수 있었습니다. 그녀의 독특한 관점은 쇼의 핵심인 인간성과 돌연변이라는 주제에 대한 심오한 통찰력을 제공했을 수 있습니다.
3 스파이더맨
X-Men: TAS 시즌 3, 에피소드 7 “피닉스 사가, 파트 V: 빛의 아이”
스파이더맨과 엑스맨이 만화에서 오랫동안 협업했음에도 불구하고, 피터 파커의 존재감은 *엑스맨: 애니메이션 시리즈*에서 눈에 띄게 사라졌습니다. *엑스맨*의 캐릭터가 스파이더맨의 쇼에 게스트로 출연했지만, 그 반대는 실현되지 않았습니다. 이 시리즈는 그림자와 거미줄 던지기를 통해 “빛의 아이”에서 스파이더맨의 존재를 암시하지만, 부적절한 표현처럼 느껴집니다.
스파이더맨의 재치와 현실적인 전망을 통합하면 X-Men의 내러티브 톤에 상쾌한 대조를 가져올 수 있었습니다. 편견에 직면한 비 돌연변이로서의 그의 관점은 X-Men의 투쟁과 유사하며 수용과 다양성이라는 쇼의 주제를 풍부하게 할 수 있었습니다.
2 킬그레이브
X-Men: TAS 시즌 3, 에피소드 8 “No Mutant Is An Island”
퍼플 맨으로 알려진 킬그레이브는 마인드 컨트롤 능력으로 마블에서 가장 사악한 악당 중 한 명으로 돋보입니다. 그는 “No Mutant is an Island”에 등장하지만 그의 묘사는 그의 캐릭터에 내재된 위협과 심리적 복잡성이 부족합니다. 이 에피소드에서 그는 그의 악당성을 완전히 보여주기보다는 고아원의 실종과 관련된 자선 활동과 관련이 있습니다.
킬그레이브가 돌연변이들 사이에 혼란을 조장하기 위해 자신의 힘을 휘두르는 이야기를 상상하는 것은 X-Men의 단합과 회복력에 도전했을 수 있습니다. 그런 줄거리는 시리즈의 어두운 톤을 강조하여 킬그레이브의 캐릭터에 걸맞은 심리적 깊이를 제공했을 것입니다. 대신 그는 상대적으로 밋밋한 적대자로 등장하여 그의 이야기적 잠재력에 미치지 못했습니다.
1 워록
X-Men: TAS 시즌 5, 에피소드 1-2 “Phalanx Covenant”
기술 유기체이자 New Mutants의 일원인 Warlock은 X-Men: TAS 에서 충분히 활용되지 못했습니다. 그의 유일한 주목할 만한 존재는 Beast와 함께 한 2부작 에피소드에서였으며, 여기서 그는 정체성 문제에 씨름하는 중요한 캐릭터라기보다는 귀찮은 존재로 묘사되었습니다. 그의 디자인의 뉘앙스, 변신 기술, 매력적인 태도는 애니메이션 품질의 한계로 인해 어려움을 겪습니다.
기술 유기체로서의 자기 수용에 대한 워록의 여정을 탐구하는 것은 인간이 되는 것의 의미에 대한 시리즈의 탐구와 완벽하게 들어맞습니다. Rogue나 Jubilee와 같은 캐릭터와의 잠재적인 우정은 Phalanx와의 격렬한 전투를 보여주는 동시에 감동적인 순간을 만들어낼 수 있었습니다. 궁극적으로 워록의 캐릭터는 X-Men의 정신에 중심적인 주제인 정체성, 인간성, 수용에 대한 논의에 크게 기여할 수 있었습니다.
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