예술가들은 드래곤볼 의 창시자인 아키라 토리야마 와 같은 영향력 있는 창작자들을 오랫동안 존경해 왔으며 , 그들의 작품을 창의적으로 재해석했습니다. 원작 시리즈가 거의 40년 전에 출시된 이래로, 토리야마만큼 유명한 예술가를 포함한 수많은 예술가들이 이 사랑받는 프랜차이즈의 상징적인 캐릭터를 다시 그리는 일을 맡았습니다. 이러한 수많은 헌사 중에서 특히 뛰어난 몇몇이 등장했습니다. 뛰어난 컴파일은 Saikyo Jump의 Dragon Ball Super Gallery 에서 찾을 수 있으며 , 가장 주목할 만한 재해석 중 일부를 선보이며, 그 중 다수는 기여한 예술가의 개인 웹사이트에서도 찾을 수 있습니다.
아티스트가 다른 사람의 작품을 다시 그려서 경의를 표할 때 채택할 수 있는 수많은 접근 방식이 있습니다. 가장 감동적인 드래곤볼 경의는 원작의 정신을 고수하는 것과 아티스트의 개성을 주입하는 것 사이에서 조화로운 균형을 이룹니다. 이러한 경의는 토리야마 비전의 본질을 유지하면서 캐릭터 형태에 새로운 생명을 불어넣는 새로운 관점을 제공합니다. 궁극적으로 가장 좋은 경의는 향수, 감탄 또는 사려 깊은 비판이든 관객으로부터 감정적 또는 지적 반응을 이끌어냅니다.
10 Takeshi Obata
데스노트
획기적인 권인 Dragon Ball Vol. #29(또는 Dragon Ball Z Vol. #13)는 안드로이드 아크와 셀의 중요한 등장을 중심으로 전개됩니다. 이 에디션에서는 트랭크스가 등장하는데, 그는 시간을 횡단하여 고쿠와 그의 동료들에게 강력한 안드로이드의 임박한 위협을 경고합니다. 즉각적인 위협에 직면한 그들은 임박한 대결에 재빨리 대비합니다. 3년 후, 트랭크스가 미리 경고했듯이, 게로 박사는 안드로이드 #19와 #20과 함께 등장하여 몇 년 전 레드 리본 군대를 몰살시킨 고쿠와 그의 동료들에게 복수하기로 결심합니다.
오바타 타케시의 볼륨 커버는 토리야마가 표현한 기쁨을 효과적으로 포착하면서도 증폭시켰습니다. 진심 어린 순간에 오바타는 고한과 피콜로가 힘든 훈련 기간 동안 잠시 휴식을 취한 것에 대해 자세히 설명합니다. 피콜로의 부드러운 공모와 대조되는 고한의 기쁨은 드문 따뜻함의 순간을 강조합니다. 특히 오바타는 기계적 모티브를 미묘하게 엮어 안드로이드의 피할 수 없는 침범을 암시합니다.
9 히로시 시바시
누나: 요괴 일족의 부상
드래곤볼 Vol. #6에서 레드 리본 군 편이 시작되어, 드래곤볼을 지배하기 위해 악의적인 조직의 음모를 자세히 설명합니다. 고쿠, 불마, 크릴린은 이러한 위협에 맞서 든든한 수호자로 등장하지만, 무자비한 인물들이 이끄는 레드 리본 군은 이제 공공의 적 1호로 선언된 고쿠를 제거하려고 합니다. 적대감이 고조되면서, 이 3인조는 엄청난 도전에 직면합니다.
시이바시는 토리야마의 고전적인 추격 장면을 예술적으로 해석하여 매혹적인 인상주의 스타일로 주입했습니다. 시이바시는 원작의 평평한 만화적 미학을 피하면서 깊이, 역동적인 관점, 세심한 디테일을 통합하여 님버스 구름을 타고 있는 헌신적이고 모험적인 영웅의 눈을 통해 본 고쿠를 쫓는 레드 리본 군대의 긴박감을 전달합니다. 이 상쾌한 해석은 감정적 충격을 심화시켜 더욱 몰입감 있는 시각적 경험을 만들어냅니다.
8 Shun Saeki
Food Wars!: Shokugeki no Soma
드래곤볼 Vol. #10은 레드 리본 군대의 패배와 피콜로 대왕의 등장 사이의 전환기적 서사 역할을 합니다. 고쿠와 그의 친구들이 텐카이치 무도회 토너먼트를 준비하는 동안, 이 권은 그들의 마지막 만남 이후 3년 동안의 성장을 보여줍니다. 고쿠는 현저히 더 진지하고 헌신적인 전사로 변신하여 팬들이 좋아하는 끈기 있는 발전과 캐릭터의 복잡성을 보여줍니다.
특히, 불마는 토너먼트에 참가하지 않더라도 이 권에서 중요한 역할을 맡습니다. 그녀의 중요성이 커지면서 토리야마는 그녀를 표지의 정면 중앙에 배치했습니다. 슌 사에키는 이에 경의를 표할 뿐만 아니라 불마의 존재감을 증폭시켜 그녀가 혼란 속에서도 돋보이게 합니다. 원래 표지를 연상시키는 포즈를 고수하는 고쿠는 여전히 불마의 스포트라이트에 밀려 2등이 되며, 사에키가 그녀의 중요성을 높이려는 의지를 보여줍니다.
7 유스케 무라타
원펀맨
Dragon Ball Vol. #12는 탬버린의 손에 의한 크릴린의 비극적인 죽음을 중심으로 고쿠의 서사적 아크에서 전환점을 나타냅니다. 이 중요한 순간은 첫 번째 주요 캐릭터의 상실을 나타내며 고쿠의 운명에 큰 영향을 미칩니다. 크릴린에 대한 그의 압도적인 슬픔은 복수와 회복력이라는 지속적인 주제를 시작하며, 챕터 #135에서 시리즈에서 가장 가슴 아픈 비주얼 중 하나로 절정에 이릅니다.
무라타의 재해석은 토리야마의 오리지널 장면, 즉 고쿠, 크릴린 등이 텐카이치 무도회로의 여정을 떠나는 장면을 다시 상상한 것입니다. 무라타는 주인공들을 임박한 위협으로 둘러싸면서 드라마를 강화하고 다가올 시련의 불길한 분위기를 포착합니다. 크릴린의 공포 표현은 그의 비극적인 운명에 대한 아방가르드 힌트 역할을 합니다. 무라타의 역동적인 스타일에 충실한 이 작품은 시각적 활력으로 고동치며 그의 원펀맨 작품의 특징적인 에너지를 반영합니다.
6 쿠보 타이트
표백제
Dragon Ball Vol. #27(Dragon Ball Z Vol. #11)에서 Goku와 Frieza의 전설적인 충돌이 펼쳐지며, 시리즈에서 처음으로 Super Saiyan으로 변신하는 역사적인 순간을 보여줍니다. 애니메이션의 풍경을 바꾼 상징적인 순간입니다. 이 대결은 Goku와 그의 동료들의 궁극적인 위험을 요약하며, Frieza의 폭정에 맞선 순수한 결의를 보여줍니다.
세월의 무게가 이 아크의 비극적 결말의 강렬함을 증폭시키면서, 타이테 쿠보는 그의 헌정에서 그 어두운 본질을 훌륭하게 포착합니다. 그는 토리야마의 원래 묘사의 불길한 톤을 높이고, 특히 프리저의 어두운 존재를 강조합니다. 게다가, 쿠보는 피콜로의 표정에서 공포감을 고조시켜, 가벼운 성가심의 원래 묘사와 극명하게 대조됩니다.
5 수이 이시다
도쿄 구울
Dragon Ball Vol. #8에서 Red Ribbon Army 사가가 절정에 달하는데, 마지막 Dragon Ball을 모으고자 필사적인 Commander Red가 세계 최고의 암살자 Taopaipai와 교전하여 Goku를 제거하는 내용이 등장합니다. Goku가 수수께끼 같은 무술가 Karin에게 통달을 구하면서, 그는 강력한 적을 물리치는 데 중요한 비밀을 발견합니다.
이시다 수이는 원래 표지를 능숙하게 재구성하여 변덕스러움보다는 고쿠의 중요한 순간의 심각성에 더 집중합니다. 고쿠를 진지하고 사색적으로 묘사함으로써 이시다는 도쿄 구울의 캐릭터인 켄 카네키가 직면한 주제적 딜레마를 반영합니다. 이 매력적인 비주얼은 각자의 내면적 갈등과 운명을 정의할 수 있는 선택 사이의 유사점을 그립니다.
4 모리타 마사노레
로쿠데나시 블루스
Dragon Ball Vol. #24(Dragon Ball Z Vol. #8)는 프리저 편 초반에 돌입하여 기뉴 선장의 정예 부대와 영웅들 사이의 혼란을 보여줍니다. 각자의 힘에도 불구하고, 파벌 간의 다툼이 그들의 사업을 특징짓고, 고쿠의 늦은 도착과 베지터의 이기적인 동기가 그들의 임무의 성공을 복잡하게 만듭니다.
모리타 마사노리는 복잡한 역학 관계를 훌륭하게 요약하여, 고쿠가 직면한 딜레마를 시사합니다. 즉, 개인적인 야망과 경쟁심에 의해 방해받는 훌륭한 의도입니다. 서사는 냉소적인 음조로 울려 퍼지며, 역경 속에서 우정과 동맹에 대한 성찰을 촉발합니다. 이러한 개념은 그의 예술적 묘사에 깊이 있게 요약되어 있습니다.
3 짐 리
와일드C.ATs / 배트맨
2024년 3월 아키라 토리야마가 세상을 떠난 후, 만화와 만화 커뮤니티는 깊은 영향을 받아 수많은 창작자에게 영감을 준 인물을 애도했습니다. 토리야마의 유산에 경의를 표하기 위해 많은 아티스트가 드래곤볼의 캐릭터를 다시 상상하는 작업을 받아들였습니다. 그 중에는 DC 코믹스의 존경받는 인물인 짐 리가 있었는데 , 그는 토리야마의 상징적인 작품을 기념하는 헌사를 바쳤습니다.
이의 @jimlee Instagram 계정에 게시된 그의 헌정은 고쿠에 대한 향수 어린 묘사를 보여줍니다. 이 숨 막힐 듯한 작품은 전통적인 만화와 동의어인 고전적인 흑백 스타일을 사용하여 고쿠가 존경받는 카메하메하 공격을 준비하는 모습을 강조하는데, 이 시퀀스는 이 시리즈의 팬들에게 강한 공감을 불러일으킵니다.
2 마사시 기시모토
나루토
마사시 키시모토는 드래곤볼 40주년 기념 행사에 두드러지게 참여하여 드래곤볼 Vol. #11을 재구성하는 데 기여했습니다. 이 시리즈의 평생 팬인 키시모토는 토리야마에게 바친 이전 헌사, 특히 드래곤볼 30주년 때의 헌사는 이 상징적인 작품과의 깊은 인연을 공고히 합니다.
그의 초기 오마주는 고쿠와 그의 동료들이 나루토 세계관에서 어떻게 존재하는지 훌륭하게 시각화했습니다. 무술 실력이 찬양받는 미덕으로 군림하는 이 세계관은 두 세계 모두에서 공감을 일으키는 핵심 주제입니다.
1 보이치
스톤 박사
Dragon Ball Vol. #26(또는 Dragon Ball Z Vol. #10)은 프리저가 나메크를 무자비하게 정복하는 격동을 포착합니다. 고쿠가 회복하는 동안 그의 동료들은 프리저와 그의 추종자들의 분노에 직면하게 되고, 고쿠가 마침내 깨어나 전투에 뛰어드는 절정의 대결로 이어집니다.
토리야마의 오리지널 커버는 나이 든 고쿠가 님버스 구름을 타고 가는 향수어린 경로를 택한 반면, 보이치는 이 장면을 재구성하여 시청자를 혼란스럽고 생사의 싸움에 몰입시키는 일인칭 관점을 선택했습니다. 이 역동적인 헌정은 40년 이상 드래곤볼의 유산을 강조해 온 강렬한 전투를 상징하며 서사의 긴장감 넘치는 본질을 요약합니다.
Sources: Kanzenshuu , @jimlee
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