奥斯卡魔咒：最佳导演奖得主的不祥趋势
电影制作人和制片厂负责人请注意：所谓的奥斯卡魔咒可能确实有现实依据。过去十三年出现了一个惊人的趋势，表明许多获得最佳导演奖的导演在随后的电影事业中都面临重大挑战。这些后续电影往往票房表现不佳或未能引起观众的共鸣，给本应是职业生涯决定性的胜利蒙上了一层阴影。
奥斯卡颁奖典礼后电影市场下滑的规律
分析近期历史会发现一个令人不安的模式：李安广受好评的电影《少年派的奇幻漂流》（2012）为他赢得了奥斯卡奖，但之后上映的《比利·林恩的中场战事》（2016）反响不佳。同样，达米恩·查泽雷在获奖影片《爱乐之城》（2016）之后又推出了平淡无奇的《登月第一人》（2018）。吉列尔莫·德尔·托罗广受好评的《水形物语》（2018）之后又推出了令人失望的《梦魇小巷》（2021），该片未能实现票房收支平衡。赵婷刚刚凭借《无依之地》（2020）大获成功，却因《永恒族》（2021）而跌跌撞撞，这部本应是超级英雄系列的开端的电影在评论界和商业上都遭遇滑铁卢。
诅咒的历史
最佳导演魔咒的阴影可以追溯到迈克尔·西米诺在《猎鹿人》之后失败的作品《天堂之门》（1980 年），这部电影给制片厂带来了巨大的经济损失。最近几周，随着著名电影制片人奉俊昊的最新作品《米奇 17》陷入困境，这一魔咒再次出现，引发了人们对这一趋势对电影行业的更广泛影响的猜测。
《米奇 17》的预算为 1.18 亿美元，加上额外的营销活动成本，其国内票房仅为 4080 万美元，全球票房仅为 1.107 亿美元。这部由罗伯特·帕丁森主演的电影将遭受巨额财务损失，这与奉俊昊早期凭借《寄生虫》 （2019 年）获得的成功形成了鲜明对比，后者获得了包括四项奥斯卡奖在内的众多奖项，并让全球观众如痴如醉。
行业认可的重要性
布兰迪斯大学电影教授托马斯·多尔蒂在接受《好莱坞报道》采访时表示：“这个奖项是好莱坞给予的终极认可。除非导演脚踏实地，否则新获得的赞誉可能会带来问题。”这样的荣誉让获奖者在选择项目时拥有很大的自由度，有时会导致他们做出的决定更多是出于野心，而不是合理的判断。
例如：李安在《比利·林恩》中采用了实验性技术，采用了前所未有的每秒 120 帧的技术，并结合了 3D 拍摄。这一选择虽然具有创新性，但由于遇到了重大的发行挑战，导致其国内票房总额惨淡，仅为 200 万美元。评论家们对此毫不留情；《卫报》的彼得·布拉德肖 (Peter Bradshaw) 哀叹，这部电影雄心勃勃的帧率最终削弱了其叙事连贯性。
从失误中汲取教训
吉列尔莫·德尔·托罗的《梦魇小巷》和查泽雷的《登月第一人》也体现了这一令人担忧的趋势。德尔·托罗的这部电影拥有众多演员，但票房收入却低于预期，与巨额预算相匹配，6000 万美元的预算只带来了 4000 万美元的票房收入。与此同时，查泽雷的电影放映时间也受到了质疑，因为观众认为电影节奏太慢，影响了观影的享受。
后续行动的新方法？
赵婷在《永恒族》中的经历（当时她因《无依之地》获此殊荣）引发了一个问题：这种诅咒是否在导演开始新项目之前就已经影响到他们。或者，这可能表明一种类似于彼得原理的现象，即杰出人才可能难以有效地将自己的技能适应新环境。
打破诅咒：值得注意的例外
尽管有这样的魔咒，但两位导演——亚历杭德罗·伊纳里图和阿方索·卡隆——却是显著的例外。这两位导演都曾两次获得奥斯卡奖，且没有遭遇获奖后的低迷。伊纳里图凭借《鸟人》首次获奖后，又凭借广受好评的《荒野猎人》连续获得奥斯卡奖，而卡隆则在《地心引力》之后，凭借举世闻名的《罗马》再次获奖。
展望未来
虽然诅咒似乎令人生畏，但重要的是要记住，挑战往往可以带来成长和转变。奉俊昊的电影之旅远未随着《米奇 17》的结束而结束。此外，其他最近获得最佳导演奖的导演，如简·坎皮恩、丹尼尔斯、克里斯托弗·诺兰和肖恩·巴克，都尚未发布他们的后续项目，这为转机留下了可能性。
正如托马斯·多尔蒂所言，获得最佳导演奖所带来的尊重可能会给未来的项目蒙上阴影，因为合作者可能不愿意挑战导演的决定。“今天谁敢建议这种水平的电影制作人谨慎行事？”他问道，强调好莱坞在创作自主权和合作批评之间的平衡很不稳定。
虽然奥斯卡魔咒可能是将许多著名导演联系在一起的一条叙事线索，但它也提醒我们，每个项目都是在不断发展的电影制作领域重新定义成功的新机会。
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