10 erfolgreiche Science-Fiction-Filme, die ihren abgeleiteten Charakter überwunden haben

Einen originellen Science-Fiction-Roman zu schreiben ist keine leichte Aufgabe . Die Wurzeln des Genres reichen Jahrzehnte zurück, wobei frühe Einflüsse auf Mary Shelleys bahnbrechendes Werk Frankenstein zurückgehen , das 1818 erschien. Im Laufe der Jahre haben zahlreiche außergewöhnliche Filme, Bücher und Fernsehserien dieses Genre geprägt und auch in zeitgenössischen Werken ihre unauslöschlichen Spuren hinterlassen.

Ein Science-Fiction-Film oder eine Science-Fiction-Fernsehserie muss jedoch nicht unbedingt völlig originell sein und trotzdem eine hohe Qualität aufweisen. Viele herausragende Geschichten lassen sich von bestehenden Werken inspirieren , fügen ihnen einzigartige Elemente hinzu und ernten dabei Anerkennung.

10. Pacific Rim (2013)

Regie: Guillermo del Toro

Pacific Rim ist eine Hommage an das Kaiju- und Mecha-Subgenre der Science-Fiction. Die Handlung spielt in einer Welt der nahen Zukunft, in der riesige Monster aus dem Pazifischen Ozean auftauchen. Die Menschheit reagiert darauf mit der Erschaffung von Jaegers – riesigen Robotern, die durch eine neuronale Verbindung namens „The Drift“ gesteuert werden.

Der Begriff kaijulässt sich mit „seltsames Tier“ übersetzen und bezeichnet Filme, in denen große Monster vorkommen. Im Gegensatz dazu jaegerist , was auf Deutsch „Jäger“ bedeutet, ein einzigartiger Begriff im Pacific-Rim -Universum.

Pacific Rim greift zwar auf etablierte Ikonen wie Godzilla und Neon Genesis: Evangelion zurück , ist aber weit mehr als Nachahmung, denn Regisseur del Toros echte Zuneigung zum Genre ist ihm fremd. Auf dieser Grundlage liefert der Film eine fesselnde und authentische Erzählung, die ihm den Status eines Nischenklassikers einbringt.

9. Avatar (2009)

Regie: James Cameron

Wenn es einen Film gibt, der den Begriff „abgeleitet“ perfekt verkörpert, dann ist es zweifellos Avatar . Die Handlung dreht sich um einen (weißen) Protagonisten, der sich in einem fremden Land wiederfindet, sich an die lokalen Bräuche anpasst, während er ums Überleben kämpft und möglicherweise eine Liebesbeziehung findet.

Was Avatar zum umsatzstärksten Film aller Zeiten machte, war nicht seine Handlung, sondern seine atemberaubenden Bilder und die Weltengestaltung. Pandora, seine Bewohner und die atemberaubenden Kreaturen sind es, die Camerons Werk aus einer Vielzahl ähnlicher Erzählungen herausheben, die an Geschichten von Der mit dem Wolf tanzt bis FernGully erinnern .

8. Prometheus (2012)

Regie: Ridley Scott

Obwohl Prometheus Teil der Alien -Reihe ist , geht der Film seinen eigenen erzählerischen Weg. Als Prequel bedient er sich klassischer Inspirationen wie Kubricks 2001: Odyssee im Weltraum , verwebt aber auch mythologische Motive, insbesondere die Geschichte des Titanen Prometheus, und literarische Einflüsse wie Miltons Paradise Lost .

Diese Mischung unterschiedlicher Inspirationen hilft Prometheus dabei, sich dank der Auseinandersetzung mit Themen rund um Menschlichkeit, Göttlichkeit und existenzieller Hybris eine unverwechselbare Identität im berühmten Alien -Universum zu schaffen.

7. Mad Max: Fury Road (2015)

Regie: George Miller

Der vierte Teil der Mad Max-Reihe, Fury Road, erschien drei Jahrzehnte nach seinem Vorgänger und verfügt über eine überarbeitete Besetzung, angeführt von Tom Hardy in der Titelrolle. Trotz der Besetzungsänderungen behält der Film die übergreifenden Themen des Zusammenbruchs der Zivilisation und der Folklore bei, die das Franchise seit seiner Einführung im Jahr 1979 charakterisiert haben.

Mad Max: Fury Road erntete viel Lob von den Kritikern und erreichte bei Rotten Tomatoes eine Bewertung von 97 %. Sein Erfolg ist auf eine überzeugende erzählerische Wendung zurückzuführen: Während Max eine entscheidende Rolle spielt, richtet sich das Rampenlicht auf Charlize Therons ikonischen Imperator Furiosa, dessen Charakterentwicklung sogar als Inspiration für ein Prequel diente und den Platz des Films als herausragendes Werk innerhalb der Franchise festigte.

6. Die wandernde Erde (2019)

Regie: Frant Gwo

The Wandering Earth , eine Verfilmung der Kurzgeschichte von Liu Cixin, verkörpert die Quintessenz der Science-Fiction-Themen. Der Erde droht die Auslöschung durch ein kosmisches Katastrophenereignis, und die Menschheit heckt einen Plan aus, um ihre Heimat zu retten – eine Erzählung, die Fans des Genres vertraut ist und an Filme wie Armageddon und Independence Day erinnert .

Frant Gwos Leidenschaft für das Genre verleiht dem Film echte Begeisterung. Dieses Engagement ist in jedem Bild zu spüren und trägt dazu bei, dass der Film weltweit der fünfterfolgreichste nicht-englischsprachige Film ist.

5. Die Tribute von Panem (2012)

Regie: Gary Ross

„Die Tribute von Panem“ ist nicht nur eine gelungene Adaption der beliebten Literaturreihe von Suzanne Collins, sondern die Vorlage basiert auch auf bestehenden Werken, wobei Shakespeares Tragödien und dystopische Romane wie „ Battle Royale“ und „Herr der Fliegen“ zum Einsatz kommen .

Die Tribute von Panem haben eine einzigartige Erzählung rund um die Themen Rebellion und Aufopferung entwickelt und ihre Relevanz durch gesellschaftskritische Kapitel bewahrt. Interessanterweise hat dieses Franchise eine Fülle von abgeleiteten Werken inspiriert, obwohl nur wenige an seine Tiefe und Komplexität heranreichen und die Saga oft auf bloße romantische Elemente reduziert wird.

4. Wir (2019)

Regie: Jordan Peele

Jordan Peeles „ Wir“ lässt die Grenzen zwischen Science-Fiction und Psycho-Horror verschwimmen. Der Film ist von Hitchcocks „ Die Vögel“ und Kubricks „Shining“ beeinflusst , und seine wichtigste Referenz ist eine Episode von „ The Twilight Zone “ mit dem Titel „Mirror Image“, in der Doppelgänger vorkommen.

Mit herausragenden Darbietungen, insbesondere von Lupita Nyong’o, und einem eindringlichen Soundtrack festigte „Wir“ seinen Status als einer der meistdiskutierten Filme des Jahres 2019 und gilt als Eckpfeiler des modernen Horrors.

3. Ex Machina (2014)

Regie: Alex Garland

Ex Machina enthält sowohl Elemente aus Science-Fiction als auch aus Thriller und erzählt die Geschichte eines Programmierers, der eine Woche im abgelegenen Haus seines CEOs verbringt, um einen Turing-Test an einem hochentwickelten humanoiden Roboter namens Ava durchzuführen. Der Film nimmt Bezug auf Kultwerke wie Blade Runner und I, Robot sowie auf literarische Elemente aus Der Sturm .

Durch die Einbeziehung bekannter Themen rund um künstliche Intelligenz präsentiert Ex Machina eine originelle Erzählung, die sich mit Bewusstsein, Manipulation und Freiheit beschäftigt . Die beengte Umgebung steigert die Spannung und gipfelt schließlich in einem spannenden Finale, das einen bleibenden Eindruck hinterlässt.

2. Weltraumfeger (2021)

Regie: Jo Sung-hee

Space Sweepers gilt als Südkoreas erster Weltraum-Blockbuster und eroberte nach seiner weltweiten Veröffentlichung auf Netflix schnell die Charts. Der Film folgt einer temperamentvollen Crew von Weltraumkehrern, die durch ein postapokalyptisches Universum navigiert, in dem die Erde unbewohnbar ist, und spiegelt andere beliebte Erzählungen des Genres wider.

Diese Gruppe charmanter Schurken spiegelt das altbewährte Klischee von Außenseitern wider, die sich unerwartet in große Abenteuer verstrickt sehen – ähnlich wie bei beliebten Serien wie Cowboy Bebop und Guardians of the Galaxy . Auch wenn die Serie nicht gerade mit bahnbrechender Originalität aufwarten kann, ist ihr Unterhaltungswert unbestreitbar .

1. Die letzten Jedi (2017)

Regie: Rian Johnson

„Die letzten Jedi“ löste nach seiner Veröffentlichung im Jahr 2017 eine erhebliche Debatte innerhalb der Star Wars-Community aus, da die Meinungen über den Film weiterhin geteilt sind. Dennoch wird immer deutlicher, dass es sich um eines der besten Angebote aus der Disney-Ära des Franchise handelt. Johnsons Einflüsse reichen von klassischen Kriegsfilmen über Samurai-Epen bis hin zur Gothic-Literatur.

Dieser Teil vertieft die Verbindung zwischen Rey und Kylo Ren und verwebt Elemente der Gothic-Romanze, die an Jane Eyre erinnern . Letztlich verkörpert „Die letzten Jedi“ die Essenz von „Star Wars“ und bereitet die Bühne für zukünftige Erzählungen – ein Versprechen, das viele bei „Der Aufstieg Skywalkers“ nicht eingelöst fanden .

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