10 unterschätzte Horrorfilme aus den 1980ern, die Sie sehen müssen

10 unterschätzte Horrorfilme aus den 1980ern, die Sie sehen müssen

Die Horrorfilmlandschaft der 1980er Jahre brachte eine Vielzahl von Kultklassikern hervor, die trotz ihrer Brillanz dem heutigen Publikum eher unbekannt bleiben. Diese Ära wird vor allem für ihre berüchtigten Slasher-Franchises gefeiert, doch zahllose außergewöhnliche Horrorfilme blieben unbeachtet und verdienen eine Retrospektive durch moderne Fans. Diese verborgenen Schätze, die von Psychothrillern bis hin zu übernatürlichen und Geistergeschichten reichen, stellen eine einzigartige Mischung aus Kreativität und Angst dar, die erneute Aufmerksamkeit verdient.

Neben Klassikern wie Freitag der 13. war dieses Jahrzehnt voller ebenso fesselnder Titel, die nicht die Anerkennung erhielten, die sie verdienten. Ob familienfreundlicher Grusel oder knallharter Horror, diese Filme haben einzigartige Erzählweisen und Stile, die in starkem Kontrast zu den Mainstream-Trends ihrer Zeit stehen. Im Folgenden stellen wir zehn der am meisten unterschätzten Horrorfilme der 1980er Jahre vor, die der Zeit eines modernen Publikums würdig sind.

10
Das Tor

1987

Das letzte Dämonengebrüll in The Gate 1987

Im Zuge der „Satanischen Panik“ der späten 80er Jahre entstand „The Gate “ aus einer Zusammenarbeit zwischen amerikanischen und kanadischen Filmemachern. Diese faszinierende Geschichte handelt von einem Jungen, der eine vergrabene Geode entdeckt und damit ein Portal zur Hölle öffnet. Bemerkenswerterweise spricht dieser PG-13-Horrorfilm jüngere Zuschauer an, indem er familienfreundliche Elemente mit übernatürlicher Dunkelheit verbindet und einer neuen Generation einen Einstieg in das Genre bietet.

9
Das Heulen

1981

Werwolf in Das Heulen

The Howling wurde 1981 parallel zu mehreren Werwolffilmen gezeigt und ist nach wie vor ein herausragender Film, der nicht die verdiente Anerkennung erhalten hat. Mit Horrorlegende Dee Wallace in der Hauptrolle erzählt der Film eine komödiantische und doch blutige Geschichte über einen Protagonisten, der ein Resort entdeckt, das dafür berüchtigt ist, seine Werwolfbewohner zu verstecken. Die innovativen Effekte von Rob Bottin machen diesen Film zu einem Klassiker, der vor dem Hintergrund zeitgenössischer Filme wie An American Werewolf in London mehr Anerkennung verdient hätte .

8
Kurz vor der Morgendämmerung

1981

Hinterwäldler-Horror

Just Before Dawn ist ein Slasher, der zwar vorhersehbar ist, aber durch seinen künstlerischen Stil und die Charakterentwicklung eine erfrischende Interpretation des Genres bietet. Der visuell beeindruckende Film erzählt die Geschichte von fünf Freunden in Oregons abgelegenen Wäldern, die schutzlos einem Zwillingsmörder mit Macheten gegenüberstehen. Seine einfühlsame Darstellung von psychischem Verfall und Überleben hebt ihn von den typischen Slasher-Klischees ab.

7
Razorback

1984

Ein riesiger Monster-Eber aus Razorback (1984)

Dieses australische Meisterwerk, Razorback , befasst sich mit dem Kampf Mensch gegen Natur in einer schaurigen Geschichte, in der ein monströses Wildschwein eine Rolle spielt. Die Handlung dreht sich um die Witwe eines Journalisten, die einen dunklen, illegalen Tierfutterbetrieb aufdeckt. Die nahtlose Mischung aus Horror und Verbrechen dieses Films entfaltet eine packende Erzählung, die den Konflikt der Menschheit mit der Natur kritisiert und eine Wiederentdeckung verdient.

6
Nächste Angehörige

1982

Der nächste Verwandte (1982)

Next of Kin setzt sowohl auf psychologische Spannung als auch auf Mysteriösität und zeigt eine junge Frau, die nach der Erbschaft eines Pflegeheims in ein Netz unheilvoller Ereignisse verstrickt wird. Während sie ermittelt, verbindet der Film Anklänge an Spukhausgeschichten mit verblüffenden Enthüllungen und hat sich damit eine leidenschaftliche Anhängerschaft verdient, darunter Lob von Quentin Tarantino.

5
Vampirkuss

1988

Nicolas Cage als Peter Loew mit falschen Vampirzähnen in „Vampire’s Kiss“

Nicolas Cages Darstellung in Vampire’s Kiss fasst die Exzesse dieser Ära auf brillante Weise zusammen und ist zugleich ein scharfer Kommentar zum Kapitalismus. Cages Abstieg in die Manie, in dem er einen jungen Manager darstellt, der glaubt, sich in einen Vampir zu verwandeln, ist sowohl düster-komisch als auch erschreckend. Der Film kritisiert auf clevere Weise die moralische Zweideutigkeit der späten 80er Jahre anhand von Cages surrealen Erfahrungen und sichert sich damit seinen Platz in den verschiedenen Subgenres des Horrors.

4
Schlachtung hoch

1986

Der als Jester maskierte Killer in Slaughter High

Slaughter High ist eine mutige Auseinandersetzung mit Slasher-Klischees, die mit dem Aprilscherz in Verbindung stehen. Der Film handelt von einem entstellten Schüler, der an seinen Peinigern Rache sucht. Die Handlung ist voller kreativer und blutiger Umsetzungen und hinterlässt durch seine kitschige Ästhetik Spuren. Obwohl der Film im selben Jahr wie der Aprilscherz herauskam , hat er seinen eigenen, einzigartigen Stil, der es wert ist, gesehen zu werden.

3
Fürst der Dunkelheit

1987

Fürst der Dunkelheit

John Carpenters Prince of Darkness ist eine surreale Untersuchung des Begriffs des Bösen, als ein Priester in seiner Kirche eine unheimliche grüne Substanz entdeckt. Als Wissenschaftler hinzugezogen werden, um sie zu untersuchen, entfaltet sich die Erzählung mit surrealen und philosophischen Dimensionen und präsentiert eine Horrorgeschichte, die das menschliche Verständnis von Böswilligkeit herausfordert. Trotz seiner Tiefe wird dieser Film in Carpenters bemerkenswertem Werk oft unterschätzt.

2
Celia

1989

Celia 1989

Celia ist eine differenzierte Auseinandersetzung mit Kindheit und den Schrecken der Fantasie. Der Film taucht in die Psyche eines jungen Mädchens inmitten familiärer Konflikte und gesellschaftlicher Ängste im Australien der 1980er Jahre ein. Vor dem Hintergrund historischer Reflexionen über gesellschaftliche Ängste der Vergangenheit stellt der Film Konventionen in Frage und präsentiert eine fesselnde Mischung aus Drama und Horror, die auf mehreren Ebenen nachhallt, aber tragischerweise übersehen wird.

1
Angst

1987

Angst 1987

Anguish präsentiert eine einfallsreiche und verwirrende Version des Horrorgenres, die nahtlos Schichten von Erzählung und psychologischem Terror miteinander verwebt. Die Geschichte spielt hauptsächlich in einem Kino und erforscht die verschwommenen Grenzen zwischen Fantasie und Realität, während die Zuschauer zu unwissenden Teilnehmern der Gewalt auf der Leinwand werden. Der künstlerische Anspruch und die eindrucksvollen Bilder verdienen Anerkennung und Bewunderung und setzen einen Maßstab für Horrorgeschichten, der bis heute unerreicht bleibt.

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