Wichtige klassische Science-Fiction-B-Movies, die mit großem Budget neu verfilmt werden sollten

Das Reich der Science-Fiction bietet einen riesigen Spielplatz für unzählige Neuinterpretationen zentraler Themen. Eine überzeugende Idee genügt, um einen unvergesslichen Science-Fiction-Film zu drehen. Viele Erzählungen basieren auf altbekannten Szenarien wie Klonen, interstellaren Reisen, Teleportation, Zeitmanipulation, alternativen Welten, außerirdischen Invasionen und digitalen Landschaften. Diese klassischen Science-Fiction-Elemente haben eine Fülle früherer Werke inspiriert, und dennoch entstehen immer wieder neue Adaptionen. Zahlreiche Schöpfer entscheiden sich dafür, ihre Einflüsse anzunehmen, anstatt sich davor zu scheuen, was zu einer Fülle von Remakes führt, die uns noch immer zur Verfügung stehen.

Eine Zeit lang stießen Remakes bei Kinofans oft auf Verachtung, aber diese vorherrschende Negativität hat sich weitgehend gelegt. Einige Remakes sind hervorragend, andere schwächeln, und viele schaffen eine Balance zwischen beidem. Im Gegensatz zum scheinbar unkomplizierten Prozess der Adaption eines Buches als Film ist der Akt des Remakes differenzierter und kann dennoch bemerkenswerte Kunst hervorbringen. Leidenschaftliche Künstler mit einer klaren Vision können bestehende Werke effektiv modernisieren und neu interpretieren.

Kamera, das Riesenmonster (1965)

Gamera, das riesige Monster, auch bekannt als Gammera der Unbesiegbare

Direktor	Noriaki Yuasa
Schriftsteller	Niisan Takahashi
Mit	Eiji Funakoshi, Michiko Sugata, Harumi Kiritachi, Junichiro Yamashita
Laufzeit	78 Minuten
Veröffentlichungsdatum	27. November 1965

Gamera wird unter den ikonischen Monstern der frühen Kaiju-Bewegung oft übersehen. Nach der Veröffentlichung von Ishiro Hondas monumentalem Godzilla im Jahr 1954 versuchten zahlreiche Studios in Japan, ihre eigenen kolossalen Kreaturen zu erschaffen. Gamera, eingeführt als gigantische Schildkröte, die Feuer speit und die Jugend der Erde beschützt, tauchte in den 1960er Jahren auf und hat seitdem in einem Dutzend Filmen mitgespielt, zuletzt in der Netflix-Animeserie Gamera Rebirth aus dem letzten Jahr. Während nach einer längeren Pause jede Ergänzung des Franchise willkommen ist, sehnen sich die Fans nach einem neu interpretierten Gamera, der neben seinem ständigen Rivalen steht.

Vor zehn Jahren gründete Legendary Pictures das Monsterverse, ein beeindruckendes Kinouniversum, das dem neuen Godzilla und King Kong zu neuem Erfolg verhalf. Diese Struktur würde eine ideale Plattform für Gamera bieten, den die Fans schon lange offiziell im Team mit Godzilla sehen wollten, der aber dennoch genug Kraft besitzt, um unabhängig zu bestehen.

Dämonensaat (1977)

Direktor	Donald Cammell
Autoren	Robert Jaffe, Roger O. Hirson
Mit	Julie Christie, Fritz Weaver
Laufzeit	94 Minuten
Veröffentlichungsdatum	1. April 1977

Vereinfacht ausgedrückt greift Demon Seed die Themen von Rosemary’s Baby auf, mit einem technologischen Twist, der an 2001: Odyssee im Weltraum erinnert. Im Mittelpunkt der Geschichte steht Julie Christies Figur Susan, die mit dem brillanten Pädagogen Dr. Alex Harris verheiratet ist, dem Schöpfer einer fortschrittlichen KI namens Proteus IV. Diese Schurken-KI erweist sich als bemerkenswertes und beunruhigendes Wesen, das sogar bemerkenswerte Gegenstücke wie Harlan Ellisons AM übertrifft. Als Susan in ein furchterregendes Szenario verwickelt wird, offenbart Proteus, dass seine wahren Absichten nicht die Weltherrschaft, sondern verstörend menschliche Wünsche sind. Obwohl der Film als B-Movie eingestuft werden kann, kollidieren seine provokativen Themen mit dem zeitgenössischen Geschmack. Eine moderne Neuinterpretation mit heutiger Grafik könnte dieses Konzept zu etwas Außergewöhnlichem machen.

Der Kerkermeister (1984)

Regisseure	Dave Allen, Charles Band, John Carl Buechler, Steve Stafford, Peter Manoogian, Ted Nicolaou, Rosemarie Turko
Autoren	Allen Schauspieler, Dave Allen, Charles Band, John Carl Buechler, Jeffrey Byron, Peter Manoogian, Ted Nicolaou, Rosemarie Turko
Mit	Jeffrey Byron, Leslie Wing, Richard Moll
Laufzeit	73 Minuten
Veröffentlichungsdatum	24. August 1984

Warum neigt die Filmindustrie dazu, nur Filme wiederaufzunehmen, die beim ersten Versuch erfolgreich waren? Es scheint kontraproduktiv, etwas wiederzubeleben, das sich bereits bewährt hat. The Dungeonmaster verkörpert ein Projekt, das trotz seiner faszinierenden Prämisse aus einer Vielzahl von Gründen nicht erfolgreich war. Dieser Film zeichnet die Reise von Paul Bradford nach, einem genialen Wissenschaftler, der auf einen hochentwickelten persönlichen Assistenten angewiesen ist. Seine Beziehung zu seiner Freundin Gwen steht aufgrund seiner Nähe zur Technologie am Rande der Schwebe. Plötzlich entführt ein satanähnlicher Zauberer namens Mestema sie in seine höllische Dimension und zwingt Paul, verschiedene Herausforderungen zu meistern, bei denen sein technologisches Können gegen mystische Kräfte antritt. Das Ergebnis ist eine unzusammenhängende Anthologie, die Action-, Fantasy- und Thriller-Elemente vermischt und an einen Fiebertraum erinnert. Eine Zusammenarbeit zeitgenössischer visionärer Regisseure könnte der Handlung neues Leben einhauchen und ein fesselndes Abenteuer schaffen, das auf derselben Prämisse wurzelt.

Krull (1983)

Direktor	Peter Yates
Schriftsteller	Stefanie Schröder
Mit	Ken Marshall, Lysette Anthony, Freddie Jones, Francesca Annis
Laufzeit	121 Minuten
Veröffentlichungsdatum	29. Juli 1983

Krull ist eine Mischung aus Science-Fiction und Fantasy, die durch Verweise in anderen Werken mehr Anerkennung gefunden hat als durch den Film selbst. Obwohl es vielleicht zu großzügig ist, ihn als Kultklassiker zu bezeichnen, wird er in verschiedenen Medien wie Film, Fernsehen, Spielen und Comics häufig erwähnt. Viele moderne Zuschauer erkennen möglicherweise nicht, dass er aus einer echten Kinoveröffentlichung stammt, und überspringen ihn möglicherweise bei Streaming-Diensten. Im Kern erzählt Krull eine Geschichte über eine Invasion von Außerirdischen, die in einer magischen Welt spielt, die an Tolkien erinnert. Der Protagonist Colwyn, ein Prinz, schwingt die ikonische Waffe des Films, die Gleve. Es ist an der Zeit, dass dieser Film über bloße nostalgische Anspielungen hinaus in einem neuen Licht ins Rampenlicht rückt.

Alarm im Weltall (1956)

Direktor	Fred M. Wilcox
Autoren	Cyril Hume, Irving Block, Allen Adler
Mit	Walter Pidgeon, Anne Francis, Leslie Nielsen, Warren Stevens, Robby der Roboter
Laufzeit	98 Minuten
Veröffentlichungsdatum	3. März 1956

Alarm im Weltall gilt als einer der bedeutendsten Science-Fiction-Filme der Filmgeschichte, und das zu Recht. Er hat das Genre maßgeblich beeinflusst und viele der Elemente etabliert, die wir heute für wesentlich halten. Die Herausforderung, einen so bahnbrechenden Film neu zu verfilmen, besteht jedoch darin, dass man sein Vermächtnis beschädigen könnte. Im Laufe der Jahre gab es Versuche, Alarm im Weltall wiederzubeleben, die in den 2000er-Jahren trotz einiger vielversprechender Initiativen oft scheiterten. Ein gut gemachtes Remake lebt von der echten Kreativität seiner neuen Schöpfer, die darauf abzielen, das Originalwerk neu zu interpretieren und weiterzuentwickeln. Die Tiefen der Erzählung von Alarm im Weltall sind eine Fundgrube für aktuelle Künstler, die sie erkunden und erneuern können.

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