Wie DC Comics nach Marvels Revolution die Qualität von Graphic Novels steigerte

Seit der Erfindung des Comics haben sich Marvel und DC Comics als die herausragenden Kräfte der Branche herauskristallisiert und werden treffend als die „Big Two“ bezeichnet. Jeder dieser Verlagsriesen hat eine entscheidende Rolle bei der Gestaltung der Comiclandschaft gespielt, die Fans heute schätzen. Ihre individuellen Beiträge waren sehr unterschiedlich und brachten in Schlüsselperioden der Comicgeschichte bahnbrechende Ideen und Innovationen ein.

Einfluss von Marvel und DC auf die Comic-Geschichte

In einem Interview mit Comics Interview aus dem Jahr 2008 (wie Reddit berichtete ) bemerkte der bekannte Autor und Künstler Howard Chaykin zum unterschiedlichen Erbe von Marvel und DC: „ Marvel revolutionierte die Comics in den 60ern und DC verfeinerte sie in den 80ern .“ Diese Aussage bringt den Einfluss jedes Unternehmens in den verschiedenen Phasen der Comic-Entwicklung auf den Punkt.

Das Marvel-Zeitalter: Ein revolutionärer Wandel in den 1960er Jahren

Ikonische Charakterkreationen

DC Comics, ursprünglich bekannt als National Allied Publications, war mit der Veröffentlichung von New Fun: The Big Comic Magazine #1 und der Einführung von Superman in Action Comics #1 , das den Beginn der amerikanischen Superhelden einläutete, maßgeblich an der Entwicklung des Comic-Formats beteiligt. Es waren jedoch Marvels Innovationen, die die Superheldengeschichten wirklich neu gestalteten. Das Debüt von Fantastic Four #1 diente als Wendepunkt, da die Charaktere mit tieferer emotionaler Komplexität dargestellt wurden, was eine Abkehr von simplen Superhelden-Archetypen markierte.

Die von Stan Lee und Jack Kirby vorangetriebene Marvel-Revolution führte einen neuen Realismus ein, der die Erzählkunst von Superhelden revolutionierte. Marvels Fantastic Four beispielsweise verzichteten auf das traditionelle „Gut gegen Böse“-Klischee früherer Comics und präsentierten Helden, die neben ihren Kämpfen gegen Schurken auch mit persönlichen Problemen zu kämpfen hatten. Auch Spider-Man , geschaffen von Lee und Steve Ditko, zeigte einen Protagonisten, dessen alltägliche Probleme seine heroischen Eskapaden oft in den Schatten stellten.

Marvels filmische Dynamik inspirierte eine neue Generation von Geschichtenerzählern, deren Einfluss die Branche durchdrang und eine ganze Welle von Kreativen dazu veranlasste, die Erzählmodelle von Lee und Kirby nachzuahmen. Doch als die 1980er Jahre näher rückten, setzte ein Gefühl der Stagnation ein, da das Publikum nach reichhaltigeren Erzählungen suchte als das, was angeboten wurde, was zur Entstehung einer neuen Ära der Kreativität führte.

DC Comics: Bahnbrechende Raffinesse in den 1980er Jahren

Der Einfluss von Watchmen und Batman

Die Comic-Landschaft erlebte in den 1980er Jahren einen bemerkenswerten Wandel, der durch den Niedergang traditioneller Zeitungskioske und den Aufstieg spezialisierter Comic-Läden gekennzeichnet war. Dieser Wandel ermöglichte es den Verlegern, mutigere Schritte in ihrer Erzählweise zu unternehmen. Mehrere unabhängige Unternehmen wie Eclipse und Dark Horse entstanden, die den Markt weiter diversifizierten und es Schöpfern, die zuvor durch die Konventionen der beiden Großen eingeschränkt waren, ermöglichten, anspruchsvollere Inhalte zu produzieren. Titel wie FML , Helen of Wyndhorn und Dawnrunner von Dark Horse im Jahr 2024 veranschaulichen diese anhaltende Entwicklung.

In dieser sich entwickelnden Landschaft nutzte DC Comics die Gelegenheit, seinen erzählerischen Ansatz zu verbessern, insbesondere durch den Einstieg kreativer Visionäre wie Alan Moore und Frank Miller. Jeder Künstler und Autor brachte seine einzigartigen Erkenntnisse ein und veränderte die öffentliche Wahrnehmung von Comics für immer.

1986: Ein bahnbrechendes Jahr für Comics

Heldentum neu definieren

Dark Knight Returns Batman und Watchmen Rorschach

Das Jahr 1986 markierte einen grundlegenden Wandel in der Comic-Welt, der durch die Veröffentlichung von Watchmen und The Dark Knight Returns vorangetrieben wurde . Diese bahnbrechenden Serien läuteten eine neue Ära des Superhelden-Storytellings ein, indem sie sich von kindgerechten Erzählungen abwandten und sich komplexen, erwachsenen Themen zuwandten. Moores und Gibbons‘ Watchmen präsentierten eine dekonstruierte Sicht auf Superhelden und bereicherten das Genre mit moralischer Ambiguität und anspruchsvollen Themen, die das Publikum fesselten.

Gleichzeitig erfand Miller in The Dark Knight Returns Batman neu und porträtierte ihn als grauhaarigen Antihelden, der sich einer dystopischen Realität stellen muss. Diese Darstellung weckte nicht nur neues Interesse an der Figur, sondern erregte auch die Aufmerksamkeit der Mainstream-Medien, und große Publikationen wie Time und Rolling Stone lobten die Wirkung. Die dunkleren Themen, die in Millers Werk behandelt wurden, leiteten in den 1990er Jahren eine Welle ähnlich thematisierter Inhalte ein.

Inmitten dieser Entwicklung trug auch Howard Chaykins einflussreicher Film „American Flagg!“ aus dem Jahr 1983 erheblich zur Reifung der Branche bei und legte den Grundstein für die darauf folgenden, sich an Erwachsene richtenden Erzählungen.

DC Comics: In den 1980er Jahren wurden Themen für Erwachsene aufgegriffen

Herausforderungen und Anerkennungen

Trotz der gewaltigen Fortschritte, die Watchmen und The Dark Knight Returns mit sich brachten , gelang es nicht allen nachfolgenden Werken, deren anspruchsvolle Essenz einzufangen. Wie Chaykin in seinem Interview bemerkte, hat sich die Comic-Szene dahingehend verändert, dass sie die Perspektive von Erwachsenen widerspiegelt, aber diese Entwicklung spiegelt nicht unbedingt die beabsichtigte Raffinesse wider. Er bemerkte:

„Marvel und DC haben daraus die falschen Lehren gezogen und jetzt sind diese Machtfantasien der Jugendlichen Machtfantasien der Erwachsenen. Mord, Sex und Tod sind in Mode. Und das tut mir leid. Wir haben etwas verloren.“

Chaykins Beobachtung ist im Kontext der Entwicklung der Comic-Branche durchaus relevant, insbesondere da in den 1990er Jahren ein deutlicher Rückgang des jugendlichen Publikums zu verzeichnen war, das Comics jahrzehntelang geliebt hatte. Trotz dieser Schwankungen sind sowohl Marvel als auch DC weiterhin einflussreiche Kraftpakete der Popkultur und zeigen, dass ihr Erbe an Innovation und Entwicklung noch lange nicht vorbei ist.

Quelle: Comics Interview Sonderausgabe (via Reddit )

Quelle & Bilder