Die Schaffung des ersten Milliarden-Dollar-Blockbusters des DCEU, Aquaman , erwies sich als gewaltiges Unterfangen, wie einer seiner Stars verriet. Jason Momoas Darstellung des Titelhelden war sein erster Soloauftritt nach seinem ersten Auftritt in Justice League . In einer Zeit, in der das DCEU mit Kritik und Rückschlägen konfrontiert war, erwies sich Aquaman als Leuchtturm des Erfolgs und war der einzige Beitrag im nun neu strukturierten Filmuniversum, der die 1-Milliarden-Dollar-Marke überschritt.
Dieser Film war nicht nur ein finanzieller Triumph, sondern markierte auch eine neue künstlerische Richtung für das DCEU. Aquaman wich von den gedämpften Tönen der vorherigen Teile ab und setzte auf eine lebendige visuelle Palette, die das Unterwasserkönigreich Atlantis mit atemberaubender Kunstfertigkeit zum Leben erweckte. Die akribische Aufmerksamkeit, die den visuellen Effekten gewidmet wurde, trug zum immersiven Erlebnis des Films bei, da sich der Großteil der Handlung unter den Wellen abspielt. Angesichts des erheblichen Aufwands, der in diese visuellen Elemente gesteckt wurde, ist das Ergebnis umso lobenswerter.
Dolph Lundgrens Einblicke in die Herausforderungen der Dreharbeiten zu „Aquaman“
Schwindelerregende Anzahl an Takes und rigorose Produktion
Dolph Lundgren, bekannt durch seine Rolle als Ivan Drago in Rocky IV , spielte Nereus, Meras Vater und König des Xebel-Stammes in Aquaman . Lundgrens Charakter spielte eine entscheidende Rolle, indem er sich zunächst auf die Seite des Antagonisten Orm stellte, bevor er sich Arthur Curry anschloss. In einem aktuellen Interview mit Screen Rant während der FAN EXPO San Francisco gab Lundgren Einblicke in den anspruchsvollen Drehprozess und beleuchtete die Herausforderungen, denen sich die Besetzung stellen musste:
Dann tauche ich in Australien auf und es gibt Szenen, in denen man schwebt; man hängt an Drähten und tut so, als ob man schwebt, weil alle Unterwasserszenen im Studio gedreht werden. Das einzige Wasser, das ich sah, war das Evian-Wasser in der Scheune, das wir drei Monate lang tranken. Für die erste Szene musste ich einfach von meinem Seedrache oder wo auch immer ich sitze, aufsteigen und bis hier 3 Meter hoch schweben. Ich erinnere mich, dass ich 10 Takes gemacht habe, 20 Takes – ich brauchte 28 Takes. Ich hatte keine einzige Dialogzeile und dachte mir: „Verdammt, verliere ich die Kontrolle? Bin ich so schlimm?“
Und dann erinnere ich mich, dass die nächste Szene mit Willem Defoe war, und wir haben ungefähr 40 Takes gemacht. Er vergaß die Hälfte seines Dialogs; ich musste Watte in den Ohren haben, um überhaupt zuhören zu können, denn nach einer Weile hat man alles versucht. Es stellte sich heraus, dass James Wan andere Darbietungen wollte, aber es lag auch an den visuellen Effekten; wenn es nicht einfach perfekt war, mussten wir neu drehen. Es war sehr mühsam, aber auch aufregend für mich, in einem so großen Film mitzuspielen.
Lundgrens Aussage ergänzt die Bemerkungen seines Co-Stars Patrick Wilson, der bei einer Pressekonferenz (via CBR ) betonte, dass das 200-Millionen-Dollar-Budget des Films die Besetzung und die Crew an ihre Grenzen gebracht habe. Wilson hob die erschöpfenden Anstrengungen der Stuntteams hervor, die verschiedene Gurte durchliefen, um die Illusion des Untertauchens zu erzeugen. Sogar Momoa, der für seine körperliche Beweglichkeit bei Stunts bekannt ist, fand die zahlreichen Aufnahmen in Gurten entmutigend. Ihre Überlegungen vermitteln ein tieferes Verständnis für die mühsame Natur der Dreharbeiten einer überwiegend unter Wasser stattfindenden Produktion und unterstreichen die lobenswerten Ergebnisse.
Die inhärenten Herausforderungen, Aquaman zum Leben zu erwecken
Einzigartige Barrieren der Unterwasserumgebung
Aquaman stellte schon in der Konzeptphase einzigartige Herausforderungen dar, vor allem aufgrund der Handlung in der Unterwasserstadt Atlantis. Die erfolgreiche Adaption des Films hing davon ab, dem Wesen dieser ikonischen DC-Figur treu zu bleiben, was erforderte, dass Regisseur James Wan atemberaubende visuelle Darstellungen lieferte, ohne die Erzählung zu beeinträchtigen.
Während frühere DCEU-Filme, wie etwa Man of Steel und Batman v Superman: Dawn of Justice , aufwändige visuelle Effekte verwendeten, musste Aquaman diese Ansätze übertreffen. Die Körperlichkeit der Unterwasserszenen einzufangen, war mit Hürden verbunden, insbesondere im Hinblick auf die Realisierung authentischer Dialoge und Actionsequenzen, die in herkömmlichen Wassertanks nicht möglich waren. Das daraus resultierende audiovisuelle Erlebnis spiegelt die bemerkenswerten technischen Errungenschaften der Filmemacher wider und macht die filmische Darstellung eines Unterwasserreichs umso eindrucksvoller.
Eine neue Wertschätzung sechs Jahre nach dem Debüt
Wie sich jede Anstrengung gelohnt hat
Wenn ich über Aquaman und seinen Beitrag zur Wiederbelebung des DCEU angesichts der vorherrschenden Negativität rund um Justice League nachdenke , ist meine Bewunderung für den Film in den letzten sechs Jahren nur gewachsen. Als Aquaman die Milliardengrenze durchbrach, hatten seine Rivalen im MCU bereits mehrere ähnliche finanzielle Erfolge gefeiert; dennoch war er bis zur Veröffentlichung von Aquaman: The Lost Kingdom ein eigenständiger Meilenstein des DCEU .
Trotz seiner hohen weltweiten Einnahmen blieb Aquaman hinter dem heimischen Kassenerfolg von Wonder Woman zurück und spielte 335 Millionen Dollar ein, während Wonder Woman beeindruckende 412 Millionen Dollar einspielte. Darüber hinaus ist es enttäuschend zu sehen, dass Aquaman: The Lost Kingdom nicht ganz an das Erbe seines Vorgängers heranreichte. Nach der Ankündigung eines neuen DC-Universums, orchestriert von James Gunn und Peter Safran, schien das Interesse an der Fortsetzung nachzulassen. Weltweit konnte der Film jedoch 433 Millionen Dollar einspielen, was zeigt, dass die Begeisterung der Fans nach wie vor groß ist.
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