
Disneys Verfilmung von „Schneewittchen“ hat seit ihrer Veröffentlichung heftige Diskussionen ausgelöst. Der Film stieß zwar auf heftige Kritik, bringt aber auch wesentliche Neuerungen in die beliebte Geschichte der Prinzessin, die vor ihrer bösen Stiefmutter flieht. Mit Rachel Zegler als Schneewittchen und Gal Gadot als böse Königin bietet diese Version eine neue Perspektive auf eine klassische Geschichte.
Da zwischen diesem Film und der ursprünglichen Zeichentrickversion neunzig Jahre vergangen sind, waren umfassende Anpassungen unerlässlich. Die Realverfilmung bietet eine Mischung aus neuen und nostalgischen Momenten, von denen einige unerwartete Wendungen bieten, mit denen selbst erfahrene Fans nicht rechnen.
WARNUNG! Spoiler voraus!
1. Schneewittchens familiärer Hintergrund
Eine erweiterte Eröffnungssequenz

Anders als im Originalfilm, in dem Schneewittchen bereits unter der Kontrolle der bösen Königin steht, beginnt die Neufassung mit einer lebendigen Szene, in der die junge Schneewittchen fröhlich „Good Things Grow“ mit ihren noch lebenden Eltern singt. Diese tiefgreifende Veränderung verleiht ihrem Charakter Tiefe und Kontext und veranschaulicht ihre Hintergrundgeschichte, bevor die zentrale Handlung eingeleitet wird.
In den ersten fünfzehn Minuten erleben die Zuschauer das fröhliche Königreich, die anschließende Tragödie des Todes von Schneewittchens Mutter, die Hochzeit ihres Vaters mit der bösen Königin und schließlich sein mysteriöses Verschwinden. Diese erzählerischen Entscheidungen unterstreichen die Handlung und legen den Grundstein für Schneewittchens bevorstehenden Kampf gegen die Königin.
2. Die verstärkten Kräfte der Königin
Eine ausgeprägtere magische Präsenz

Der Charakter der bösen Königin hat sich deutlich gewandelt. Während sie im Original heimlich Zauber wirkte, zeigt diese Realverfilmung ihre magischen Fähigkeiten deutlich offener. Sie kann nun Blumen und Edelsteine beschwören und sogar mühelos einen Diamantdolch herstellen. Zusätzlich ermöglicht die Einbindung eines Bösewichtliedes eine umfassendere Darstellung ihres Charakters.
3. Eine andere Art von Romantik
Wir stellen vor: Jonathan, ein einzigartiger Lead

Eine der überraschendsten Veränderungen des Films betrifft die romantische Dynamik. Statt des klassischen Märchenprinzen-Klischees trifft Schneewittchen auf Jonathan, einen Banditen, der zunächst versucht, die Königin zu bestehlen. Ihre Chemie entwickelt sich auf natürliche Weise, und mehrere neue Musikstücke fangen ihre wachsende Verbundenheit ein. Ihr Abenteuer besteht darin, dass Schneewittchen Jonathan rettet und umgekehrt, was ihre Beziehung über den Originalfilm hinaus bereichert.
4. Ein umfangreicher Soundtrack
Eine reiche Palette an musikalischen Ergänzungen

Jedes Disney-Remake enthält neue Lieder, aber „Schneewittchen“ bietet eine besonders umfangreiche Liste neuer Musikstücke. Das Fehlen kultiger Lieder wie „Someday My Prince Will Come“ und der zuvor beliebten Putzszenen stellt einen mutigen Wandel dar.
Stattdessen enthält der Soundtrack „Good Things Grow“ und „All Is Fair“ der Queen sowie neue Duette mit Schneewittchen und Jonathan.„Waiting On A Wish“, ein herausragendes Solo von Rachel Zegler, bringt frischen Wind in das beliebte Märchen und interpretiert traditionelle Klassiker wie „Heigh-Ho“ und „Whistle While You Work“ neu.
5. Erweiterte Charakterdynamik
Zusammenarbeit zwischen Banditen und Zwergen

Das Hinzufügen neuer Charaktere in einem Remake ist üblich, aber die Einführung eines bedeutenden Ensembles durch Jonathans Diebesbande stellt eine bemerkenswerte Weiterentwicklung der Geschichte dar. Während die CGI-generierten Zwerge eher im Hintergrund spielen, bieten diese neuen Verbündeten Schneewittchen wichtige Unterstützung im Kampf um ihr rechtmäßiges Königreich.
Die Interaktionen zwischen diesen unterschiedlichen Charakteren bereichern das Geschichtenerzählen und führen zu einem reicheren erzählerischen Gewebe in ihrem Kampf gegen die böse Königin.
6. Eine fokussierte Suche nach dem Königreich
Transformative Aktionen im Höhepunkt

Diese Adaption zeigt Schneewittchen mit größerer Macht und verlagert den erzählerischen Schwerpunkt vom bloßen Überleben hin zur aktiven Herausforderung der tyrannischen Herrschaft der Königin. Anders als im Schluss des Originalfilms, der sich ausschließlich auf die Flucht konzentrierte, sammelt Schneewittchen in dieser Version Verbündete für eine entscheidende Konfrontation, was den Handlungsstrang, der zur Auflösung des Films führt, deutlich verändert.
7. Dopey spricht endlich!
Eine unerwartete Charakterentwicklung

Die Figur des Dopey hat eine bemerkenswerte Wandlung durchgemacht. Anstatt wie zuvor stumm zu sein, offenbart sich, dass Dopey aus Schüchternheit einfach nicht spricht. Diese unerwartete Wendung gipfelt in einem kraftvollen Moment, in dem er Schneewittchen und seine Zwergenkollegen ermutigt, sich der Königin zu stellen – eine der dramatischsten Veränderungen im Film.
8. Der ungewöhnliche Untergang der Königin
Eine klare Schlussfolgerung

Während die böse Königin gewisse Merkmale ihrer ursprünglichen Darstellung beibehält, wird ihr Untergang auf eindrucksvolle Weise neu interpretiert. Statt eines von den Zwergen inszenierten Sturzes ist ihr Tod die Folge ihrer eigenen Wut gegen ihren magischen Spiegel. In einem Höhepunkt führen ihre zerstörerischen Taten zu einem unerwarteten und dramatischen Ende und bilden einen würdigen Abschluss ihrer Geschichte.
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