„The Shoot from the Work“: Triple H stellt Wrestling-Normen in Raws neuestem Cold Open auf Netflix in Frage

In einem mit Spannung erwarteten Schritt ist WWE am 6. Januar offiziell zu Netflix gewechselt, und die Aufregung um diesen Wechsel wächst. Die Fans sind nicht nur wegen des Debüts der Sendung in Aufregung, sondern auch, um über die spannende Zukunft des RAW-Programms in diesem neuen Format zu spekulieren.

Diese bahnbrechende Veränderung markiert eine bedeutende Entwicklung in der Produktionsqualität der WWE und zeigt filmische Techniken und verbessertes Storytelling, das unter der Leitung von WWEs Chief Content Officer und Head of Creative, Paul „Triple H“ Levesque, entwickelt wurde. Der Aufwärtstrend bei den Zuschauerzahlen und Zuschauerzahlen, den das Unternehmen erlebt hat, zeigt, dass der Zeitpunkt für die Abkehr vom traditionellen Kabelfernsehen nicht besser sein könnte.

Wie der packende Cold Open des RAW-Trailers auf Netflix zeigt, ist WWE bereit, die Wahrnehmung des professionellen Wrestlings durch das Publikum neu zu definieren und die Grenzen weiter zu verschieben als je zuvor.

Triple H „dreht“ während des Cold Open von RAW auf Netflix

CCO der WWE signalisiert den Beginn einer neuen Ära und veränderter Normen

https://www.youtube.com/watch?v=o7MaVm3e0OA

FIRST LOOK: Cold Open for the Monday Night Raw on Netflix premiere (https://www.youtube.com/watch?v=o7MaVm3e0OA)

Eine deutliche Veränderung im narrativen Ansatz der WWE ist offensichtlich, da das Unternehmen mit seiner neuen Ausdrucksweise beginnt, Transparenz zu zeigen. In der Vergangenheit hat die WWE darauf verzichtet, die Machenschaften hinter ihrer Unterhaltung vollständig offenzulegen, um die Heiligkeit der traditionellen Kayfabe zu schützen, den Schleier, der geskriptete Action vom echten Wettkampf trennte. Die informierte Fangemeinde von heute fordert jedoch einen anderen Ansatz.

Anders als in der Ära von Vince McMahon, in der Kayfabe die Glaubwürdigkeit der Show als legitimer Sport gestärkt wurde, definiert Triple H die Identität der WWE als geskriptete Fernsehshow mit Fokus auf erzählerischer Tiefe neu. Dieser Wandel wird im Cold Open des Netflix-Trailers eindringlich unterstrichen, da Triple Hs Erzählung eine Terminologie verwendet, die zuvor streng den Branchenregeln entsprach. Dieser Schritt bedeutet nicht nur eine neue Richtung, sondern auch ein mutiges Eingeständnis, dass die professionelle Wrestling-Landschaft einen ausgereifteren erzählerischen Rahmen benötigt.

Es ist so real wie unsere uralte Sehnsucht. Nicht nur nach einem Helden, sondern auch nach einem Bösewicht. So wie sie einander brauchen, so braucht man sie auch, um eine Geschichte zu erzählen. Aber was ist mit der Geschichte des Wrestlings selbst? Was wäre, wenn die Leinwand von einem zeitlosen Karneval mit urzeitlichen Wurzeln erzählen könnte, der aber mit der amerikanischsten aller Institutionen erwachsen wurde … dem Fernsehen. Mit dem Fernsehen änderte sich auch das Wrestling. Und gemeinsam veränderten sie Amerika.

Die Behauptung, das Publikum „brauche sie, um eine Geschichte zu erzählen“, bringt die Essenz der Entwicklung des professionellen Wrestlings treffend auf den Punkt. Dabei wird auf die tief verwurzelte Verbindung des professionellen Wrestlings zum Fernsehen zurückgegriffen, um einen neuen Weg für den Erzählmechanismus der WWE zu ebnen.

Die Wahrheit ist, dass ein großer Teil der amerikanischen Kultur aus diesem ewigen Kampf zwischen Gesicht und Ferse geboren wurde. Von Ekstase zu Demütigung. Von Ruhm zu Bedeutungslosigkeit und wieder zurück. Ein endloser Kreislauf, der die Regeln änderte und die Grenzen verwischte, wodurch es schwieriger wurde, die Guten von den Bösen, das Gute von der Arbeit, das Echte vom Unechten zu unterscheiden.

Diese erfrischende Anerkennung rückt die WWE näher an die Welt von Hollywood und lädt das Publikum ein, sich auf eine fantasievollere Weise mit ihrem Programm auseinanderzusetzen. Diese Hinwendung zum Geschichtenerzählen untergräbt nicht die Intelligenz der Zuschauer, sondern stärkt die Verbindung und fördert eine erfreuliche Aussetzung der Ungläubigkeit, die seit langem ein Markenzeichen des professionellen Wrestlings ist.

Der Wechsel zu Netflix entspricht nicht nur den Markenambitionen der WWE, sondern verspricht auch eine größere Sichtbarkeit ihrer Stars. Der Wechsel vom USA Network spiegelt eine strategische Verschiebung wider, die wahrscheinlich Künstlern wie Cody Rhodes, Roman Reigns und Bianca Belair zu größerer Bekanntheit verhelfen wird. Da die WWE ihre Beziehung zu Netflix vertieft, werden sich für ihre Talente die Möglichkeiten im Mainstream-Film und Fernsehen erweitern und den Weg für neue Karrierewege ebnen.

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