Die 5 besten „Needle Drop“-Momente in Filmen des Jahres 2024

Die 5 besten „Needle Drop“-Momente in Filmen des Jahres 2024

Das Jahr 2024 hat sich als außergewöhnliches Jahr für Musik in der Filmlandschaft erwiesen. Bemerkenswerte Filme wie Dune: Part Two haben das Publikum mit ikonischen Kompositionen von Hans Zimmer beglückt, während Beetlejuice Beetlejuice nostalgische Melodien von Danny Elfman zurückbringt. Darüber hinaus besticht Twisters mit seinem lebhaften Country-Rock-Soundtrack, der das Filmerlebnis bereichert.

Dieses Jahr gab es auch eine beeindruckende Auswahl an Needle-Drop-Tracks in verschiedenen Filmsoundtracks. So begleitet beispielsweise die zeitlose Hymne „Like a Prayer“ von Madonna Deadpools und Wolverines Mission, das Universum zu retten, und das erhebende „Greatest Day“ von Take That wird zur Hymne für Anoras bedeutendste Momente.

5

„Time Will Crawl“ von David Bowie

Herausforderer

Art und Patrick auf einer Party in Challengers

Im Film Challengers wird während einer zentralen Partyszene der ergreifend schöne Song „Time Will Crawl“ von David Bowie gespielt. Dieser diegetische Nadelstich verstärkt die Verbindung des Zuschauers, da das Publikum das Hörerlebnis mit den Figuren teilt. Der Moment ist entscheidend; als Art und Patrick von Tashi fasziniert sind, deutet ihre wachsende Fixierung die Zerstörung ihrer Freundschaft an.

Bowies Texte, gespickt mit Verweisen auf die Katastrophe von Tschernobyl, spiegeln die eskalierenden Spannungen innerhalb dieser komplizierten Dreiecksbeziehung wider. Darüber hinaus weist das Lied subtil auf die komplexe, nichtlineare Zeitlinie des Films hin und führt die Zuschauer in eine einzigartige Erzählstruktur ein, die das Geschichtenerzählen bereichert. Die Verwendung von Bowies Musik ist zweifellos ein Geniestreich für jeden Filmemacher.

4

„Claw Machine“ von Sloppy Jane ft. Phoebe Bridgers

Ich sah das Leuchten im Fernsehen

Doppeltes Mittagessen in „I Saw the TV Glow“

Der Soundtrack von I Saw the TV Glow enthält eine Reihe von Originalsongs von gefeierten Künstlern wie Florist, Drab Majesty und Snail Mail. Ein herausragender Titel ist jedoch „Claw Machine“, gespielt von Sloppy Jane zusammen mit ihrer ehemaligen Bassistin Phoebe Bridgers. Diese eindringlich effektvolle Nummer spielt in einer Bar namens The Double Lunch und fängt den Ton des Films perfekt ein.

Die Stimmung von „Claw Machine“ erinnert nicht nur an die nostalgische Ästhetik der Mixtapes der 90er, sondern ergänzt auch die unheimlichen übernatürlichen Elemente, die in die Handlung eingebettet sind.

3

„Bye Bye Bye“ von NSYNC

Deadpool und Wolverine

Deadpool tanzt im Wald in Deadpool und Wolverine

Der Soundtrack von Deadpool & Wolverine ist voller exzellenter Needle-Drops, darunter Klassiker wie „The Lady in Red“ von Chris de Burgh und „Like a Prayer“ von Madonna. Einer der denkwürdigsten Momente ist jedoch „Bye Bye Bye“ von NSYNC. In einer humorvollen Anspielung auf Wolverines Ruf aus X2 setzt Deadpool seine Kampfkünste ein, um TVA-Agenten zu bekämpfen, während er die ikonische Choreografie aus dem Musikvideo des Songs aufführt.

Diese unterhaltsame Szene prägt den Moment nicht nur den Zuschauern ein, sondern sorgte auch für eine Renaissance des Songs, was zu Millionen von Streams und seiner Adaption als Emote in Fortnite führte.

Böse

Elphaba ergreift am Ende von „Wicked“ die Flucht

Obwohl die Verfilmung von Wicked nur den ersten Akt des Musicals umfasst, endet sie mit einer erheiternden Note. Als Madame Morrible Elphaba als „böse Hexe“ brandmarkt, fliehen die Schüler in Panik und es kommt zum Chaos, einschließlich des Herzinfarkts von Gouverneur Thropp. Diese Mischung aus Drama und Humor trägt zum Kassenerfolg des Films bei, der größtenteils auf seine Wohlfühl-Natur zurückzuführen ist.

1

„Greatest Day“ von Take That ft. Robin Schulz & Calum Scott

Anora

Ani und Ivan feiern ihre Hochzeit in Vegas in Anora

Mit „Greatest Day“ von Take That beginnt Sean Bakers ergreifende Charakterstudie Anora , die gleich zu Beginn ihr musikalisches Thema etabliert. Dieses Lied hallt durch den ganzen Film und spiegelt Anoras transformierenden Moment wider, als sie Ivan trifft, und symbolisiert den besten Tag ihres Lebens, trotz der Flüchtigkeit ihrer Beziehung.

Die Melodie verkörpert ein Gefühl von Freude, vermischt mit Melancholie, und spiegelt die bittersüße Geschichte einer Liebesaffäre zwischen einer Sexarbeiterin und ihrem wohlhabenden Kunden wider. Nach dem Ansehen von Anora wird es den Zuhörern wahrscheinlich schwerfallen, „Greatest Day“ zu hören, ohne in Erinnerungen an die berührende Geschichte des Films zu schwelgen.

Quelle & Bilder

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