Das Ende von „The Silencing“ verstehen: Erklärt

Achtung: Dieser Artikel enthält Diskussionen rund um Alkoholmissbrauch und Kindesmissbrauch. Außerdem enthält er Spoiler für den Film The Silencing .

Der Action-Thriller „ The Silencing “ aus dem Jahr 2020 weist eine vertraute Erzählstruktur auf, endet jedoch mit schockierenden Überraschungen. Die Handlung dreht sich um Rayburn Swanson, einen geläuterten Jäger, der gegen Alkoholismus kämpft und dessen Tochter Gwen seit fünf Jahren vermisst wird. Die Geschichte nimmt ihren Lauf, als am Ufer eines Sees eine Leiche entdeckt wird, was Rayburn dazu veranlasst, sich mit Sheriff Alice Gustafson zusammenzutun, um das Opfer zu identifizieren. Nachdem bestätigt wurde, dass die Leiche nicht Gwen gehört, beschließt der Sheriff, die Wahrheit über das Opfer und den Mörder aufzudecken. Eine Speerspitze mit den eingravierten Initialen „MB“ dient als einzige Spur.

Während Rayburn sich um sein Tierheim kümmert, wird er Zeuge, wie ein Mann in einem Tarnanzug eine Frau namens Molly durch den Wald verfolgt. In einem angespannten Moment greift er ein und rettet sie, indem er sie in einer vergessenen Stachelfalle versteckt. Doch die Gefahr ist nicht weit, denn der Angreifer greift sie erneut an. Sheriff Alice bemerkt verdächtiges Verhalten, das sie glauben lässt, ihr Bruder Brooks könnte in den Vorfall verwickelt sein. Um Brooks zu schützen, erschießt sie Rayburn und fordert seine Verhaftung. Doch nach seiner Flucht wird Rayburn von einem örtlichen Arzt behandelt. Der Film steigert sich zu einem packenden Finale voller spannender Action und einer unerwarteten Wendung.

Das Geheimnis lüften: Die Identität und das Motiv des Mörders von The Silencing

Dr. Boone: Der gewalttätige Täter

Dr. Boone liegt auf dem Waldboden und eine Fackel erhellt die Szene aus „The Silencing“ in Rot.

Die Identität des Mörders in The Silencing bleibt den Großteil des Films im Dunkeln, was am Ende in einer überraschenden Wendung gipfelt. Es wird enthüllt, dass Dr. Boone , der Arzt, der zuvor Rayburns Schusswunde behandelt hat, der Täter ist. Diese Schlussfolgerung wirkt übereilt und ist nicht schlüssig, da Dr. Boones Leinwandauftritt im Vergleich zu anderen Verdächtigen, deren Motive im Laufe der Handlung klarer herausgearbeitet wurden, minimal ist. Der Mangel an Vorahnung lässt Boones Enthüllung unverdient erscheinen.

Was sein Motiv angeht, ist die Argumentation von Dr. Boone noch unklarer. Der durch den Verlust seiner Tochter Melissa bei einem betrunkenen Autounfall traumatisierte Boone beschließt, die Sache selbst in die Hand zu nehmen, indem er Teenager-Mädchen entführt und ermordet, weil er glaubt, sie so vor lieblosen Eltern zu retten. Diese Denkweise steht im Einklang mit seinem Verlustgefühl in Bezug auf seine Tochter, doch die Logik, ähnliche Gewalttaten an genau den Mädchen zu begehen, die er eigentlich beschützen möchte, ist inkonsistent und verwirrend.

Das Schicksal von Rayburns Tochter: Eine Erklärung

Die Entführung von Gwen

Rayburn steht in „The Silencing“ vor einem sternenklaren blauen Hintergrund.

Rayburn ist die Hauptfigur des Films. Sein Handeln wird vom mysteriösen Verschwinden seiner Tochter bestimmt. Als er Molly auf ihrer Flucht vor Doktor Boone begegnet, weckt sie Erinnerungen an Gwen, was Rayburn trotz persönlicher Gefahr zum Handeln veranlasst. Die Wahrheit über Gwens Schicksal kommt ans Licht, als Boone gesteht, dass er sie aufgrund von Rayburns Alkoholsucht entführt hat .

Boone nimmt Rayburn durch die verzerrte Linse gesellschaftlicher Stigmatisierung wahr und sieht ihn als unzulänglich und seiner Tochter unwürdig an. Er glaubt, dass Rayburns Alkoholkonsum ihn auf eine Stufe mit dem Mörder seiner Tochter stellt. Folglich rationalisiert Boone, dass Gwen in die Fußstapfen eines „nutzlosen“ Vaters treten würde und daher keine stabile Zukunft verdient.

Diese Perspektive stellt eine schädliche Darstellung von Alkoholmissbrauch dar, da sie Personen, die mit der Sucht kämpfen, als von Natur aus fehlerhaft darstellt. Alkoholmissbrauch ist eine Krankheit, kein moralisches Versagen. Der Film tanzt auf einem schmalen Grat, wobei der Hauptantagonist schädliche Stereotypen über Sucht und psychische Gesundheit wiederholt.

Die Gründe für Rayburns Rückzug von der Jagd

Perspektivwechsel durch Verlust

Nikolaj Coster-Waldau als Rayburn mit einem Jagdgewehr in „The Silencing“.

Vor den Ereignissen des Films wechselte Rayburn vom Jäger zum Erbauer eines Tierheims. Dieser drastische Wandel wird in einem Gespräch mit den zu Besuch kommenden Kindern nur teilweise erklärt, wobei die Missbilligung der Jagd durch seine Tochter angeführt wird. Im Laufe des Films kommen jedoch tiefere Beweggründe ans Licht.

Obwohl es offensichtlich ist, dass Rayburn aus Respekt vor Gwens Wünschen mit der Jagd aufgehört hat, hat das Verschwinden möglicherweise eine tiefere Verpflichtung ausgelöst, ihr Vermächtnis zu ehren, wie der Name des Schutzgebiets zeigt. Rayburns Schuldgefühle wegen des Alkoholkonsums während ihrer Entführung haben wahrscheinlich eine bedeutende Rolle bei seinen Lebensentscheidungen nach ihrem Verschwinden gespielt.

Die symbolische Bedeutung der Scheune in The Silence

Alices Schuld und die Symbolik der Scheune

Zu Beginn von „The Silencing“ wird Alices Unbehagen deutlich, als sie ihren Bruder Brooks nach Hause fährt und er sie drängt, einen anderen Weg zu nehmen, als er eine Scheune sieht. Dieser Moment gewinnt an Bedeutung, als Alice darüber nachdenkt, warum sie Brooks nach dem Tod ihrer Eltern nicht adoptiert hat. In der Mitte des Films wird diese Erzählung bereichert, als Alice in Brooks‘ Wohnung zwei beunruhigende Zeitungsausschnitte entdeckt, von denen einer den grausamen Missbrauch eines in einer Scheune eingesperrten Teenagers beschreibt.

Diese miteinander verflochtenen Erzählungen enthüllen, dass Alice mit Schuldgefühlen ringt, weil sie ihren Bruder in einer Situation voller Missbrauch zurückgelassen hat . Die Scheune dient als eindringliche Erinnerung an das Trauma, das in ihrer Vergangenheit nachwirkt, und stellt einen Teufelskreis der Gewalt dar, der durch Brooks‘ Taten fortgesetzt wird und die Erzählung in einen zutiefst emotionalen Rahmen hüllt.

Die thematische Tiefe des Schlusses von The Silencing verstehen

Trauma und Abschluss: Zentrale Themen

Familie und Freunde versammelten sich in The Silencing um Gwens Grab.

Der Höhepunkt des Films ist die Konfrontation zwischen Rayburn und Doktor Boone, die zu einer spannenden Lösung führt, bei der er sich entscheidet, Alice den Mörder nicht verhaften zu lassen. Nach dieser Konfrontation entfernt er Gwens Vermisstenplakate, nimmt an ihrer Beerdigung teil und schwört, auf Alkohol zu verzichten. Unterdessen wird Alice Zeugin, wie die Scheune von einem Bagger zerstört wird, was für beide Charaktere eine Art Abschluss darstellt.

Die vermittelten Botschaften legen nahe, dass ein Abschluss die Heilung eines Traumas erleichtern kann . Diese Idee klingt zwar oberflächlich, vereinfacht aber den komplizierten, langfristigen Prozess der Genesung von einem schweren Trauma. Darüber hinaus erfordert die Überwindung einer Alkoholsucht mehr als nur den Verzicht auf Alkohol. Für eine echte Genesung sind erhebliche Unterstützung und Anstrengungen erforderlich. Trotz dieser Diskrepanzen vermittelt der Film angesichts der Widrigkeiten eine hoffnungsvolle Botschaft und präsentiert eine Perspektive, die ihren eigenen Wert hat.

Rezeption des Abschlusses von The Silencing

Gemischte Kritiken von Kritikern zu The Silencing

In „The Silencing“ geht Rayburn von einem Auto weg.

The Silencing, unter der Regie von Robin Pront, wurde stark kritisiert. Dabei ging es nicht nur um das Ende, sondern auch um das Tempo und den Ton des Films. Kritiker argumentierten, dass die Geschichte am Ende nicht ausreichend entwickelt war, was zu einem Gefühl der Vorhersehbarkeit der Handlung führte.

Glenn Kenny, ein Kritiker von RogerEbert.com , betonte dies in seiner Kritik und wies auf den Mangel an Originalität des Films hin. Er bemerkte:

So vorhersehbar; wenn man Dialoge wie „Hier draußen bedeutet diese Dienstmarke nichts, Lady“ hinzufügt, fragt man sich, ob dieser Film IRGENDWAS Neues auf den Tisch bringt. Ich meine, Pront dreht und inszeniert das alles mit meisterhafter Leichtigkeit, und der Däne und die beiden englischen Schauspieler geben sich wirklich Mühe, schroffe, ländliche Amerikaner oder vielleicht Kanadier zu spielen (die Dinge wirken nie so spezifisch), aber man hat das Gefühl, das alles schon einmal gesehen zu haben.

Obwohl Kenny das Ende nicht explizit kritisiert, zeigt die Tatsache, dass er es nicht als Stärke hervorhebt, seine allgemeine Unzufriedenheit. Andere Kritiker äußerten ähnliche Ansichten, was zu einem Konsens führte, dass die Geschichte übereilt und unbefriedigend wirkte.

The Iceman von JoBlo.com bot eine etwas ausgewogenere Sichtweise, wies aber erneut auf Probleme mit dem Tempo und dem Schluss des Films hin und erklärte:

Was man zu einer Miniserie hätte ausdehnen können, wird am Ende unbeholfen in die Standardlänge eines Spielfilms gequetscht. Durch das Zustopfen der Story tauchen Leute aus dem Nichts auf (die Zeit ist hier sehr knapp), es wird NIEMALS Verstärkung gerufen und Fleischwunden scheinen über Nacht zu heilen (wir humpeln zwei Szenen lang, obwohl es Monate hätte dauern sollen). Ich habe das Gefühl, dass dies auf die Ziellinie zusprintet und am Ende eine großartige Idee mit Klischees und generischen Charakteraktionen verdreckt, die besser in ein CBS-Drama passen würden.

Letztlich erreicht der Film eine Bewertung von 20 % auf dem Tomatometer , was seine allgemein harsche Aufnahme durch die Kritiker widerspiegelt. Obwohl The Silencing nicht gänzlich abgelehnt wurde, erntete es auch keinen Beifall. Dennoch kam er beim Publikum besser an, was durch eine Bewertung von 90 % auf dem Popcornmeter des Publikums belegt wird. Diese Diskrepanz zwischen Kritikern und allgemeinen Zuschauern unterstreicht, wie die Vertrautheit mit Erzählklischees für unterschiedliche Zuschauer unterschiedliche Erfahrungen schaffen kann. Kritiker wurden von traditionellen Handlungsstrukturen abgeschreckt, während viele Zuschauer die konventionellen Elemente dieses düsteren Thrillers ansprechend fanden.

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