10 franquicias cinematográficas que se alejaron de su premisa original

Si bien los fanáticos suelen anticipar ciertos temas de las franquicias cinematográficas, muchos se encuentran con que estas franquicias se alejan de sus conceptos originales con el tiempo. Esta evolución ocurre con frecuencia cuando una franquicia surge inesperadamente de una película independiente exitosa. Para transformar estas películas en series duraderas, los cineastas pueden tener que generar narrativas completamente nuevas.

Las decisiones sobre las secuelas dependen en gran medida de la popularidad de la película y de su rendimiento en taquilla, incluso cuando no existe un plan inicial para ampliar la historia. En consecuencia, numerosas franquicias se adaptan a las convenciones establecidas del género y adoptan formatos más genéricos de acción o ciencia ficción para permitir posibilidades narrativas más amplias. Llevar a cabo esta transformación sin comprometer la esencia de la franquicia presenta un desafío, pero es posible lograrlo.

10 Rápido y Furioso

De las carreras callejeras al espionaje internacional

La serie Fast & Furious comenzó como una historia realista sobre un agente de policía encubierto que se integraba en los círculos de las carreras callejeras. El éxito de la primera película abrió la puerta a las secuelas y, si bien 2 Fast 2 Furious mantuvo la temática del policía encubierto, la serie pronto se aventuró en un territorio más elaborado.

A partir de Rápidos y Furiosos de 2009 , la narrativa cambió drásticamente y se centró en atracos y espionaje internacional, dejando finalmente atrás el trabajo policial encubierto. Con el tiempo, la identidad de Brian como policía se desvaneció, lo que ilustra el alejamiento de la franquicia de sus orígenes. Tras el trágico fallecimiento de Paul Walker, la serie ha demostrado resiliencia, anticipando que Rápidos y Furiosos 11 podría ser su entrega más explosiva hasta el momento, una dirección que no habría sido factible si la franquicia hubiera permanecido atada a su premisa original.

9 Extraterrestre

Evolución de la franquicia Alien

Lanzada como una innovadora experiencia de terror y ciencia ficción, la franquicia Alien ha experimentado una transformación significativa, en particular después de su segunda entrega. El suspenso escalofriante de la película original contrasta marcadamente con la narrativa impulsada por la acción de Aliens , que se alejó del terror para adoptar un enfoque más orientado a la acción.

A medida que los misterios que rodeaban al xenomorfo se reducían, las secuelas posteriores se alejaban de los cimientos iniciales del género de terror. Si bien intentos como Alien: Romulus buscaban volver a las raíces de la franquicia, la trayectoria se ha alejado cada vez más de lo inquietante y desconocido que definió inicialmente la serie.

8 La pantera rosa

Una franquicia de comedia en evolución

La primera película de La pantera rosa , estrenada en 1963, se centraba en un conflicto de ingenio entre un elegante ladrón de joyas y un detective torpe. Aunque en un principio no se pretendía que diera lugar a una secuela, se convirtió en una de las franquicias cómicas de más larga duración, que ahora está viviendo un resurgimiento con Eddie Murphy, que podría ocupar el lugar del inspector Clouseau.

Las entregas posteriores fueron cambiando gradualmente el foco del ladrón a Clouseau, adoptando la comedia slapstick que caracterizaba a la serie. Por ejemplo, la segunda película, A Shot in the Dark , favoreció un estilo de novela policíaca que se distanciaba de los robos de joyas, pero mantenía la esencia cómica de la franquicia.

7 John Wick

La inesperada evolución de John Wick

John Wick , que debutó en 2014, revitalizó el género de acción al tiempo que trazaba un rumbo aventurero a lo largo de la serie. En lugar de simplemente replicar el éxito explosivo de la película inicial, las entregas posteriores diversificaron drásticamente la trama y culminaron en la ambiciosa narrativa del Capítulo 4, que se estrenará en 2023.

En un principio, John Wick ofrece una narrativa de venganza directa, pero establece un universo más grande poblado por asesinos profesionales a través de elementos de creación de mundos inteligentes como The Continental. La serie rápidamente pasó de una historia de venganza personal a temas más amplios de justicia y rebelión contra un sistema corrupto, lo que dio como resultado secuencias de acción más estilizadas que marcan un alejamiento del realismo crudo del original.

6 La resaca

Desafíos para la sostenibilidad de las franquicias de comedia

Centrada en el caos que sigue a una despedida de soltero en Las Vegas, The Hangover fue aclamada por su argumento único. Sin embargo, muchas películas de comedia tienen dificultades para construir sobre una premisa singular sin resultar repetitivas. La novedad de la película original se convirtió rápidamente en su propia limitación, lo que dio lugar a una serie de secuelas cada vez menos inspiradas.

La primera secuela intentó reflejar el absurdo del original, lo que provocó fatiga en el espectador; la tercera entrega incluso abandonó por completo la premisa inicial y optó por una narrativa de secuestro directa que no mostró la misma inteligencia e imprevisibilidad que los fanáticos amaron.

5 Parque Jurásico

Ampliando el universo de Jurassic Park

La saga Jurassic Park muestra un cambio notable, sobre todo en su título de franquicia con la introducción de Jurassic World , que busca ampliar sus horizontes narrativos. Esta transición requiere retomar temas relacionados con el descuido humano y las consecuencias de revivir especies extintas, dando lugar a nuevas historias al tiempo que se reflejan las filosofías del original.

A medida que el foco se alejó de los aspectos de terror de la película original, las nuevas entregas incorporaron aventuras centradas en el espectáculo, y Jurassic World Rebirth está preparada para promover esta tendencia de emoción en la pantalla grande y al mismo tiempo hacer eco de los temas fundamentales de la franquicia.

4 Rocoso

Protagonistas cambiantes en Rocky

La franquicia Rocky comenzó como una historia inspiradora sobre la lucha de un boxeador amateur en Filadelfia. A medida que surgieron las secuelas, se transformó en una saga deportiva más convencional. Sin embargo, la franquicia se revitalizó con éxito con la serie Creed , haciendo una hábil transición hacia un nuevo protagonista sin perder un sentido de autenticidad.

Si bien la película inicial de Creed reflejó el modelo de Rocky en su arco narrativo, las secuelas se aventuraron más allá y desarrollaron el viaje del personaje de Donnie. En la actualidad, el legado compartido del boxeo es el único hilo conductor que une las dos narrativas, lo que crea un panorama único de desarrollo de personajes dentro del género del boxeo.

3 Misión: Imposible

La transición de Misión Imposible a la acción genérica

Misión: Imposible comenzó como un apasionante thriller de espionaje, pero a medida que la franquicia fue evolucionando, se inclinó fuertemente hacia las espectaculares escenas de acción. La secuencia del atraco llena de tensión de la película original marcó un tono distintivo, centrado más en estrategias cerebrales que en explosiones de alto octanaje.

Sin embargo, a medida que la serie avanzaba, se fueron incorporando grandes escenas de acción que eclipsaron su premisa original. El enfoque en acrobacias impresionantes, aunque entretenidas, ha alejado la identidad de la franquicia de sus raíces de espionaje y suspenso, haciendo que la acción sea la atracción principal en lugar de la inteligencia estratégica.

2 El planeta de los simios

Reinventando la franquicia de El planeta de los simios

La película original de El planeta de los simios , que comenzó con un sorprendente giro final, impulsó la franquicia hacia diversos territorios narrativos. Después de explorar a fondo el «giro de la Tierra», las películas posteriores se volcaron en los viajes en el tiempo y los mutantes, intentando capturar la magia de la película inicial, con distintos grados de éxito.

La serie de precuelas jugó un papel fundamental en la revitalización de la franquicia, centrándose en la perspectiva de los simios y creando arcos narrativos atractivos sin repetir narrativas pasadas. Como la serie refleja el desarrollo de la sociedad de los simios, insinúa un futuro equilibrado en el que las narrativas de los humanos y los simios coexisten más que antes.

1 Duro de matar

Construyendo sobre el legado de Duro de matar

Duro de matar se distinguió de las típicas películas de acción gracias a su ingenioso guión y a sus memorables interpretaciones, especialmente la interpretación del antagonista por parte de Alan Rickman. John McClane, interpretado por Bruce Willis, surgió como un héroe de acción icónico, lo que permitió que la franquicia trascendiera su concepto original.

Las siguientes entregas aprovecharon el personaje de McClane en varias historias, y en Duro de matar 2 se reciclaron elementos similares de la trama. Si bien logró utilizar un marco de suspenso similar para su secuela, mantener tal dependencia de la repetición requirió conceptos nuevos para los lanzamientos posteriores.

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