En una época en la que abundan las opciones cinematográficas, no sorprende que no todos los espectadores puedan ver todos los clásicos de culto o las películas más taquilleras. Sin embargo, ciertas películas se han arraigado tanto en la cultura popular que hacerlo se vuelve prácticamente inevitable. Si bien muchos pueden reconocer lagunas en sus experiencias cinematográficas, hay algunas películas que son tan ampliamente reconocidas que desconciertan a amigos y familiares por igual cuando alguien admite que nunca las ha visto.
Incluso sin haber visto estas aclamadas películas, su resonancia cultural y las escenas infames que se han quedado grabadas en nuestra memoria son innegables. Desde epopeyas de ciencia ficción innovadoras que transformaron las técnicas narrativas hasta películas de terror que redefinieron el miedo, hay clásicos que dudo en mencionar que nunca he visto, a pesar de las insistentes recomendaciones de amigos y las conversaciones sobre la cultura pop.
1. Vengadores: Endgame (2019)
El Universo Cinematográfico de Marvel (MCU) continúa cautivando al público de todo el mundo, y Avengers: Endgame marca un capítulo importante en esta saga. Actuando como una secuela directa de Avengers: Infinity War , presenta un elenco repleto de estrellas que intenta revertir las acciones devastadoras de Thanos que borraron la mitad de todos los seres vivos. Con un éxito monumental en taquilla, ha recaudado casi $ 2.8 mil millones en todo el mundo, lo que la convierte en la segunda película más taquillera de la historia.
Como no estoy muy familiarizado con la franquicia Marvel, al principio pasé por alto Avengers: Endgame , especialmente porque no había visto su predecesora. Años después, las conversaciones en torno a ella parecen distantes, lo que sugiere que tal vez nunca acepte por completo este fenómeno cinematográfico.
2. Karate Kid (1984)
Para un aficionado al cine de artes marciales, admitir que nunca he visto Karate Kid es realmente frustrante. Aunque vi la nueva versión de 2010, la película original con Ralph Macchio como Daniel LaRusso sigue siendo una piedra de toque en la cultura del karate en Estados Unidos. La historia sigue a Daniel mientras se muda y enfrenta el acoso de Johnny Lawrence, lo que lo lleva a buscar la tutoría del Sr. Miyagi, quien le enseña valiosas lecciones de vida a través del entrenamiento de karate.
Este hito cultural ha influido profundamente en varias generaciones, como lo demuestran sus innumerables referencias en programas como Community y Cómo conocí a vuestra madre , lo que hace que sea prácticamente imposible escapar de su legado.
3. La momia (1999)
La momia ofrece una aventura llena de adrenalina que reinventa la clásica película de terror de 1932. Con Brendan Fraser como el carismático cazador de tesoros Rick O’Connell y Rachel Weisz como la perspicaz bibliotecaria Evelyn Carnahan, el dúo se alía contra una momia resucitada durante su búsqueda en el antiguo Egipto. La película combina hábilmente acción, humor y romance, lo que la convierte en una favorita de toda la familia.
Aunque podría contar gran parte de su historia a partir de fragmentos de redes sociales y comentarios culturales, es sorprendente que aún no haya visto esta icónica comedia, particularmente dada su influencia duradera y el encanto atemporal de sus efectos prácticos.
4. Parque Jurásico (1993)
Ambientada en el salvaje Jurassic Park, esta innovadora película de aventuras temáticas sumerge a los visitantes en un mundo maravilloso lleno de dinosaurios que se convierte en un caos cuando los sistemas fallan. La premisa es emocionante, pero mi renuencia a ver la película se debe a un encuentro de la infancia con una escena particularmente espantosa, que dejó una marca indeleble.
A lo largo de los años, a pesar de mi relación fluctuante con el género de terror, la anticipación de revivir momentáneamente ese miedo me ha impedido ver este thriller icónico.
5. Oppenheimer (2023)
Oppenheimer, de Christopher Nolan, se adentra en la vida de J. Robert Oppenheimer, una figura fundamental en el desarrollo de armas nucleares. La película, estrenada al mismo tiempo que Barbie , despertó un gran interés público, se la conoció como Barbenheimer y generó un importante debate cultural en las redes sociales.
Si bien el público acogió con agrado su larga duración y sus aclamadas actuaciones, lamentablemente perdí la oportunidad de verla en IMAX, lo que la consolidó como una prioridad para futuras visualizaciones.
6. El club de la lucha (1999)
La primera regla de El club de la lucha puede ser no hablar de ella, pero nunca he experimentado su narrativa de primera mano. Tras la lucha de un narrador anónimo con un malestar existencial, forma un club de lucha con el enigmático vendedor de jabón Tyler Durden, interpretado por Brad Pitt. Esta película está cargada de críticas a la masculinidad y a la cultura de consumo moderna, lo que le ha valido su lugar como película de acción clásica.
A pesar de la avalancha de referencias que permean la cultura popular, de alguna manera he logrado eludir revelaciones clave de la trama, aparentemente protegido de spoilers sobre sus emocionantes giros.
7. El Padrino (1972)
El Padrino , dirigida por Francis Ford Coppola, suele considerarse un logro monumental en el cine, ya que retrata el funcionamiento interno de una poderosa familia criminal. Con las actuaciones legendarias de Marlon Brando y Al Pacino, explora temas de lealtad y corrupción.
A pesar de la aclamación de la crítica y de ser reconocida como una de las mejores películas de la historia del cine por el American Film Institute, me siento excluido cuando analizo sus impactantes escenas y sus inolvidables citas.
8. Regreso al futuro (1985)
Grabada para siempre en la cultura pop, Regreso al futuro narra el viaje accidental de Marty McFly a través del tiempo en el increíblemente conocido DeLorean. Dirigida por Robert Zemeckis, la película explora las implicaciones y los dilemas de los viajes en el tiempo, al tiempo que muestra el vínculo entre Marty y el excéntrico inventor Doc Brown.
Incluso con un amplio reconocimiento y varias menciones culturales, mi experiencia se limita a breves clips, dejándome con arrepentimiento por esta película icónica que sigue siendo una parte esencial de la historia del cine.
9. Matrix (1999)
Matrix redefinió los límites cinematográficos con sus imágenes emocionantes y sus matices filosóficos. Centrada en un futuro distópico donde la humanidad está prisionera en una realidad inventada, esta película sigue a Neo mientras despierta a la verdad y se une a una rebelión contra los señores supremos artificiales.
Las escenas icónicas y las imágenes revolucionarias de esta película se han convertido en un elemento básico en las discusiones cinematográficas, pero sigo siendo uno de los pocos que aún no ha desentrañado su trama en medio de conversaciones en curso.
10. Extraterrestre (1979)
Es sorprendente que aún no me haya aventurado en el mundo de Alien , una película de terror y ciencia ficción por excelencia. La interpretación de Ripley por parte de Sigourney Weaver se ha vuelto icónica y allanó el camino para las protagonistas femeninas fuertes en el cine de género. Inicialmente recibió críticas mixtas, pero ahora la película es celebrada por su tensión y su brillantez aterradora.
A pesar de las numerosas recomendaciones, todavía no he encontrado tiempo para ver esta influyente película. Sin embargo, me comprometo a experimentar tanto la tradición como la tensión que ofrece en breve.
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