De cara al año 2024, es evidente que el panorama cinematográfico de Hollywood sigue estando dominado por las secuelas. Sin embargo, muchas películas de franquicias han tenido un rendimiento inferior en taquilla en comparación con sus predecesoras. Este fenómeno pone de relieve el conflicto constante entre las expectativas de la audiencia y la realidad de los estrenos cinematográficos, especialmente en lo que respecta a los ingresos. Para los espectadores, la capacidad de una película para cumplir con las expectativas de colaboración suele determinar su experiencia general de visualización. En consecuencia, las películas que no cumplen las expectativas se convierten en focos de crítica, como lo demuestra la reacción negativa contra películas como Star Wars: La amenaza fantasma.
En medio de la tendencia habitual de las secuelas y una percepción de disminución de la originalidad entre las películas de gran éxito, 2024 fue testigo de un resurgimiento de la taquilla en verano. Una serie de estrenos inesperados superaron las expectativas, lo que resultó fundamental para la supervivencia de la industria cinematográfica. Durante la última década, las películas que superaron constantemente los resultados previstos no solo transformaron las expectativas de los espectadores, sino que también ayudaron a muchos estudios a mantener la rentabilidad.
10 Abejorro (2018)
Un cambio refrescante en la franquicia Transformers
Si bien las películas de Michael Bay fueron fundamentales para despertar el interés de los fanáticos por las adaptaciones en vivo de juguetes y series animadas muy queridos, su mandato en última instancia disminuyó el entusiasmo por la franquicia Transformers. La película original capturó una sensación de aventura y exploración, pero los lanzamientos posteriores, como El último caballero, se convirtieron en un espectáculo sin sentido, priorizando las explosiones sobre la narrativa coherente.
Cuando se anunció Bumblebee, hubo escepticismo sobre su potencial, dado que se trataba de una precuela dirigida por un nuevo director y contaba con un elenco nuevo. Contrariamente a las expectativas, Bumblebee surgió como una comedia de acción centrada en los personajes, que pasaba de las grandes batallas a centrarse en los arcos emocionales. Esta deliciosa sorpresa introdujo una nueva capa de narrativa dentro del ámbito de los éxitos de taquilla, preparando el escenario para un regreso a la saga principal con Rise of the Beasts.
9 Noche de juegos (2018)
Un destacado clásico moderno de la comedia
Como no se había producido ninguna película de National Lampoon desde la precuela de Vacation en 2015, no había muchas expectativas de que los directores originales lanzaran otra comedia. Sin embargo, Game Night desafió las expectativas y se posicionó como una pieza clave en el ámbito de las comedias modernas. La película combina humor físico, misterio y acción a la perfección, creando una divertida mezcla de energía caótica.
Esta película, que traza paralelismos con The Game de David Fincher, tiene una trama cautivadora que se ve reforzada por secuencias de acción inesperadas y frases ingeniosas memorables. El entusiasmo palpable del elenco eleva la película y culmina en una conclusión que resalta las complejidades y la profundidad emocional de los personajes.
8 Bloqueadores (2018)
Una joya poco común en la comedia moderna con clasificación R
El género de comedia con clasificación R alcanzó su apogeo en la década de 2000 con éxitos como The Hangover, pero con el aumento de las sensibilidades sociales que afectaban al humor, se percibió que el género estaba tambaleándose. Muchos creyeron que Blockers simplemente repetiría clichés trillados, pero surgió como una comedia vibrante y positiva en cuanto al sexo que equilibra con tacto el humor y el sentimiento.
Al representar narrativas contemporáneas, en particular a través de un personaje queer y su padre que lo apoya, Blockers sigue siendo divertida y relevante. Su estructura conserva con éxito la esencia de una comedia clásica, al tiempo que evoluciona el género para que resuene entre el público moderno.
7 Feliz día de tu muerte (2017)
Una fusión de géneros magistral
Desde el éxito de El día de la marmota, el concepto del bucle temporal se ha retomado con frecuencia, aunque pocas veces con resultados convincentes. Feliz día de tu muerte rompió esta tendencia al combinar el terror con el humor y el drama de una manera novedosa. Aunque su secuela, Feliz día de tu muerte 2, se alejó del encanto de la original, la primera película sigue siendo una joya escondida.
La entrañable interpretación de la protagonista por parte de Jessica Rothe muestra un importante crecimiento del personaje, ya que se enfrenta a situaciones horribles mientras revive el mismo día. Happy Death Day superó las expectativas, equilibrando sus diversos géneros de manera efectiva y allanando el camino para futuras películas de bucles temporales como Palm Springs.
6 John Wick (2014)
El renacimiento del género de acción y suspenso
Los thrillers de acción habían caído en un ciclo repetitivo de previsibilidad hasta que John Wick irrumpió en escena, rompiendo las convenciones del género. La película, que se centra en el personaje de Keanu Reeves que venga la muerte de su cachorro, evita hábilmente los típicos problemas de la acción de alto octanaje y, en cambio, se centra en la profundidad de los personajes y las limitaciones realistas.
Inicialmente subestimada, John Wick sorprendentemente se convirtió en un sello distintivo del cine de acción de alto calibre, fusionando una coreografía elegante con emoción genuina, cambiando así el panorama de los thrillers de acción.
5 Dungeons & Dragons: Honor entre ladrones (2023)
Una comedia de acción refrescante y entretenida
La anticipación suele preceder a las adaptaciones de juegos de mesa tan populares como Dungeons & Dragons, pero el escepticismo reinaba hasta que se estrenó Dungeons & Dragons: Honor Among Thieves. Los directores John Francis Daley y Jonathan Goldstein crearon una experiencia encantadora que atrae tanto a los jugadores experimentados como a los novatos, llena de humor, acción y una narrativa entrañable.
Si bien se tomaron algunas libertades creativas, la película encapsula con éxito el caos, el heroísmo y el humor inherentes al juego de mesa, dando como resultado una historia rica en corazón y brillantez cómica.
4. Veneno (2018)
Una divertida combinación de comedia de amigos y elementos de superhéroes
La campaña de marketing de Venom generó grandes expectativas para una película de superhéroes cruda, pero al momento del estreno sorprendió al público con su versión humorística de la narrativa del antihéroe. La dinámica entre Eddie Brock y el simbionte muestra una asociación cómica que se roba el protagonismo a lo largo de la película.
Aunque no se le valora lo suficiente, Venom combina con éxito elementos sangrientos con ligereza. Si sus expectativas no hubieran sido las correctas, podría haber conseguido un mayor número de seguidores por su ejecución única.
3 La película LEGO Batman (2017)
Una versión innovadora de Batman
La LEGO película logró un éxito sin precedentes y su secuela, La LEGO Batman película, continuó con ese legado, combinando humor y encanto en una peculiar reinvención del icónico superhéroe. La interpretación de LEGO Batman por parte de Will Arnett es un refrescante contraste con las representaciones típicamente solemnes del personaje en las adaptaciones de acción real.
Aunque se pensó en una secuela, las complejidades legales obstaculizaron su producción. Sin embargo, The LEGO Batman Movie sigue siendo una película única y entretenida en el género de superhéroes, que captura la esencia de Batman y provoca risas de una manera inteligente.
2 Sierra X (2023)
Una incorporación notable a la franquicia
A medida que la serie Saw empezó a familiarizarse con el tema, la disminución de los resultados provocó un escepticismo generalizado sobre las futuras entregas. Sin embargo, el regreso de Tobin Bell como Jigsaw generó debates positivos entre los fanáticos, que estaban ansiosos por una experiencia narrativa más profunda.
Saw X superó todas las expectativas previas al estreno, presentando lo que podría ser la mejor entrega de la franquicia desde la película original. Al personalizar los conflictos psicológicos de los personajes e integrar hábilmente revelaciones impactantes, la película marca una bienvenida reinvención de la serie.
1 Godzilla menos uno (2023)
Un conmovedor comentario social en el cine kaiju
Tradicionalmente, las películas de kaiju ofrecen una mezcla de terror y ciencia ficción, a menudo impregnadas de narrativas predecibles. Sin embargo, Godzilla Minus One desafió estas convenciones al ofrecer una historia profundamente resonante que trascendió su género. Los críticos celebraron la película en su estreno, destacando su comentario conmovedor y su peso emocional.
En lugar de basarse simplemente en el poder destructivo de Godzilla, la película explora temas de supervivencia y resiliencia comunitaria tras la devastación nuclear. Utilizando imágenes inquietantes y una narrativa centrada en los personajes, Godzilla Minus One surge como una incorporación memorable y conmovedora al género kaiju, desafiando las normas establecidas por Hollywood.
Artículos relacionados:
El thriller de acción de Jude Law y Nicholas Hoult alcanza una puntuación del 89% en Rotten Tomatoes y anuncia fecha de estreno en VOD
1:47
El poder oculto de una sola línea de La amenaza fantasma: perspectivas adquiridas después de 25 años y una retrospectiva sorprendente
1:42
El drama basado en hechos reales de Chadwick Boseman obtiene una puntuación del 80% en Rotten Tomatoes y encuentra una nueva plataforma de streaming después de 8 años
1:30
Deja una respuesta