21 artistas de manga de terror excepcionales además de Junji Ito

Resumen de puntos esenciales

Si bien Junji Ito es ampliamente reconocido, muchos otros talentosos mangakas de terror como Kazuo “Umezz” Umezu , Shigeru Mizuki y Hideshi Hino ofrecen interpretaciones únicas del género.
Se pueden encontrar diversos estilos de terror en obras que van desde el gótico hasta el terror corporal, creados por artistas contemporáneos como Tomoki Izumi y Sui Ishida , quienes introducen elementos modernos de miedo.
Tanto las luminarias clásicas como las voces nuevas continúan dando forma y redefiniendo el manga de terror, lo que demuestra la naturaleza dinámica del género.

A lo largo de los años, Junji Ito se ha convertido en una figura definitoria del manga de terror con sus apasionantes relatos cortos como *The Enigma of Amigara Fault* y obras monumentales como *Uzumaki* y *Hellstar Remina*. Es probable que para muchos de los que se adentraron en este género en la última década, las contribuciones de Ito hayan sido su primer encuentro.

Sin embargo, es esencial reconocer que Ito no es el único creador de manga de terror. Numerosos artistas rivalizan con su capacidad para evocar miedo y pavor, lo que varía según la percepción de cada lector. Para aquellos ansiosos por explorar más allá de la obra de Ito, hemos compilado una lista dinámica de mangakas de terror notables que van más allá de Junji Ito .

Última actualización: 10 de noviembre de 2024 por David Heath: A pesar del revuelo en torno a las adaptaciones de las obras innovadoras de Junji Ito, el camino ha sido accidentado. El esperado anime *Uzumaki*, aunque prometedor, enfrentó desafíos de producción que diluyeron su impacto. Aunque algunos episodios alcanzaron alturas artísticas, la serie en general sigue siendo desigual, y se la compara con las adaptaciones mediocres de películas como *Gyo* y *Tomie*. Para los fanáticos que buscan intriga, hay innumerables otros creadores de manga de terror que vale la pena explorar.

1 Kazuo “Umezz” Umezu

El pionero del manga de terror

Debut: 1955
Obras notables: *La mano derecha de Dios*, *La mano izquierda del diablo*, *Orochi*, *El aula a la deriva*

Kazuo “Umezz” Umezu es citado a menudo como una de las principales influencias de Junji Ito y sigue siendo una figura destacada en el género de terror. Se le atribuye la integración de elementos de terror sobrenatural en las narrativas shojo, algo que se evidencia en sus obras como *Reptilia* y *Nekome no Shojo*. Su innovadora historia, *The Drifting Classroom*, describe un escenario aterrador en el que los estudiantes de una escuela son transportados a un futuro distópico, mostrando su lucha por la supervivencia que recuerda a *El señor de las moscas*.

2Shigeru Mizuki

Explorando el reino de los Youkai

Debut: 1957
Obras destacadas: *GeGeGe no Kitaro*, *Akuma-kun*, *NonNonBa*

En contraste con el horror más visceral de Umezu y Hino, la obra de Shigeru Mizuki se inclina hacia el folclore y el mito. Su icónica serie *GeGeGe no Kitaro* captura las peculiares aventuras de un espíritu encargado de proteger a los humanos de amenazas sobrenaturales. A pesar del tono a menudo desenfadado de Mizuki, sus cuentos reavivaron el interés por los monstruos japoneses tradicionales, creando un legado que ha influido tanto en el terror moderno como en series tan queridas como *Berserk*.

3Hideshi Hino

El creador de narrativas grotescas

Debut: 1967
Obras destacadas: *Panorama del infierno*, *Ciudad de cerdos*, serie *Hino Horror*

Las creaciones de Hideshi Hino se adentran en territorios de pesadilla, combinando una narración espantosa con ilustraciones evocadoras. Su famosa obra, *Panorama of Hell*, incluye una narrativa horrorosa de un artista que relata su vida torturada mientras pinta con sangre, encapsulando la esencia temática del horror a través del arte. El estilo narrativo de Hino, que a menudo examina el lado macabro de la humanidad, lo ha convertido en un elemento básico del género de terror.

4 Suehiro Maruo

El innovador Ero-Guro detrás de Shojo Tsubaki

Debut: 1980
Obras destacadas: *Shojo Tsubaki*, *El vampiro que ríe*, *La extraña historia de la isla Panorama*

*Suehiro Maruo* surge como una voz importante en el género ero-guro, mezclando brillantemente el horror con temas para adultos. Su infame obra, *Shojo Tsubaki*, teje una historia trágica de una joven enredada en el mundo grotesco de un circo. La controvertida narrativa ha ganado notoriedad, ejemplificada por la posterior prohibición de su adaptación al anime, *Midori*, enfatizando el choque de belleza y horror prevaleciente en el enfoque estilístico de Maruo.

5Ochazukenori

Horror sangriento para la población josei

Debut: 1984
Obras destacadas: *Zangekikan*, *Ankoku Jiten*, *Fear Infection*

Ochazukenori va más allá con sus representaciones explícitas del terror dirigidas a un público más maduro. Su antología, *Zangekikan*, explora una plétora de narrativas perturbadoras, que incluyen temas de infestación parasitaria y rituales macabros. Su estilo artístico tiende a lo crudo y visceral, lo que lo ha convertido en un favorito de culto entre los aficionados al terror en Japón.

6 Hitoshi Iwaaki

Cuentos complejos de terror e intriga

Debut: 1985
Obras notables: *Parasyte*, *Mírame a los ojos cuando hables*, *Sound of Bones*

Hitoshi Iwaaki es conocido por su hábil combinación de terror e historias intrincadamente entrelazadas. *Parasyte*, su obra más célebre, trata sobre invasores extraterrestres que se apoderan de cuerpos humanos, presentando una emocionante narrativa de ciencia ficción sobre el terror corporal. Más allá de eso, su colección de historias de una sola entrega en *Sound of Bones* aborda temas de terror existencial, navegando por la delgada línea entre la humanidad y la monstruosidad.

7Kaori Yuki

Estilo gótico con un toque diferente

Debut: 1987
Obras destacadas: *Earl Cain*, *Angel Sanctuary*, *Boy’s Next Door*

*Kaori Yuki* crea narrativas que combinan la estética gótica con un intrincado desarrollo de personajes y tramas cautivadoras. En su icónica serie *Earl Cain*, los lectores se encuentran con dinámicas familiares opresivas y elementos sobrenaturales entrelazados con lo macabro. *Angel Sanctuary*, otra obra notable, profundiza en los temas del amor prohibido y el conflicto celestial, plasmados a través del asombroso y elaborado trabajo artístico de Yuki.

8 indios

El mangaka de terror por excelencia

Debut: 1987
Obras notables: *Zona escolar*, *Kuchisake Onna Densetsu*, *¡Ten mucho miedo de Kanako Inuki!*

Reconocida como la “Reina del manga de terror”, Kanako Inuki se inspira en figuras influyentes como Umezu. Sus narrativas distintivas a menudo combinan el folclore con el humor negro, lo que brinda una perspectiva única sobre el terror. A través de su narrativa visual que invita a la reflexión, los personajes de Inuki a menudo exploran temas de empoderamiento femenino junto con el terror, involucrando a los lectores en un diálogo convincente sobre la moralidad y la locura.

9 Matsuri Akino

Narrativas de terror chic

La tienda de mascotas del horror de Matsuri Akino

Debut: 1988
Obras destacadas: *Reiken Shōhō Kabushikigaisha*, *Pet Shop of Horrors*

Matsuri Akino combina un estilo narrativo sofisticado con un arte visual cautivador, que atrae especialmente al público josei. Su famosa serie *Pet Shop of Horrors* detalla las inquietantes transacciones entre el enigmático Conde D y sus clientes, explorando las emociones humanas, las consecuencias y lo sobrenatural en igual medida.

10Shintaro Kago

Intenso horror satírico

Debut: 1988
Obras destacadas: *Fracción*, *Demencia 21*

Shintaro Kago ofrece una voz provocadora en el panorama del terror, a menudo utilizando imágenes gráficas y narrativas impactantes para criticar las normas sociales. Su obra, *Fraction*, coloca a los lectores en una confrontación surrealista con un psicópata, y *Dementia 21* explora lo absurdo de la atención médica automatizada a través del humor negro y escenarios grotescos, desafiando al público a reflexionar sobre la realidad.

11 Nishioka Kyōdai

Los gemelos en cuentos desgarradores

Debut: 1989
Obras destacadas: *Viaje al fin del mundo*, *Kafka*, *El niño de Dios*

Como dúo único en el panorama del manga de terror, Nishioka Kyōdai escribe historias llenas de terror psicológico y sobrenatural. Su serie de estilo antológico *Journey to the End of the World* ofrece narrativas oscuras y extravagantes que muestran los aspectos perturbadores de la naturaleza humana. Sus inquietantes ilustraciones complementan sus tramas de alto concepto, lo que deja a los lectores reflexionando sobre las ambigüedades morales y la naturaleza del mal.

12 Kei Thome

Dominando el terror y la emoción

Debut: 1992
Obras Destacadas: *Lamento del Cordero*, *La Hora de los Ratones*

Kei Tōme se distingue por su habilidad para entretejer narrativas dramáticas en sus historias de terror. Su aclamado título, *Lament of the Lamb*, explora la trágica saga de un vampiro enredado en una red de traumas familiares, mezclando temas de mayoría de edad con elementos de terror. Esta intrincada narrativa hace que las obras de Tōme resuenen profundamente en los lectores que buscan profundidad emocional junto con el terror.

13Daisuke Igarashi

Caprichoso pero aterrador

Debut: 1993
Obras destacadas: *Brujas*, *Niños del mar*, *Saru*

Aunque es famoso por crear historias de iyashikei, Daisuke Igarashi infunde a sus narraciones potentes elementos sobrenaturales en obras como Children of the Sea, donde los temas de conexión y alienación se desarrollan en un contexto de imágenes impactantes. Su capacidad para expresar el miedo a través del encantamiento hace que su obra sea cautivadora y, al mismo tiempo, inquietante.

14 Masaaki Nakayama

Transformando la realidad en horror

Las semillas de la ansiedad de Masaaki Nakayama

Debut: 1994
Obras destacadas: *Seeds of Anxiety*, *PTSD Radio*

Famoso por sus escalofriantes relatos breves, Masaaki Nakayama cautiva a su público con sus inquietantes ilustraciones y sus inquietantes narraciones. Su notable colección, *PTSD Radio*, desentraña relatos inquietantes vinculados a un espíritu maligno, que simboliza las cicatrices psicológicas que persisten y persiguen a las víctimas. La propensión de Nakayama a mezclar el horror con la profundidad psicológica atrae a quienes se sienten atraídos por las narraciones con múltiples capas.

15 Usamaru Furuya

El surrealismo en el terror

Debut: 1994
Obras notables: *Lychee Light Club*, *Suicide Circle*, *No Longer Human*

Con una trayectoria variada que abarca desde la comedia hasta el terror, Usamaru Furuya cultiva un estilo único que a menudo evoca el surrealismo. Su obra icónica, *Lychee Light Club*, gira en torno a un robot maligno controlado por una IA, que retrata la adolescencia a través de una lente visceral. En particular, la adaptación de Furuya de *No Longer Human* arrojó luz sobre temas de desesperación, brindando una interpretación contrastante pero impactante a la narrativa original.

16 Yuki Fujisawa

Biohorror apasionante

Debut: 2000
Notable Works: *Biomeat: Nectar*, *El El*, *Umigui*

Yuki Fujisawa , aunque todavía no es un nombre conocido, está emergiendo en el género de terror con apasionantes narrativas de supervivencia. Su obra debut, *Biomeat: Nectar*, retrata a adolescentes que se enfrentan a una criatura monstruosa, mezclando a la perfección el terror con temas de camaradería. *Umigui* presenta una monstruosa criatura marina que amenaza a un grupo de estudiantes, canalizando de manera efectiva elementos de terror en medio de luchas humanas.

17 Shuzo Oshimi

Un virtuoso de la tensión psicológica

Debut: 2001
Obras destacadas: *Las flores del mal*, *Sangre en las vías*, *Felicidad*

Shūzō Oshimi, figura destacada del terror contemporáneo, examina con destreza la psique humana. Su famosa serie, Blood on the Tracks, cuestiona las lealtades familiares y las implicaciones de las enfermedades mentales. De manera similar, The Flowers of Evil provoca incomodidad a través de su exploración de los lados más oscuros del amor, lo que convierte la obra de Oshimi en una lectura obligada para quienes se sienten atraídos por el terror que perturba psicológicamente.

18 Ryukishi07

Asesinato y paranoia en un entorno rural

Debut: 2001
Obras notables: *Higurashi cuando lloran*, *Umineko cuando lloran*, *Higanbana no Saku Yoru Ni*

Ryukishi07, que en un principio fue reconocido por sus novelas visuales, ha dado un giro notable hacia el manga, creando narrativas que combinan el terror con una narración rica. Su franquicia *Higurashi When They Cry* trata de misterios espantosos que rodean un festival anual y atrapa profundamente a los lectores con sus giros. Más allá de eso, sus escritos incorporan folclore y terror psicológico, ampliando su impacto dentro del género.

19 Masaumi Kakizaki

Narrativas intensas con coraje

Debut: 2001
Obras Destacadas: *Hideout*, *El Árbol de la Muerte: Yomotsuhegui*

Masasumi Kakizaki muestra un enfoque crudo de la narración a través de sus historias de terror, que a menudo exploran sociedades más oscuras plagadas de crimen y desesperación. En títulos como *Hideout*, una escapada aparentemente normal se convierte en un caos cuando el horror acecha en cada esquina, mientras que *The Tree of Death* profundiza en temas de venganza y retribución sobrenatural, presentando narrativas apasionantes que tienen un gran impacto.

20Tomoki Izumi

Enfrentando los horrores cotidianos

Debut: 2006
Obras destacadas: *Mieruko-chan*, *Gemini*

Tomoki Izumi, que emergió como una voz fresca en el género de terror, ganó reconocimiento por su exitosa serie *Mieruko-chan*, una historia que detalla la vida diaria de una niña plagada por su habilidad para ver espíritus. Este concepto la ve enfrentarse a un mundo alarmante oculto a simple vista. Su obra anterior, *Gemini*, sumerge a los lectores en un paisaje postapocalíptico lleno de desafíos de supervivencia, lo que demuestra su versátil aptitud para contar historias.

Fuente e imágenes