En un reciente vuelo de Nueva York a Seattle, me encontré recordando mi infancia al volver a ver El servicio de entregas de Kiki. Como joven espectador, estaba a la altura de mi otro clásico adorado de Studio Ghibli, El viaje de Chihiro.
Recuerdo que mi padre tomó prestado el VHS (sí, fue hace mucho tiempo) de Blockbuster, e incluso hizo una copia para mí. Debo haber visto esa cinta incontables veces durante mi juventud, ya que me abrió la puerta al encantador mundo de Studio Ghibli y se convirtió en una parte importante de mi identidad a medida que fui creciendo.
Kiki’s Delivery Service cuenta la historia de Kiki, una bruja de trece años que emprende su viaje independiente. Este rito de iniciación es vital para las brujas jóvenes y Kiki lo espera con ansias. Sin embargo, una vez que se va de casa y comienza a trabajar en una panadería, se enfrenta a las duras realidades de la vida, despojándola del brillo de su infancia, que alguna vez fue idílica.
No fue hasta que llegué a la edad adulta que me di cuenta del significado más profundo de la película. En esencia, el viaje de Kiki resume los desafíos de crecer. A medida que se aventura, aprende las realidades de la independencia y la forma en que la monotonía puede eclipsar la alegría. Como muchos de nosotros, Kiki descubre que la libertad a menudo tiene un costo, y revela que a veces limita en lugar de liberar.
La creatividad como forma de identidad
La creatividad siempre ha sido parte integral de mi vida. Su expresión ha cambiado con los años. Cuando era niña, veía la historia de Kiki como una película clásica sobre el paso de la infancia a la adultez. Sin embargo, me perdí un elemento crucial. Cuando Kiki lidia con su magia que se desvanece, eso evocaba en mí una profunda inquietud, cuya razón se me escapaba en ese momento. Ahora, me doy cuenta de que simboliza el miedo a perder algo fundamental para la propia identidad y la incertidumbre de cómo recuperarlo.
Al igual que Kiki, yo también he vivido ese viaje. Alejarme de mi familia, enfrentar la rutina diaria y luchar contra un bloqueo creativo son ejemplos de los desafíos que ella enfrentó. En la infancia, es fácil creer que puedes perseguir tus pasiones sin obstáculos. Escribir ha sido mi pasión desde el jardín de infantes; nunca me he identificado sin ese título. Sin embargo, a medida que la alegría se desvanece, también lo hace la chispa creativa.
En su viaje, Kiki comienza a perder su capacidad de volar y comunicarse con su gato, Jiji. Miyazaki señala que Jiji encarna la inmadurez de Kiki y el crecimiento que logra una vez que esta conexión se desvanece. Privada de comunicación, se hunde en la soledad y el desaliento.
Volver a ver la película durante el vuelo me recordó conmovedoramente por qué me impactó cuando era niña y sigue teniendo importancia hoy en día. Los temas de esa película han influido profundamente en quién soy. Algunas escenas permanecen en mi memoria y me encontré llorando en momentos que antes me habían parecido insignificantes, pero que ahora tienen un contexto más profundo. Fiel a todas las películas de Ghibli, Kiki’s Delivery Service está impregnada de reflexiones sinceras que resuenan más profundamente a medida que la vida se desarrolla.
Abrazando tu espíritu creativo
Después de perder un gato de peluche que debía entregar, Kiki se encuentra con Ursula en el bosque. Su amistad florece y, mientras Kiki lidia con sus dificultades creativas, Ursula señala que el bloqueo artístico de Kiki está obstaculizando sus habilidades mágicas. Mientras está en la cabaña de Ursula, muestra una pintura inspirada en la capacidad de Kiki para volar.
La pintura todavía me cautiva. Sus imágenes, combinadas con la música que las acompaña, despiertan algo dentro de mí que perdura hasta el día de hoy. Esa belleza etérea permanece grabada en mi memoria. Todos los artistas se encuentran con un bloqueo creativo en algún momento; es un aspecto inevitable del viaje. La sensación de inspirar a otra persona y ver el resultado tangible es incomparable.
Más adelante en la conversación, Kiki expresa su temor de no poder volver a volar nunca más. Ursula le ofrece un sabio consejo: “Entonces deja de intentarlo. Da largos paseos. Disfruta del paisaje. Descansa durante el día. No pienses demasiado en volar. Antes de que te des cuenta, estarás volando de nuevo”. Cuando era niña, este consejo me resonó y su importancia sigue siendo profunda hoy en día.
Este consejo le dice mucho a cualquier artista. Una vez que te preocupas demasiado por tu oficio, cuando el disfrute se desvanece, la magia comienza a disminuir. Kiki comenzó a preocuparse por su valor y el impacto de su trabajo, mientras que yo luchaba con la duda sobre mis habilidades. En mi crecimiento, me he enfrentado al desafío de recuperar mi chispa creativa, al igual que Kiki.
La creciente preocupación de Kiki por su trabajo la llevó a perder de vista su alegría y a centrarse más en las percepciones externas. Esta es una lucha común; todos deseamos sentirnos valorados, lo cual es natural. Sin embargo, cuando el amor inicial por lo que hacemos se desvanece, es fundamental reevaluar nuestro camino. Después de un tiempo, Kiki descubrió lo que realmente importaba. También aprendió que es vital acercarse a los amigos en momentos de necesidad, incluso cuando parece abrumador. Recuerde, nadie tiene que afrontar sus luchas solo.
Aunque todavía me enfrento a mis desafíos, me enorgullezco de lo lejos que he llegado. Estoy escribiendo sobre temas que encienden mi pasión. Es importante destacar que busco continuamente formas de mantener esa alegría, ya que alimentar la propia pasión es fundamental. Kiki encontró una manera de liberarse de las expectativas y forjar su propia identidad, recordándome que yo también tengo el poder de hacer lo mismo.
Deja una respuesta