Para ilustrar plenamente su conmovedor romance, Queer se aventura mucho más allá de los confines de la novela original de William S. Burroughs. La película, dirigida por Luca Guadagnino y estrenada el 13 de diciembre, presenta a Daniel Craig en el papel de William Lee, un expatriado estadounidense que vive en la Ciudad de México. Se involucra románticamente con Eugene Allerton, interpretado por Drew Starkey, quien es un marinero dado de baja de la Marina. Si bien la película respeta en gran medida el material original, diverge significativamente en la conclusión, recurriendo a las experiencias de vida reales de Burroughs para crear una narrativa más abarcadora.
En una conversación con Bella García de Screen Rant, el escritor Justin Kuritzkes habló sobre la decisión creativa de extender la trama más allá del texto de la novela. Reconociendo que el libro original sigue “sin terminar”, el equipo optó por incorporar elementos de los apéndices y ensayos de Burroughs , reflexionando sobre el contenido adicional que Burroughs había planeado antes de que la publicación se retrasara durante décadas. Aquí está la opinión completa de Kuritzkes:
“Queríamos establecer una distinción clara entre William S. Burroughs como persona y William Lee como personaje. Existe una personalidad cultural predominante asociada con Burroughs que tiende a ser muy brusca, austera y masculina”.
“Al leer el libro, me sorprendió sinceramente lo tierno y torpe que puede llegar a ser Lee a veces. A menudo tiene dificultades para comunicarse, lo que lo convierte en una figura más cercana y compleja. Esta vulnerabilidad contrastaba con la imagen dura que se suele atribuir a Burroughs, lo que me facilitó escribir para él”.
“A la hora de decidir qué aspectos de la vida o la obra de Burroughs incluir en el guion, tuvimos que afrontar la realidad de que Queer es una novela atípica, dada su naturaleza inacabada. Las líneas entre el texto de la novela y las experiencias reales de Burroughs se difuminan significativamente. Por ello, nos pareció natural incluir elementos de otros escritos. El epílogo sirvió como una extensión lógica del proyecto”.
El significado del epílogo en Queer
Aclamación crítica por la conclusión
La novela Queer surgió más de tres décadas después de su obra complementaria, Junkie: Confessions of an Unredeemed Drug Addict . Este largo retraso se atribuyó en gran medida a las percepciones sociales negativas en torno a la literatura LGBTQ+, que impidieron que Burroughs articulara plenamente su historia hasta apenas 15 años antes de su muerte en 1997. Dados los grandes cambios en la vida de Burroughs durante este período (desde esperar la sentencia en una prisión de la Ciudad de México tras la trágica muerte de su esposa Joan Vollmer hasta convertirse en fugitivo), la decisión de la película de ilustrar esta evolución es significativa y necesaria.
En general, la adaptación de Queer enriquece la narrativa de Burroughs y resume sus tumultuosas experiencias vitales. Inicialmente, las reacciones del público hicieron que la película fuera calificada con un 60% en Rotten Tomatoes, lo que le valió el estatus de Fresh. Sin embargo, los críticos han elogiado la película con más entusiasmo, otorgándole una puntuación del 77% en el Tomatómetro , lo que confirma su estatus de Certified Fresh con 149 reseñas hasta el momento.
Analizando el final de Queer
Mejorando la comprensión de la trágica conclusión de Queer
Al articular el arco completo de la vida de Burroughs, Queer se presenta como una culminación necesaria de su narrativa. La película es fundamentalmente una exploración de las aventuras de Burroughs, posicionándola menos como una mera ficción y más como una representación vívida de su visión del mundo. Aunque el personaje de Joan Vollmer no está representado directamente, su influencia, paralela a la relación de Burroughs con Adelbert Lewis Marker, solidifica aún más la naturaleza autobiográfica de la historia. Terminar la película con una versión mayor de Craig fue una elección conmovedora y adecuada para esta adaptación.
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