En la creación de Lincoln de Steven Spielberg , el elenco y el equipo se mantuvieron fieles a los estándares históricos, impulsados en gran medida por el actor principal Daniel Day-Lewis. La película narra los esfuerzos fundamentales del presidente Abraham Lincoln para asegurar la Decimotercera Enmienda durante los últimos días de la Guerra Civil de los Estados Unidos. La actuación de Day-Lewis, junto con las nominaciones de los coprotagonistas Sally Field y Tommy Lee Jones, finalmente le valieron a la película numerosos elogios y reconocimientos.
La interpretación de Day-Lewis ha consolidado su reputación como uno de los actores más destacados en encarnar a un presidente de los Estados Unidos. Este logro se alinea perfectamente con el legado cinematográfico de Spielberg, famoso por crear epopeyas visualmente impactantes e históricamente precisas; por ejemplo, la escena de la invasión del Día D en Salvar al soldado Ryan suele ser celebrada por su autenticidad. En el caso de Lincoln , Day-Lewis jugó un papel vital al fomentar un entorno complejo y creíble para el público.
Steven Spielberg estableció rigurosos estándares de autenticidad durante el rodaje de Lincoln
A petición del actor principal, Spielberg garantizó una ambientación históricamente precisa
El actor Tim Blake Nelson, que interpretó al representante de Nueva York Richard Schell, destacó el compromiso con la autenticidad que impregnó el set de Lincoln . Esta dedicación fue facilitada por la reconocida técnica de actuación de Day-Lewis, que implicaba permanecer completamente en el personaje durante toda la producción. Un enfoque tan riguroso exigió la exclusión de artefactos modernos del set. Nelson compartió con The Hollywood Reporter:
“Trabajar con Daniel Day-Lewis [en Lincoln] fue otro extremo, y cómo pudo comprometerse no solo él mismo, sino toda la producción con una ética de trabajo y principios estéticos en términos del proceso que simplemente realzaron, no solo lo que él estaba haciendo, sino también lo que todos a su alrededor estaban haciendo. Simplemente el hecho de que en Lincoln, a nadie se le permitiera usar camisetas con logotipos. Nunca hubo anacronismos en el set.
No se podía usar un vaso de papel para el café. Se necesitaba algo hecho con materiales que se hubieran podido conseguir a finales del siglo XIX. Así que nada de pantalones cortos ni zapatillas. Steven [Spielberg] llevaba un blazer todos los días para dirigir y una camisa abotonada. Nada de iPhones, ¿ya lo he dicho? Eso lo elevaba todo a otro nivel. Y, por supuesto, todo lo que todo el mundo sabe sobre él: que se mantiene dentro del personaje, que solo se le podía llamar Lincoln. Y que lo conseguía de una forma que, de alguna manera, no molestaba a nadie (a mí, desde luego, no me molestó) y convertía el plató en un lugar más disciplinado en un muy buen sentido. Creo que eso se refleja en la película”.
El camino hacia la fama: cómo Lincoln se convirtió en un triunfo cinematográfico
Una docena de nominaciones al Oscar y dos victorias para Lincoln
Estos estrictos protocolos en el set contribuyeron sin duda al notable éxito de la película, lo que permitió a Lincoln establecerse firmemente entre los mejores trabajos de Spielberg. La película recaudó aproximadamente 275 millones de dólares frente a un presupuesto de producción de 65 millones, logrando una impresionante puntuación del 90% en Rotten Tomatoes. En los Premios de la Academia de 2013, Lincoln consiguió 12 nominaciones y se llevó a casa dos codiciados Oscar.
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Nominaciones de Lincoln al Oscar |
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| Categoría | Candidato(s) |
| Mejor película | Steven Spielberg y Kathleen Kennedy |
| Mejor actor principal (ganador) | Daniel Day-Lewis |
| Mejor director | Steven Spielberg |
| Mejor actor de reparto | Tommy Lee Jones |
| Mejor Actriz de Reparto | Campo de Sally |
| Mejor guión adaptado | Tony Kushner |
| Mejor fotografía | Janusz Kaminski |
| Mejor montaje cinematográfico | michael kahn |
| Mejor diseño de vestuario | Joanna Johnston |
| Mejor banda sonora original | Juan Williams |
| La mejor mezcla de sonido | Andy Nelson, Gary Rydström y Ron Judkins |
| Mejor diseño de producción (ganador) | Rick Carter y Jim Erickson |
Los dos premios Oscar que ganó Lincoln (mejor actor principal y mejor diseño de producción) reflejan el impacto significativo del ambiente basado en la autenticidad que se cultivó en el set. Tal dedicación al realismo puede ser exigente, especialmente cuando se trabaja junto a Day-Lewis, pero en última instancia, recompensó el proyecto con autenticidad y profundidad. El compromiso demostrado durante la realización de Lincoln es un estándar excepcional en la industria cinematográfica, que a menudo conduce a resultados sobresalientes cuando todo el equipo lo adopta.
Fuente: The Hollywood Reporter
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