Clasificación de todas las películas y programas de televisión dirigidos por Patty Jenkins

Clasificación de todas las películas y programas de televisión dirigidos por Patty Jenkins

En las últimas dos décadas, Patty Jenkins se ha consolidado como una de las cineastas más intrigantes de Hollywood. Su primer largometraje, Monster , no solo marcó una entrada sorprendente en la industria cinematográfica, sino que también le valió a Charlize Theron un premio de la Academia a la Mejor Actriz. Jenkins dedicó los años siguientes a dirigir programas de televisión aclamados, aunque le llevó 14 años lanzar su siguiente película, el éxito revolucionario de 2017 Wonder Woman . Esta película no solo cautivó al público, sino que también solidificó el estatus de Jenkins en Hollywood, lo que le valió un lugar en el puesto número 7 en la lista de Persona del Año de la revista Time.

Tras su éxito, Jenkins dirigió la secuela, Wonder Woman 1984 , que sufrió por el desafortunado momento de su estreno en medio de la pandemia de COVID-19. Jenkins ha estado trabajando incansablemente para lanzar su próxima película de Star Wars , Rogue Squadron , y recientemente se unió a un nuevo proyecto LEGO con Universal. Siempre defensora de los derechos de las mujeres en la industria cinematográfica, Patty Jenkins encarna la resiliencia, la fuerza y ​​una visión inquebrantable, cualidades que se reflejan en los diversos personajes que interpreta en la pantalla.

9 Traición (2013)

Jenkins dirigió el episodio piloto de este drama de ABC

Un hombre y una mujer a punto de besarse en la ventana de un tren en Betrayal

Patty Jenkins dejó su huella en la televisión al dirigir el episodio piloto de la serie de ABC Betrayal , que se estrenó el 29 de septiembre de 2013. Este programa de corta duración, centrado en un apasionado romance entre Sara (Hannah Ware) y Jack (Stuart Townsend), agrega capas de complejidad al entrelazarse con un juicio por asesinato que involucra al esposo de Sara, Drew (Chris Johnson).

Si bien Jenkins le infundió un enfoque visual elegante al piloto, lo que permitió que el elenco brillara, no sorprende que Betrayal no haya perdurado. La serie parecía un tanto derivada de otros éxitos contemporáneos como Revenge y Scandal . Además, su tratamiento relativamente suave del tema podría haber encontrado un mejor hogar en una cadena de cable, donde podría haber explorado sus conceptos apasionantes de manera más provocativa.

8 Cinco (2011)

Jenkins dirigió el cortometraje “Pearl” para esta antología

Jeanne Tripplehorn sonriendo en Five

En 2011, Jenkins dirigió un conmovedor cortometraje titulado “Pearl”, como parte de la antología Five para Lifetime Network. Cada segmento de este proyecto aborda el profundo impacto del cáncer de mama, con contribuciones de directores destacados como Jennifer Aniston y Demi Moore. El éxito de la antología condujo a un lanzamiento posterior en 2013.

El segmento de Jenkins cuenta la desgarradora historia de una oncóloga (Jeanne Tripplehorn), que lidia con su propio diagnóstico de cáncer de mama mientras reflexiona sobre sus experiencias al tratar a pacientes. La narrativa se inspiró en Laura Ziskin, una productora que perdió su batalla contra el cáncer de mama en 2011. La película cuenta con un elenco estelar, incluidos Bob Newhart y Jeffrey Tambor, lo que hace de «Pearl» una exploración tierna y obligada de un problema urgente.

7 Yo soy la noche (2019)

Jenkins dirigió los dos primeros episodios de esta serie limitada de TNT

Chris Pine como Jay Singletary de pie frente a pinturas luciendo nervioso en I Am the Night

Patty Jenkins dirigió los dos primeros episodios de la miniserie de TNT I Am The Night , creada por su marido, Sam Sheridan. Reuniéndose con Chris Pine, quien anteriormente protagonizó sus películas de Wonder Woman, la serie está ambientada en Los Ángeles en 1965, donde Pine interpreta a Jay Singletary, un periodista caído en desgracia que ayuda a una niña adoptada a descubrir su oscura historia familiar potencialmente vinculada a los asesinatos de Black Dahlia.

Pine ofrece una actuación convincente, encarnando el estereotipo del héroe dañado del cine negro clásico. Jenkins captura de manera efectiva la esencia de Los Ángeles de los años 60, creando una narrativa visualmente rica que cobra vida a través de una cinematografía impresionante y lugares emblemáticos auténticos. Aunque a veces es enrevesada, I Am The Night sigue siendo cautivadora para los fanáticos de los dramas de época y los crímenes reales.

6 Mujer Maravilla 1984 (2020)

La secuela de Jenkins del gran éxito de taquilla no estuvo a la altura de las expectativas

Gal Gadot en el centro comercial en Wonder Woman 1984

Tras el éxito monumental de Wonder Woman en 2017 , la secuela de Jenkins, Wonder Woman 1984 , enfrentó una batalla cuesta arriba. La película original no solo fue un éxito de crítica, sino que generó más de 800 millones de dólares a nivel mundial. Estrenada el día de Navidad de 2020, Wonder Woman 1984 tuvo que hacer frente a duras críticas y reacciones mixtas de los fanáticos.

Pasando del trasfondo de la Primera Guerra Mundial a la colorida década de 1980, la película sigue a Diana Prince (Gal Gadot) cuando encuentra la Piedra de los Sueños, un artefacto que concede deseos, lo que la lleva a la controvertida resurrección de Steve Trevor (Chris Pine). Mientras se enfrenta a formidables enemigos como Maxwell Lord (Pedro Pascal) y Cheetah (Kristen Wiig), la película se empantana debido a una ambiciosa estructura argumental.

A pesar de las críticas, que a menudo se centraron en el exceso de hilos narrativos, la actuación de Gadot sigue siendo destacada . Hay momentos agradables y escenas ingeniosas, pero los inconvenientes, en particular en los efectos visuales de Cheetah, ponen en entredicho la recepción general de la película. Si se hubiera estrenado únicamente en cines, la película podría haber obtenido una respuesta diferente, aunque las expectativas de la audiencia probablemente conducirían a la polarización.

5 Séquito (2004-2011)

Temporada 3, Episodio 5 “Crash and Burn” y Episodio 8 “The Release”

Grupo de séquito con Ari, Vince, Turtle, Eric y Drama caminando en un set

Aunque algunos críticos sostienen que Entourage, de HBO , no ha envejecido especialmente bien, su impacto en el panorama cultural sigue siendo indiscutible. La serie sigue las aventuras de la estrella de cine Vincent Chase (Adrian Grenier) mientras recorre Hollywood junto a sus tres amigos y su agente Ari Gold (Jeremy Piven). Su popularidad, tanto entre el público como entre los críticos, consolidó su estatus como fenómeno cultural.

La participación de Patty Jenkins en la dirección de episodios selectos puede parecer inesperada, dado su trabajo previo en Monster . Sin embargo, sus episodios, específicamente “Crash and Burn” y “The Release”, aportan energía contagiosa y estilo cinematográfico a la serie. En el primero, Vince lidia con horarios de producción conflictivos para las próximas películas, mientras que Ari navega por una subtrama personal hilarante que involucra a su hija.

En “The Release”, el público presencia la batalla de Vince y el cineasta Billy Walsh contra una versión más comercial de su película, mientras que Drama obtiene tramas memorables a través de un cameo en la vida real del director Edward Burns. A pesar de que estos episodios son menos destacados que los trabajos más notables de Jenkins, siguen siendo los favoritos de los fanáticos a lo largo de la serie.

4 El asesinato (2011-2014)

Temporada 1, Episodio 1 “Piloto” y Temporada 2, Episodio 13 “Lo que sé”

Mireille Enos y Joel Kinnaman mirando dentro de la camioneta de un automóvil en The Killing

AMC se convirtió en el canal de referencia para la programación innovadora con guiones a principios de la década de 2000 y, en 2011, lanzó The Killing, una serie de misterio y suspenso . Patty Jenkins dirigió el apasionante piloto y regresó para el final de la temporada 2, lo que ayudó a establecer un tono y un estilo únicos para la serie. Aunque puede que no haya alcanzado el nivel de importancia cultural de otros titanes de AMC, mantuvo una trayectoria respetable de cuatro temporadas.

La historia sigue a los detectives de Seattle Sarah Linden (Mireille Enos) y Stephen Holder (Joel Kinnaman) mientras trabajan para resolver el asesinato de la adolescente Rosie Larsen. La serie suele compararse con Twin Peaks debido a su narrativa atmosférica y la dinámica de los personajes. Jenkins captura magistralmente el ambiente melancólico de Seattle, lo que lo convierte en un personaje importante en la historia.

Su experiencia se refleja en el piloto, donde ofrece un estilo visual cautivador complementado con poderosas interpretaciones de los actores principales. El regreso de Jenkins para el final de la temporada 2 trajo consigo la tan esperada resolución del asesinato de Rosie, un final que, si bien fue satisfactorio para algunos, dejó a muchos espectadores frustrados después de la revelación retrasada.

3 Desarrollo detenido (2003-2019)

Temporada 2, Episodio 2 “El episodio en el que construyen una casa”

Tobias Funke (David Cross) cubierto de tinte azul hablando con Michael Bluth (Jason Bateman) en Arrested Development

Arrested Development , una de las comedias de situación más importantes de la década de 2000, es famosa por su estructura creativa, su humor trepidante y su elenco estelar. Patty Jenkins dirigió el episodio 2 de la segunda temporada, titulado “The One Where They Build a House”, mostrando su versatilidad en medio de una obra predominantemente dramática. Este episodio está repleto de gags desenfrenados y muestra el maravilloso caos de la familia Bluth.

La narración de este episodio es un torbellino, con múltiples tramas que se entrecruzan de manera cómica. Mientras Michael y Gob intentan construir una casa modelo para una reunión de la junta directiva, Buster lidia con dinámicas familiares y el matrimonio abierto de Lindsay y Tobias toma un giro competitivo. Jenkins equilibra estas narraciones de manera brillante, generando risas mientras presenta personajes y momentos memorables.

La capacidad de Jenkins para entretejer el humor en tramas muy bien entrelazadas le augura un gran potencial en la comedia, un género que podría explorar más en el futuro. El episodio presenta gags memorables que resuenan entre los fanáticos, lo que confirma la habilidad de Jenkins para dirigir comedia dentro de un marco narrativo complejo.

2 Mujer Maravilla (2017)

La epopeya superheroica de Jenkins revitalizó el DCEU y se convirtió en un fenómeno cultural

La Mujer Maravilla durante la Primera Guerra Mundial en Wonder Woman de 2017

Antes de su estreno, la Mujer Maravilla de Jenkins estaba rodeada de escepticismo , ya que muchos fans dudaban de que pudiera honrar el legado del icónico personaje. Películas anteriores de DC como El hombre de acero y Batman V. Superman: El amanecer de la justicia habían recibido críticas mixtas, lo que hacía que las expectativas sobre la Mujer Maravilla fueran aún más desalentadoras. Sin embargo, Jenkins estuvo a la altura del desafío y creó una de las películas de superhéroes más emocionantes y emotivas hasta la fecha.

La trama sigue a Diana, la princesa amazónica, cuando conoce a un joven piloto de la Primera Guerra Mundial después de que éste se estrella en su isla. A través de una cautivadora combinación de drama bélico, romance y elementos de fantasía, Jenkins crea una narrativa que resuena en un público diverso. La hábil dirección de Jenkins, combinada con la destacada actuación de Gal Gadot, reúne todos los componentes de la película en una experiencia cinematográfica cautivadora y memorable.

1 Monstruo (2003)

Jenkins debuta de manera espectacular con este thriller sobre un asesino en serie ganador del Óscar

Charlize Theron como Aileen Wuoronos fumando un cigarrillo en Monster

En 2003, Patty Jenkins hizo un poderoso debut como directora con Monster , una película que sigue siendo su mayor logro. La interpretación transformadora de Charlize Theron como Aileen Wuornos, una trabajadora sexual que asesinó a varios clientes, le valió un premio de la Academia, consolidando el éxito artístico de la película. Roger Ebert elogió la interpretación de Theron como «una de las mejores actuaciones en la historia del cine». Cabe destacar que la película recaudó $ 58,5 millones con un presupuesto de $ 8 millones, lo que subraya su impacto de amplio alcance.

Lo que distingue a Monster en el género de los asesinos en serie es su compromiso de humanizar a Aileen Wuornos. En lugar de sensacionalizar sus acciones, la película explora cuidadosamente los factores que la llevaron a cometer sus crímenes. La narrativa se enriquece con el tierno romance entre Aileen y Selby Hall (Christina Ricci), que ofrece un contraste sutil con los temas más oscuros de la película.

Jenkins asumió un riesgo importante al elegir a Theron, quien aún no había mostrado todo su talento en papeles anteriores. La fascinante transformación de Theron y el hábil manejo de material complejo por parte de Jenkins elevan a Monster a la categoría de película icónica, y establecen tanto a la cineasta como a la actriz como fuerzas a tener en cuenta en la industria.

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