DC Films se ha ganado la reputación de lanzar películas con un tono excepcionalmente oscuro. Si bien el Universo Extendido de DC (DCEU) ha visto una mezcla de películas sombrías y alegres, es importante reconocer las películas más oscuras que han tenido un impacto significativo. Proyectos recientes como Shazam!, Blue Beetle y la serie Aquaman agregan un toque más ligero a la mezcla, mostrando la diversidad en el tono de las ofertas cinematográficas de DC.
Sin embargo, tanto antes como durante la era del DCEU, DC ha producido varias películas que son innegablemente oscuras y exploran temas de muerte, ambigüedad moral y pérdida. Con nuevos títulos como Swamp Thing y The Authority que se unirán a la lista futura de películas de DC, existe una base sólida para revisar las películas más oscuras de la historia de DC. Analizar estas narrativas intensas puede brindar una idea de cómo los próximos proyectos pueden explorar más este tono.
10 El Escuadrón Suicida reúne un equipo prescindible
Películas del DCEU estrenadas en 2016
La película inaugural de esta lista es Suicide Squad , que, si bien no se encuentra entre las mejores obras de acción real de DC, se destaca por sus matices oscuros. Esta película dirigida por David Ayer retrata a un grupo de villanos obligados a ejecutar misiones peligrosas para Amanda Waller, lo que conduce a numerosas muertes, una cruda realidad enfatizada a lo largo de la narrativa.
La atmósfera tensa de la película, con un trasfondo de fatalidad inminente, se ve magnificada por la actitud despiadada de Waller, que retrata un mundo en el que el fracaso puede costarles la vida a los personajes. La formidable actuación de Viola Davis como Waller sirve para subrayar esta tensión, ya que lo que está en juego para cada personaje sigue siendo peligrosamente alto.
9. En The Dark Knight Rises, Bane toma el control de Gotham
Película de DC estrenada en 2012
Batman: El caballero de la noche asciende, de Christopher Nolan , es el final de una trilogía que redefinió el género de superhéroes. Tras una serie de acontecimientos en los que Bruce Wayne lo pierde todo (y que culminan en un enfrentamiento desgarrador con Bane), esta película se adentra profundamente en los temas de la desesperación y la resiliencia.
La derrota de Batman, encarnada por la abrumadora fuerza de Bane, atormenta psicológicamente a Bruce mientras observa cómo Gotham se hunde en el caos a partir de su cautiverio. Este desgarrador arco enfatiza una lucha no solo contra enemigos externos sino también contra sus demonios internos, que culmina en un resurgimiento triunfante pero agridulce.
8. The Flash muestra que Barry Allen no puede salvar a su madre después de todo
Películas del DCEU estrenadas en 2023
The Flash , una de las últimas entregas del DCEU, aunque recibió críticas mixtas, teje hábilmente una narrativa llena de gravedad emocional. La historia explora los intentos desesperados de Barry Allen por alterar la línea temporal para salvar a su madre, lo que finalmente conduce a devastadoras conclusiones sobre el costo de entrometerse con el tiempo.
El viaje de Barry expone la inutilidad de su búsqueda, que le ha llevado a realizar sacrificios trágicos, incluidas las repetidas pérdidas de Batman y Supergirl. La transformación del joven Barry en Dark Flash resume la desolación de la narrativa, lo que convierte a esta película en una de las más dolorosas del repertorio de DC.
7. El hombre de acero ve a Superman matar
Película del DCEU estrenada en 2013
Con El hombre de acero , el director Zack Snyder inició una interpretación más oscura y compleja de Superman. Cabe destacar que la película concluye con un momento polémico: el asesinato del General Zod por parte de Superman, una marcada desviación del personaje tradicionalmente esperanzador.
Este acto culminante resume la exploración que hace la película del sacrificio y el conflicto moral, lo que la convierte en una de las entregas más oscuras del canon de DC. La intención de Snyder era retratar la evolución de Superman hacia la esperanza, pero la ejecución de la película deja un gran peso en el espectador, reforzando la trágica complejidad del arco de su personaje.
6 Batman hace que Riddler inunde Gotham
Película de DC Elseworlds estrenada en 2022
La película The Batman del director Matt Reeves crea ingeniosamente una narrativa oscura, rica en atmósfera y profundidad. A través de la interpretación de Robert Pattinson, Gotham surge como un personaje por derecho propio, caracterizado por su desesperación y corrupción.
La exploración de la ira que se hace en esta película (que surge tanto del pasado de Batman como de los motivos de Riddler) culmina con consecuencias devastadoras, incluida la inundación de Ciudad Gótica. La película, que reflexiona sobre temas de venganza y redención, concluye con Batman emergiendo como un símbolo de esperanza, aunque rodeado por la devastación que dejó atrás.
5 Joker: Folie À Deux revela que Arthur nunca fue el Joker
Película de DC Elseworlds estrenada en 2024
La narrativa de Joker: Folie à Deux continúa ahondando en la psique de Arthur Fleck, interpretado una vez más por Joaquin Phoenix. Si bien la película recibió reacciones polarizadas, no se puede negar su oscura exploración de los problemas mentales de Arthur, particularmente en Arkham Asylum.
Lo más destacable de la película es que culmina con el trágico final de Arthur, un hombre que lucha por encontrar su identidad en un mundo cruel. Cuando finalmente comprende quién es, se enfrenta a una muerte brutal; esta tragedia de Fischer refleja una vida marcada por el dolor y la incomprensión, lo que solidifica el tono oscuro de la película.
4 El caballero oscuro intenta derribar un símbolo de esperanza
Película de DC estrenada en 2008
Considerada quizás como la cumbre de las películas de acción real de DC, The Dark Knight combina de manera eficaz temas oscuros con una narrativa atrapante. La interpretación del Joker por parte de Heath Ledger es un testimonio del caos y la decadencia moral, ya que sus maquinaciones conducen a la destrucción de los héroes de Ciudad Gótica.
La película ilustra cómo hasta las mejores intenciones pueden desmoronarse bajo una intensa presión. El sacrificio máximo de Batman, convertirse en un villano por el bien de Gotham, sirve como un recordatorio conmovedor del corazón trágico de la película, enfatizando el ensayo de esperanza en medio de la desesperación.
3. Joker ve a un hombre atacar a una sociedad cruel
Película de DC Elseworlds estrenada en 2019
La película Joker de 2019 cuenta la desgarradora historia de Arthur Fleck, un hombre aplastado por el abandono social, que personifica el lado más oscuro de la psicología humana. La caída de Arthur en la violencia se ve provocada por tragedias personales agravadas por la indiferencia social.
En definitiva, la película presenta un análisis sombrío de los problemas de salud mental y las consecuencias de la falta de apoyo. A través de Arthur, la narrativa cuestiona la responsabilidad social y se hace eco de la alarmante realidad del abandono que conduce a resultados trágicos.
2 Batman V Superman: Dawn Of Justice enfrenta a los mayores héroes de DC entre sí
Películas del DCEU estrenadas en 2016
Batman V Superman: Dawn Of Justice es una de las entregas más notorias del DCEU, ya que presenta una premisa inquietante en la que héroes icónicos se enfrentan. En lugar de colaboración, la trama se desarrolla en una narrativa más oscura impregnada de ira, pérdida y manipulación por parte de Lex Luthor.
El peso emocional de la película se ve aumentado significativamente por la muerte de Superman a manos de Doomsday, un acto que deja un profundo vacío en el panorama de los superhéroes. Esta película encarna una sensación de desolación, que desafía las nociones tradicionales de heroísmo y concluye con una nota sombría.
1 Watchmen destruye la moral para mantener la paz
Película de DC estrenada en 2009
A la cabeza de la lista de las películas más oscuras del repertorio de DC se encuentra Watchmen , dirigida por Zack Snyder. Adaptando la célebre novela gráfica de Alan Moore, la película no se abstuvo de presentar una narrativa moralmente compleja en la que los héroes sirven como reflejos imperfectos de la sociedad.
Los dilemas morales que se plantean, en particular la decisión de Ozymandias de sacrificar a millones de personas por lo que percibe como un bien mayor, complican la idea del heroísmo y la villanía. Al adoptar el sombrío debate entre la supervivencia y la moralidad, Watchmen capta la esencia de la ambigüedad moral y los costos de la paz, culminando en una descripción inquietante del heroísmo despojado.
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