Comprender los desafíos detrás de la primera película de mil millones de dólares del DCEU: opiniones de una estrella de DC sobre los comentarios de 2024

La creación del primer éxito de taquilla de mil millones de dólares del DCEU, Aquaman , resultó ser una tarea formidable, como lo reveló una de sus estrellas. La interpretación de Jason Momoa del héroe titular marcó su primera salida en solitario después de su aparición inicial en Justice League . Durante un período en el que el DCEU enfrentó críticas y reveses, Aquaman emergió como un faro de éxito, siendo la única entrada en el universo cinematográfico ahora reestructurado en superar el hito de los mil millones de dólares.

Esta película no solo representó un triunfo financiero, sino que también marcó una nueva dirección artística para el Universo Cinematográfico de DC. Alejándose de los tonos apagados de las entregas anteriores, Aquaman adoptó una paleta visual vibrante, dando vida al reino submarino de Atlantis con un arte asombroso. La meticulosa atención prestada a los efectos visuales contribuyó a la experiencia inmersiva de la película, ya que la mayor parte de la acción transcurre bajo las olas. Dado el importante esfuerzo puesto en estos elementos visuales, el resultado es aún más encomiable.

Las reflexiones de Dolph Lundgren sobre los desafíos de filmar Aquaman

Cantidad vertiginosa de tomas y producción rigurosa

Dolph Lundgren como el Rey Nereus en Aquaman

Dolph Lundgren, conocido por su papel de Ivan Drago en Rocky IV , interpretó a Nereus, el padre de Mera y el rey de la tribu Xebel en Aquaman . El personaje de Lundgren jugó un papel crucial, inicialmente alineándose con el antagonista, Orm, antes de alinearse con Arthur Curry. En una entrevista reciente con Screen Rant durante la FAN EXPO de San Francisco, Lundgren compartió sus ideas sobre el exigente proceso de filmación, arrojando luz sobre los desafíos que enfrentó el elenco:

Luego aparezco en Australia y hay escenas en las que estás flotando, colgando de cables y fingiendo que estás flotando porque todas las escenas bajo el agua se filman en el estudio. La única agua que vi fue el agua Evian del granero que estuvimos bebiendo durante tres meses. Para la primera escena, simplemente tuve que flotar desde mi dragón marino o donde sea que esté sentado y simplemente flotar hasta aquí, a 10 pies. Recuerdo que hice 10 tomas, 20 tomas, necesité 28 tomas. No tenía ni una línea de diálogo y pensaba: «Maldita sea, ¿me estoy volviendo loco? ¿Soy así de malo?».

Y luego recuerdo que la siguiente escena era con Willem Defoe, e hicimos como 40 tomas. Olvidó la mitad de su diálogo; tuve que ponerme algodón en los oídos solo para poder escuchar porque después de un tiempo, ya lo has intentado todo. Resultó que James Wan quería actuaciones diferentes, pero también era por los efectos visuales; si no era perfecto, teníamos que volver a filmar. Fue muy tedioso, pero también emocionante para mí estar en una gran película como esa.

El testimonio de Lundgren complementa las declaraciones hechas por el coprotagonista Patrick Wilson, quien enfatizó en un evento de prensa (a través de CBR ) que el presupuesto de 200 millones de dólares de la película llevó al elenco y al equipo al límite. Wilson destacó los esfuerzos exhaustivos de los equipos de especialistas, que utilizaron varios arneses para lograr la ilusión de estar sumergidos. Incluso Momoa, conocido por su físico en las acrobacias, encontró abrumadoras las numerosas tomas con arneses. Sus reflexiones brindan una comprensión más profunda de la naturaleza laboriosa de filmar una producción predominantemente submarina, lo que subraya los encomiables resultados.

Los desafíos intrínsecos de darle vida a Aquaman

Barreras únicas del entorno submarino

Secuencia de batalla submarina en Aquaman

La primera aparición de Black Manta en Aquaman

Aquaman presentó desafíos únicos desde su fase conceptual, principalmente debido a que se desarrolla en la ciudad submarina de Atlantis. La adaptación exitosa de la película dependía de mantener la fidelidad a la esencia de este icónico personaje de DC, lo que requería que el director James Wan ofreciera representaciones visuales impactantes sin comprometer la narrativa.

Si bien las películas anteriores del DCEU emplearon efectos visuales extensivos, como Man of Steel y Batman v Superman: Dawn of Justice , Aquaman tuvo que trascender estos enfoques. Capturar la fisicalidad de las escenas submarinas planteó obstáculos, en particular en lo que respecta a lograr diálogos auténticos y secuencias de acción que no se encuentran en los tanques de agua convencionales. La experiencia audiovisual resultante refleja los notables logros tecnológicos de los cineastas, lo que hace que la representación cinematográfica de un reino submarino sea aún más impresionante.

Un nuevo reconocimiento seis años después del debut

Cómo todo esfuerzo valió la pena

Jason Momoa como Arthur Curry en Aquaman

Jason Momoa como Aquaman en un submarino

Al reflexionar sobre Aquaman y su contribución a la revitalización del DCEU en medio de la negatividad prevaleciente en torno a Justice League , mi admiración por la película solo ha crecido en los últimos seis años. Para cuando Aquaman rompió la barrera de los mil millones de dólares, sus rivales en el MCU ya habían celebrado varios logros financieros similares; sin embargo, se mantuvo como un hito del DCEU hasta el estreno de Aquaman: The Lost Kingdom .

A pesar de sus enormes ganancias globales, Aquaman no alcanzó el triunfo de taquilla nacional de Wonder Woman , recaudando 335 millones de dólares frente a los impresionantes 412 millones de Wonder Woman . Además, es decepcionante ver cómo Aquaman: El reino perdido no estuvo a la altura del legado de su predecesora. Tras el anuncio de un nuevo Universo DC orquestado por James Gunn y Peter Safran, el interés en la secuela pareció disminuir. Sin embargo, logró recaudar 433 millones de dólares a nivel mundial, lo que demuestra que el aprecio de los fans se mantuvo fuerte.