La película de fantasía oscura que casi acabó con la animación de Disney hace 40 años

Hace casi cuatro décadas, Disney se aventuró en un territorio inexplorado con la película animada The Black Cauldron . Su enfoque singularmente oscuro divergió significativamente de la fórmula familiar bien establecida del estudio, amenazando la existencia misma de Walt Disney Animation Studios. Si bien el público de hoy tiene una comprensión clara de lo que constituye una película «Disney» (con entrañables animales parlantes, tramas aventureras, números musicales y protagonistas identificables), el estreno de The Black Cauldron destacó los posibles peligros de alejarse de esa receta exitosa.

A partir de la década de 1970, Disney Animation emprendió un camino audaz pero peligroso que los llevó a experimentar con narrativas y estilos que no siempre fueron bien recibidos. Este cambio se remonta a fines de la década de 1960, cuando el icónico Walt Disney falleció, dejando atrás un legado que sería continuado por un nuevo grupo de animadores. Durante este período de transición, el estudio se encontró en medio de la agitación social de la era de la Guerra de Vietnam, lidiando con las expectativas cambiantes de la audiencia. Esta atmósfera tumultuosa culminó con la producción de The Black Cauldron , una película que finalmente pondría en peligro el futuro del departamento de animación de Disney.

El impacto de El Caldero Mágico en el futuro de la animación de Disney

Una era de agitación y rotación

El caldero mágico se inspira en las dos primeras entregas de la querida serie de libros de Lloyd Alexander, Las crónicas de Prydain . La película sigue a Taran, un humilde pastor de cerdos, junto con la princesa Eilonwy, el bardo Fflewddur Fflam y la criatura Gurgi, mientras se embarcan en una misión para impedir que el Rey Astado aproveche el poder oscuro del caldero. Cabe destacar que esta película marcó la primera instancia en la que Disney incorporó imágenes generadas por computadora, lo que marcó un avance tecnológico significativo en la animación en ese momento.

A pesar de estas innovaciones, El caldero mágico enfrentó desafíos significativos en su estreno, recaudando apenas 21 millones de dólares frente a un presupuesto de producción de 44 millones . Los obstáculos de marketing y los temas inquietantes de la película confundieron al público, que esperaba un cierto tono de las películas de Disney. Los elementos más oscuros presentes en El caldero mágico dejaron a muchos espectadores desconcertados, ya que Disney se había asociado principalmente con historias desenfadadas.

El período entre 1970 y 1988 se conoce a menudo como la Edad de Bronce o incluso la Edad Oscura de la animación de Disney. Esta era se caracterizó por la incertidumbre y los conflictos internos dentro del estudio. La importante presión presupuestaria de la película se vio agravada por la necesidad de editar y alterar escenas en función de los comentarios de los espectadores de prueba, junto con una notable rotación de animadores que obstaculizó la producción. En última instancia, El caldero mágico encarnó un punto bajo en la historia de Disney, y sirvió como catalizador no deseado de una importante reflexión y reforma dentro del departamento de animación.

Cómo El Caldero Negro se convirtió en un clásico de culto

Una reevaluación a través de los años

El ejército de los muertos en El Caldero Negro

Contrariamente a las expectativas, Disney Animation perseveró y, con el paso de los años, esta película, que en su día había sido difamada, se transformó en un clásico de culto. A diferencia de sus coetáneas, que tuvieron reestrenos a principios de los años 90, el debut en video de El caldero mágico se retrasó hasta 1998, trece años después de su estreno inicial en cines. Este retraso le dio al público la oportunidad de reevaluar la película desde una nueva perspectiva y la opinión popular comenzó a cambiar.

Si bien no está exenta de defectos , los espectadores llegaron a apreciar las ambiciosas técnicas de animación y la narrativa innovadora que ofrecía en su momento. La complejidad de la narrativa puede ser enrevesada, pero la película presenta escenas de acción emocionantes y visuales imaginativos que resuenan en muchos. La excepcional banda sonora de Elmer Bernstein y la talentosa actuación de voz contribuyen a su encanto perdurable. Hoy, el público está adoptando The Black Cauldron por sus características únicas, reconociéndola como una pieza innovadora de la historia animada de Disney, a pesar de su recepción temprana.

Actualmente, The Black Cauldron está disponible para streaming en Disney+.

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