경고: 이 게시물에는 Beau is Afraid 의 주요 스포일러가 포함되어 있습니다.
보 의 수수께끼 같은 결말은 두렵다
올해 가장 파격적인 결말 중 하나로 꼽히는 Beau is Afraid는 시청자에게 호기심과 당혹감을 뒤섞은 느낌을 줍니다. 심리적 탐구로 유명한 Ari Aster가 감독하고 각본을 쓴 이 영화는 Joaquin Phoenix가 연기한 Beau의 격동적인 여정을 연대기적으로 기록한 것으로, 그의 어머니의 예상치 못한 죽음이 그의 정신을 풀어내는 촉매 역할을 합니다.
보의 여정
3시간 분량의 러닝타임을 가진 Beau is Afraid 는 Aster의 가장 야심찬 영화로, 비평가들로부터 대체로 호평을 받았습니다. 이야기는 Beau가 그의 어머니 Mona가 그녀의 죽음에 대해 자신을 속였다는 것을 알게 되는 충격적인 순간으로 절정에 이릅니다. 그는 몸부림친 끝에 마침내 자신의 짐에서 해방되었다고 믿고 그녀를 목졸라 죽이는 데 성공합니다. 그러나 이 겉보기에 자유로웠던 순간은 덧없습니다. 그는 곧 다시 그녀와 마주하게 되고, 그녀의 아들로서 자신의 과거 범죄가 낭송되는 초현실적인 원형극장에 갇힙니다. 이 영화는 Beau가 익사와의 싸움으로 마무리되며, 모호한 운명으로 이어집니다.
모나의 속임수를 풀어보자
모나의 가짜 죽음 뒤에 숨겨진 반전
처음에는 샹들리에가 그의 어머니의 죽음을 초래했다고 믿었지만, 진실은 그녀가 자신의 죽음을 연출한 극적인 행동을 드러낸다. 모나는 보에게 압도적인 거부감을 느꼈고, 그가 그녀를 방문하지 않은 것을 그녀의 희생에 대한 배은망덕으로 해석했다. 그녀는 보에게 자신의 어린 시절에 부족했던 모든 것을 제공했지만, 그의 사랑에 만족하지 못하고 성취하지 못했다고 믿었다.
모나가 보가 장례식에 참석할지 보고 싶어한 것은 그의 애정에 대한 마지막 시험이었습니다. 그녀의 극단적인 접근 방식은 무조건적인 사랑을 이끌어내는 것을 목표로 했고, 보가 결국 이 시험에 실패했을 때, 그녀는 그가 그녀를 진정으로 돌볼 능력이 없다는 믿음을 굳건히 했습니다. 그녀의 죽음을 가장한 이 행위는 그녀의 기능 장애뿐만 아니라 그들의 관계에 대한 왜곡된 관점을 보여줍니다.
Beau 의 현실의 본질은 두려움이다
정신적 풍경을 탐험하다
영화 전반에 걸쳐 편집증과 두려움이 보가 자신의 세계를 항해하면서 퍼져 나가며 무엇이 현실이고 무엇이 그의 심리적 상태의 표현인지에 대한 의문을 제기합니다. 이야기가 전개되면서 일어나는 일의 대부분이 보의 혼란스러운 마음을 통해 걸러진다는 것이 분명해집니다. 감시당하고 있다는 만연한 느낌은 어머니의 영향력과 기대에 대한 그의 지속적인 불안을 말해줍니다.
보의 경험은 객관적인 진실보다는 주관적인 현실을 반영할 수 있으며, 이는 그의 어머니의 극적인 행동이 더 큰 정신적 갈등의 일부라는 인식으로 이어진다. 궁극적으로 이 영화는 깊이 뿌리박힌 두려움이 현실에 대한 인식을 얼마나 왜곡할 수 있는지에 대한 왜곡된 관점을 제공한다.
보의 아버지의 모습을 살펴보다
표현이 의미하는 것
이 이야기는 보의 아버지의 조기 사망을 암시하는데, 이는 보가 임신한 날 밤 그를 죽인 심장 잡음으로 묘사된다. 감정의 절정에서 보는 연약한 인물을 만나고, 나중에는 흉측한 생물로 변해 남성성과 부모의 부재에 대한 그의 투쟁을 상징한다. 이 섬뜩한 표현은 보가 아버지의 유산과 해결되지 않은 부계 문제의 무게를 둘러싼 내면화된 갈등을 의미할 수 있다.
보의 꿈 오디세이 이해하기
그의 불안의 상징
가족의 기대에 의해 제약받는 삶에 대한 보의 비전은 가슴 아픈 은유로 작용합니다. 꿈에서 잠깐 행복을 찾았지만 상실에 직면한 오디세이는 버림받고 실패할 것이라는 그의 두려움을 보여줍니다. 그는 부재하는 아버지라는 개념과 씨름하며, 자신의 아버지의 부재를 반영합니다. 이 서사적 기법은 보의 깊이 자리 잡은 죄책감과 그가 원하는 삶을 받아들이려는 주저함을 강조합니다.
보는 최후를 맞이할까?
피날레의 모호함
Beau is Afraid 의 결론은 다양한 해석을 불러일으킨다. Mona를 목졸라 죽인 후, Beau는 잠시 해방감을 느낀다. 하지만 그가 다시 한 번 얽매이면서 이야기는 빠르게 바뀐다. 이번에는 과거의 인물들, Mona, 그녀의 변호사, 그리고 청중들에게 둘러싸여서. 그들이 그의 실패를 열거하면서, Beau의 불안은 절정에 달하고, 그를 깊은 곳으로 던지는 절정의 폭발로 절정에 달하며, 그의 운명은 여전히 불확실하다.
이 장면은 보가 경험하는 감정적 혼란에 대한 은유로 자리 잡고 있습니다. 물 속에서 죽을지도 모른다는 그의 잠재적 죽음은 자궁으로 돌아가는 이미지를 불러일으킵니다. 그의 두려움의 근원에 휩싸이는 아이러니한 반전입니다. 여기서 보의 어머니의 질식하는 사랑에 맞선 투쟁은 절정에 달하며, 결국 자신의 두려움이 그를 삼켜버렸다는 것을 암시합니다.
엘레인의 운명의 중요성
모나의 영향력이 분명하다
보의 친밀함에 대한 혐오감은 아버지의 죽음과 관련된 트라우마에서 비롯되지만, 그는 엘레인과의 성적 만남에서 살아남아 그녀의 비극적인 죽음을 초래합니다. 이 결과는 보가 친밀함이 치명적이라는 내면화된 믿음을 반영하며, 어머니가 심어준 두려움을 반영합니다. 그의 성적 경험은 모나의 행위의 현실이 밝혀지는 순간에 촉발된 그의 가장 깊은 불안에 대한 잊혀지지 않는 투사가 됩니다.
보 의 결말을 해석하는 것은 두렵다
이 영화는 두려움과 불안의 무게 아래 사는 질식할 듯한 현실을 압축적으로 표현하며, 보와 그의 어머니의 관계를 중심 주제로 삼습니다. 아리 애스터는 독성 부모-자녀 역학의 위험과 개인적 성장에 미치는 영향을 보여줍니다.
이 이야기는 압도적인 기대가 어떻게 사람의 성장을 마비시킬 수 있는지에 대한 강력한 탐구를 전달하며, 보의 심리적 상황을 죄책감과 두려움의 감옥으로 묘사하고 궁극적으로 독립을 추구하는 그의 능력을 방해합니다.
Beau is Afraid 의 리셉션 엔딩
피날레에 대한 비판적 반응
분열적인 성격에도 불구하고( Rotten Tomatoes 에서 68%의 영화 지지율에 반영됨 ) Beau is Afraid는 다양한 반응을 얻었습니다. Joaquin Phoenix의 연기는 호평을 받았고 심지어 Golden Globe 후보에 오르기도 했지만, 영화 자체는 흥행에 어려움을 겪었고 제작비 3,500만 달러에 비해 1,230만 달러를 벌어들였습니다(출처: Box Office Mojo ). 결말은 다양한 의견을 불러일으켰는데, 종종 영화의 색다른 톤과 페이싱을 반영합니다.
이 영화의 초현실적 성격은 실제로 관객을 양극화시켰습니다. The Guardian 에 대한 리뷰에서 비평가 Mark Kermode는 이 영화의 시청 경험을 인내심을 시험하는 것으로 특징지었습니다.
” Beau Is Afraid는 ‘당신의 엄마가 당신이 치료사에게 하는 말할 수 없는 말을 다 들을 수 있다면 어떨까?’라는 질문을 던지는, 재밌게도 인내심을 시험하는 털복숭이 개 이야기로 가장 잘 설명될 수 있다고 생각
합니다. 그 중 일부는 우스꽝스럽습니다. 다른 부분은 처져 있습니다. 어떤 사람들은 참을 수 없을 것입니다.”
하지만 커모드는 영화의 코믹한 분위기를 강조하고 신체적 공포와 청소년 유머를 합친 특히 재밌는 장면을 언급했습니다.
“몇 주 동안 큰 소리로 웃었던 마지막 두 번째 장례식 희극은 데이비드 크로넨버그의
Shivers 의 신체 공포
와 학교 화장실 벽에 열정적으로 낙서하는 사춘기 엄마의 아들의 수탉과 공의 감성을 결합한 것입니다.”
반대로, 긍정적인 리뷰도 나왔는데, 일부 비평가들은 영화의 혼란스러운 결말을 칭찬했습니다. Nick Allen은 Roger Ebert 에 대한 리뷰에서 열렬한 찬사를 표하며 다음과 같이 특징지었습니다.
“영화의 세 번째 막은 여기서 스포일하지 않은 특정 사건으로, ‘Beau Is Afraid’는 치료사의 노트에서 각색한 착취 영화로서 완전한 형태를 갖추고 있습니다. 공포의 순간, 입이 떡 벌어지는 만화적 부조리, 완벽하게 선택된 Mariah Carey 노래와 함께하는 과거와 현재의 불안한 혼합이 있는, 완전한 그랑 기뇰 감정적, 심리적 트라우마입니다. Aster는 더 많은 캐릭터, 폭로, 그리고 심리적 다양성의 더 많은 폭발을 담고 있습니다.”
그러나 그는 그러한 결말의 본질적인 위험을 인정하며, 강력하지만 모든 시청자에게 공감을 얻지 못할 수 있는 모호함의 무게를 지녔다고 지적했습니다.
“이 열광적인 작품에 담긴 모든 힘, 불과 유황 연기를 포함하여, 그것은 Aster에게 유리하지 않은 피로감을 만들어냅니다. 이 시퀀스는 시각적으로 감탄스럽습니다. 불안한 현대 건축물 배경이 캐릭터 위에 우뚝 서 있고, 웃음이 터질 만한 삽입 이미지가 분위기를 평준화합니다.”
궁극적으로 ‘보는 두려움에 사로잡혔다’는 인간의 두려움, 관계, 심리적 고통의 복잡성을 도발적으로 탐구한 작품으로, 관객이 수수께끼 같은 결론을 해석하도록 맡긴다.
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