Les animes shōnen sont devenus synonymes de certaines des séries les plus emblématiques de l’histoire de l’animation. Avec des personnages mémorables comme Goku et Luffy qui captivent l’imagination des fans et inspirent les créateurs, ces séries ont constamment façonné le récit de ce que signifie être un protagoniste shōnen. Cependant, il est important de noter que l’immense popularité ou le succès commercial d’une série n’équivaut pas nécessairement à sa perfection . L’un des défis récurrents dans le domaine des animes shōnen est l’exécution des fins d’histoire.
Les discussions sur la conclusion des animes suscitent souvent des débats passionnés parmi les téléspectateurs. De nombreuses séries largement acclamées ont trébuché dans leur arc final, laissant derrière elles une traînée de fans déçus. En effet, le nombre de fins insatisfaisantes contraste fortement avec les quelques conclusions exemplaires, qui méritent d’être reconnues et célébrées pour leurs réalisations. Une sélection d’anime shōnen a réussi à conclure son récit sur une note positive, mais seule une poignée d’entre elles surpassent véritablement les autres .
10
L’Attaque des Titans
Animé par Wit Studio et MAPPA (2013-2023)
L’Attaque des Titans est devenue l’une des séries animées les plus marquantes de la dernière décennie, dominant les discussions au sein de la communauté tout en offrant un récit shōnen profondément stratifié. Le parcours complexe d’Eren Yeager a captivé les fans pendant près de dix ans et continue de résonner même lorsque l’histoire atteint sa conclusion. Notamment, la fin a divisé le public : les lecteurs de manga ont largement exprimé leur mécontentement, tandis que les téléspectateurs d’anime ont eu un accueil plus favorable.
La conclusion de l’arc d’Eren fait office d’adieu poignant , avec Mikasa dans un dernier moment de réflexion à côté de la tombe de son personnage bien-aimé. L’attente monte pour Attack on Titan: The Last Attack, un film qui devrait revisiter la conclusion de la série dans les cinémas américains en février 2025.
9
Une voix silencieuse
Animé par Kyoto Animation (2016)
Alors que les anime shōnen sont souvent associés à des batailles épiques et à des quêtes aventureuses, A Silent Voice défie ces conventions. Malgré son enfance dans les pages du Weekly Shōnen Magazine, le film présente un récit enrichi de thèmes émotionnels profonds et possède l’une des fins les plus satisfaisantes de l’histoire du shōnen.
L’histoire se concentre sur les thèmes du pardon de soi et de la rédemption, portée par une animation époustouflante de Kyoto Animation. L’anime culmine dans une scène puissante où Shoya supprime métaphoriquement le « x » pesant des visages de ceux qui l’entourent , symbolisant sa transformation tandis que la musique émouvante de Kensuke Ushio élève les enjeux émotionnels.
8
Votre mensonge en avril
Animé par A-1 Pictures (2014-2015)
Tout comme A Silent Voice, Your Lie in April ne correspond pas au modèle typique des anime shōnen centrés sur les combats, mais il s’impose comme l’un des récits les plus déchirants du genre. La série explore habilement les thèmes de la passion perdue et de la guérison des traumatismes, laissant une marque indélébile sur les téléspectateurs longtemps après sa diffusion.
7
Code Geass : Lelouch de la rébellion
Animé par Sunrise (2006-2007)
Code Geass a captivé le public à la fin des années 2000 avec son récit complexe. Centrée sur Lelouch vi Britannia, un prince exilé impliqué dans une lutte pour la liberté du Japon, la série est particulièrement connue pour sa fin mémorable et souvent controversée . Célébrée pour sa profondeur et son ambiguïté morale, la conclusion montre Lelouch atteignant son objectif ultime de paix tout en illustrant l’évolution profonde de son personnage.
6
Dragon Ball GT
Animé par Toei (1996-1997)
Dragon Ball GT, bien que souvent considéré comme une suite moins convaincante que son prédécesseur, parvient à offrir une conclusion étonnamment appropriée. Bien que la série elle-même souffre d’un rythme incohérent et d’un manque de concentration, sa finale résonne profondément auprès des fans , résumant le voyage de Goku de manière sincère.
5Naruto
Shippuden
Animé par Studio Pierrot (2007-2017)
La suite de la série Naruto originale, Naruto Shippuden, développe les quêtes les plus sombres du personnage principal alors qu’il s’efforce de devenir Hokage. Si la conclusion du manga est largement acceptée, l’anime l’a rehaussée en ajoutant 20 épisodes supplémentaires qui ont enrichi l’arc final.
Dans cette finale touchante, les personnages réfléchissent à l’influence de Naruto sur eux alors qu’ils recherchent des cadeaux avant son mariage. Cette conclusion pleine d’émotions célèbre non seulement l’héritage de Naruto, mais invite également le public à réfléchir à l’impact de la série sur sa propre vie.
4
La salle de classe de l’assassinat
Animé par Lerche (2015-2016)
Assassination Classroom, avec son concept unique, a enchanté les spectateurs en juxtaposant une intrigue d’assassinat décalée avec de profondes leçons de vie inculquées par Koro-sensei, la cible et le professeur de ses élèves. Le lien émotionnel formé entre le professeur et sa classe s’intensifie vers la fin de la série.
La série culmine dans une interaction sincère entre Koro-sensei et ses élèves, marquant l’une des conclusions les plus poignantes des anime récents. Un aperçu de leur avenir met en évidence l’impact profond de Koro-sensei sur leur vie.
3
Dragon Ball Z
Animé par Toei (1989-1996)
Considéré comme un titre monumental dans le paysage de l’animation, Dragon Ball Z raconte les aventures de Goku depuis la saga des Saiyans jusqu’à la saga de Majin Buu. Après la défaite de Buu, l’histoire se projette dix ans dans le futur, culminant avec un tournoi mondial d’arts martiaux nostalgique.
Dans une finale réconfortante, Goku affronte un combattant en herbe nommé Uub. Reconnaissant le potentiel d’Uub, Goku se lance dans une nouvelle aventure avec lui, offrant une conclusion appropriée et nostalgique qui résonne auprès des fans alors que Goku s’éloigne vers l’horizon.
2
Mob Psycho 100
Animé par Bones Studio (2016-2022)
Adapté d’un manga de One, Mob Psycho 100 mélange des éléments surnaturels avec de la comédie, le tout enveloppé dans des visuels époustouflants de Bones Studio. La série a gagné une place parmi les plus grandes, figurant en bonne place dans diverses listes des « Meilleurs animes », louée pour ses thèmes convaincants d’ isolement, d’acceptation de soi et d’ambiguïté morale .
La série se termine magnifiquement, abordant ses thèmes principaux tandis que Mob embrasse tous les aspects de son identité. L’échange touchant entre Mob et Reigen avant la fin de l’histoire laisse une impression durable.
1
Fullmetal Alchemist : Confrérie
Animé par Bones Studio (2009-2010)
Bien que l’anime original Fullmetal Alchemist ait été bien accueilli, il s’est considérablement éloigné du manga de Hiromu Arakawa en raison de contraintes de rythme. Pour adapter fidèlement le matériel source, Fullmetal Alchemist: Brotherhood a été produit, offrant une conclusion très attendue .
Connu pour sa narration exceptionnelle, Fullmetal Alchemist: Brotherhood offre finalement à Edward et Alphonse Elric la résolution qu’ils recherchent depuis longtemps. Se terminant sur une note joyeuse et édifiante, la série revendique fièrement le titre de la plus grande fin de l’histoire de l’anime.
Articles connexes:
La saison 2 de Happy Marriage est arrivée : la durée du comeback révélée
12:06
Ghost of Tsushima: Legends dévoilé, annonçant la première anime tant attendue de la série bien-aimée
2:00
Top 10 des séries animées à voir absolument, notées 10/10
23:43
Laisser un commentaire