La franchise Alien est l’une des séries de science-fiction les plus appréciées de l’histoire du cinéma, caractérisée par son mélange captivant d’horreur et d’action. Depuis le film révolutionnaire de Ridley Scott sorti en 1979, la franchise a été dirigée par des réalisateurs célèbres tels que James Cameron et David Fincher, chacun contribuant à l’histoire complexe tout en conservant l’essence qui a séduit le public pour l’original.
Avec sa mythologie profondément ancrée, la série Alien défie toute prévisibilité, mêlant des thèmes de terreur existentielle dans l’immensité de l’espace. Ce récit captivant a rassemblé une base de fans dévoués qui s’étend sur plusieurs générations, en grande partie grâce à ses motifs récurrents qui explorent les horreurs insondables du cosmos.
Film | Directeur | Taper | Évaluation IMDb |
---|---|---|---|
Alien (1979) | Ridley Scott | Film original | 8.5 |
Les extraterrestres (1986) | James Cameron | Suite | 8.4 |
Alien 3 (1992) | David Fincher | Suite | 6.4 |
Alien Résurrection (1997) | Jean-Pierre Jeunet | Suite | 6.2 |
Alien contre Predator (2004) | Paul W.S. Anderson | Croisement | 5.7 |
Aliens vs Predator : Requiem (2007) | Greg et Colin Strause | Croisement | 4.6 |
Prométhée (2012) | Ridley Scott | Préquelle | 7.0 |
Alien : Covenant (2017) | Ridley Scott | Préquelle | 6.4 |
Alien : Romulus (2024) | Fede Álvarez | Interquelle | 7.2 |
8 Ignorer le protocole de sécurité
Des décisions insensées menacent la survie
La franchise Alien met constamment en avant la nature périlleuse des décisions de ses personnages, montrant souvent des membres d’équipage négligeant les protocoles de sécurité stricts à bord de vaisseaux comme le Nostromo. Dès le premier film, la curiosité insouciante de Kane (John Hurt) pour les œufs extraterrestres ouvre la voie au chaos et à l’horreur qui s’ensuivent.
Ce manque de prudence perdure tout au long de la série. Par exemple, l’exploration imprudente de la planète 4 par l’équipage d’ Alien : Covenant , au mépris des protocoles établis en matière de risques biologiques, illustre comment les faux pas peuvent avoir des conséquences désastreuses. Ces oublis critiques se sont avérés déterminants dans la chute de nombreux personnages de la franchise.
7 Autorité peu fiable
La cupidité des entreprises porte atteinte à la vie humaine
Outre les personnages principaux animés par la curiosité scientifique, la série Alien tisse de manière complexe le thème d’une autorité peu fiable, principalement incarnée par la Weyland-Yutani Corporation . La société exploite fréquemment son équipage à des fins personnelles, quels que soient les risques encourus. Cela est particulièrement évident dans le personnage d’Ash (Ian Holm) dans le film original, dont les ordres secrets donnent la priorité à la préservation du Xénomorphe, mettant en péril la vie de l’équipage.
Ce thème récurrent de la trahison des entreprises persiste à travers les films, atteignant un crescendo horrible dans Alien Resurrection , où Ripley est involontairement transformé en clone pour les ambitions de l’entreprise, visant à militariser la reine Xénomorphe.
6 Une femme puissante prend les devants
Renforcer la représentation grâce à des personnages féminins forts
La franchise Alien a toujours mis en avant la force de ses personnages féminins, avec Ellen Ripley (Sigourney Weaver) comme exemple le plus notable. Ripley apparaît comme une protagoniste redoutable qui défie les rôles de genre conventionnels, menant la charge contre des obstacles écrasants et mettant en valeur les capacités des femmes dans les films d’action.
Il est intéressant de noter que Ripley devait initialement être un personnage masculin, une idée qui a changé sous la direction de Ridley Scott. Suivant l’héritage de Ripley, Noomi Rapace endosse le rôle principal de l’archéologue Elizabeth Shaw dans Prometheus , et cette tendance se poursuit avec Cailee Spaeny dans le rôle de Rain Carradine dans le prochain Alien: Romulus .
5 L’attaque du Facehugger
Les horreurs du cycle de vie des Facehuggers
La présence effrayante des Facehuggers est un élément caractéristique de la série Alien, symbolisant le cycle de vie terrifiant du Xénomorphe. Apparues pour la première fois dans le film original, ces créatures parasites s’accrochent à leurs victimes pour implanter des embryons, déclenchant ainsi une chaîne d’événements cauchemardesques.
Il est à noter que Kane devient la première victime à subir une attaque de Facehugger, et ces entités effrayantes apparaissent tout au long des films suivants, amplifiant l’horreur de la franchise à chaque rencontre. Chaque assaut de Facehugger n’est pas seulement un spectacle terrifiant, mais aussi un précurseur des transformations encore plus horribles qui suivent dans le cycle de vie du Xénomorphe.
4 personnages jetables sont tués
Des enjeux élevés avec des personnages qui survivent rarement
La franchise Alien imite souvent le frisson d’un film d’horreur, dans lequel les personnages sont la proie de dangers insondables. La survie d’Ellen Ripley dans le premier film met en évidence la triste réalité selon laquelle la mort menace chaque personnage, faisant de la survie une entreprise précaire.
Les décès notables de membres de l’équipage, tels que Kane et Brett, créent une atmosphère de terreur, chaque épisode présentant de nouveaux personnages qui trouvent souvent une fin prématurée entre les griffes du Xénomorphe. Néanmoins, quelques-uns, comme Elizabeth Shaw et l’androïde moralement ambigu David, parviennent à surmonter ces rencontres dangereuses et à survivre au-delà de la fin de l’écran.
3 Coincé dans un environnement claustrophobe
Les espaces clos augmentent les tensions
L’une des caractéristiques de la série Alien est son atmosphère claustrophobe, qui renforce le sentiment de terreur et d’enfermement. Chaque film enferme les personnages dans des espaces clos, souvent à bord de vaisseaux spatiaux infestés d’extraterrestres, créant une menace inéluctable qui accroît la tension.
Le décor classique du vaisseau Nostromo incarne ce thème, qui se retrouve dans les couloirs de Hadley’s Hope et les zones restreintes de l’USM Auriga. Ce confinement accentue non seulement l’horreur, mais fonctionne également comme une métaphore du destin inéluctable des personnages face à la familiarité implacable de la menace xénomorphe.
2 La révélation du monstre
Une tension magistrale qui se construit par des révélations graduelles
La franchise Alien excelle dans l’art du suspense, dévoilant habilement le redoutable Xénomorphe. Les spectateurs sont titillés par des aperçus et des ombres, maintenant une tension palpable qui tient le public en haleine tout au long des films.
Cette technique fait écho à la tradition classique de l’horreur qui consiste à dévoiler lentement le monstre, en veillant à ce que chaque révélation soit percutante et mémorable. La franchise a magistralement utilisé cette montée en puissance du suspense, laissant une marque indélébile sur le genre de l’horreur.
1 Une confrontation avec un xénomorphe
L’inévitabilité du point culminant
Une constante de la série est l’attente d’une confrontation décisive avec un ou plusieurs xénomorphes. Chaque film aborde les thèmes de la trahison, de la mauvaise gestion de l’autorité et de l’attrait incessant des dangers extraterrestres, aboutissant à des batailles à couper le souffle entre les humains et ces créatures horribles.
Les Xénomorphes incarnent un instinct de survie implacable, créant une tension lancinante qui pousse le récit vers des confrontations inévitables, marquant le conflit entre l’espoir de l’humanité et ses homologues destructeurs.
Source : Vanity Fair
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