Classement : les 10 meilleurs reboots de films d’horreur

Informations essentielles

Les remakes d’horreur peuvent rivaliser avec leurs homologues originaux, avec des films comme Maniac et Vendredi 13 éclipsant souvent les originaux.
De nouvelles interprétations de personnages appréciés dans des films tels que Child’s Play et The Invisible Man contribuent à rendre les redémarrages attrayants pour les fans nouveaux et de longue date.

Des films comme Speak No Evil démontrent que les remakes et reboots d’horreur ne sont pas voués à l’échec. En effet, certains peuvent s’avérer être des successeurs impressionnants, voire surpasser les œuvres originales. Cette observation est particulièrement vraie dans le domaine du slasher, où les personnages subissent des destins macabres tout au long du scénario.

Les années 70 et 80 ont été des décennies charnières pour la naissance de films d’horreur emblématiques, dont beaucoup ont été réédités des années 2000 aux années 2020. Alors que certains, comme la version d’ Halloween de Rob Zombie , ont fait l’objet de critiques de la part des spectateurs et des critiques, d’autres ont émergé comme des triomphes inattendus.

10 Noël noir (2006)

Bien plus horrible et dérangeant

Réalisateur: Glen Morgan
Date de sortie : 25 décembre 2006
Avec : Lacey Chabert, Mary Elizabeth Winstead, Katie Cassidy, Crystal Lowe

Le premier Black Christmas reposait sur le suspense plutôt que sur le simple décompte des morts, centré autour d’une présence mystérieuse se cachant dans le grenier d’une maison de sororité pendant la période des fêtes. Cependant, le reboot de 2006 a émergé au milieu d’une vague de films d’horreur centrés sur le sang comme Saw , s’appuyant fortement sur cette esthétique.

Alors que l’original est largement considéré comme plus atmosphérique et terrifiant, la version de 2006 offre un complément effrayant, bien que chargé de morts grotesques et d’une concentration dérangeante sur les globes oculaires ainsi que d’éléments troublants de l’histoire du tueur qui font bouger le public sur leurs sièges.

9 La colline a des yeux (2006)

Des cannibales transformés en mutants terrifiants

Réalisateur: Alexander Aja
Date de sortie : 10 mars 2006
Avec : Vinessa Shaw, Emilie De Raven, Aaron Stanford, Billy Drago

La colline a des yeux raconte l’histoire d’une famille de tueurs cannibales qui s’en prennent à des visiteurs sans méfiance, un concept tiré du film original de Wes Craven. Le reboot préserve l’essence de l’original tout en augmentant le sang pour correspondre à des standards vraiment dérangeants.

L’original est devenu tristement célèbre pour son contenu brut et répréhensible, c’est pourquoi le remake a opté pour une interprétation encore plus intense et graphique.

8 Ma folle Saint-Valentin (2009)

Jensen Ackles brille comme une icône de l’horreur

Director: Patrick Lussier
Date de sortie : 16 janvier 2009
Avec : Jensen Ackles, Jaime King, Tom Atkins, Kerr Smith

Suivant les traces de personnages emblématiques comme Michael Myers, de nouveaux méchants masqués ont émergé lors du remake du film d’horreur, notamment le terrifiant Harry Warden dans My Bloody Valentine . Le remake de 2009 reste fidèle à l’original tout en introduisant de nouvelles idées et de nouveaux éléments.

La célébrité de Jensen Ackles a attiré de nombreux fans de Supernatural vers le film, qui a surpris les amateurs d’horreur avec ses scènes de mort inventives et un clin d’œil nostalgique à l’esthétique slasher des années 80, parvenant ainsi à se forger une identité distincte dans le processus.

7 L’Homme Invisible (2020)

Une nouvelle perspective sur un classique de l’horreur

Réalisateur: Leigh Whannell
Date de sortie : 24 février 2020
Avec : Elisabeth Moss, Oliver Jackson-Cohen, Aldis Hodge, Storm Reid

Leigh Whannell, connu pour son travail sur Insidious et Saw , a ingénieusement déplacé le récit de L’Homme invisible pour se concentrer sur l’expérience de la victime plutôt que sur celle du monstre classique. Cette adaptation moderne met en évidence la terreur d’être poursuivi par un agresseur invisible, créant une atmosphère pleine de tension et de terreur.

Contrairement au méchant excentrique du slasher de la version de 1933, le portrait de Whannell capture une ambiance plus pleine de suspense et d’inquiétante, culminant dans un saccage sanglant tout en offrant un nouvel examen du personnage énigmatique.

6 Jeu d’enfant (2019)

Le reboot gagne en pertinence au fil du temps

Réalisateur: Lars Klevberg
Date de sortie : 21 juin 2019
Avec : Mark Hamill, Gabriel Bateman, Aubrey Plaza, Bryan Tyree Henry

Contrairement aux adaptations précédentes qui avaient pour objectif de raconter l’histoire obsédante de l’âme d’un tueur enfermée dans une poupée, le remake de Child’s Play déplace intelligemment l’attention sur les angoisses grandissantes entourant l’intelligence artificielle. Avec une performance nuancée de Mark Hamill, cette nouvelle itération de Chucky présente une IA corrompue par l’influence humaine, plutôt qu’une IA née naturellement mauvaise.

Bien que le film ait été accueilli avec scepticisme au début, ses thèmes concernant les implications morales de la technologie ont eu une profonde résonance, tout en livrant certaines des morts les plus horribles de l’histoire de la franchise et en présentant Chucky comme un méchant à la fois menaçant et terriblement sympathique.

5 Maniac (2012)

Une perspective à la première personne qui redéfinit l’horreur

Réalisateur: Franck Khalfoun
Date de sortie : 26 mai 2012
Avec : Elijah Wood, Nora Arnezeder, Geneviève Alexandra, Joshua De La Garza

Dans Maniac , l’expérience de l’horreur prend un angle innovant en plongeant les spectateurs directement dans l’esprit d’un tueur en série. Présenté entièrement à la première personne, ce film de 2012 atteint une résonance obsédante, car ses scènes poignantes semblent intensément réalistes, aidées par des effets spéciaux et un travail de caméra exceptionnels.

Le public est au courant des hallucinations et de la psyché perturbée du personnage, offrant un aperçu effrayant du monde d’un esprit dérangé. Ce reboot est largement reconnu pour avoir réussi à améliorer le matériel d’origine, en offrant une étude approfondie des personnages et une narration visuelle époustouflante.

4 La dernière maison sur la gauche (2009)

Les slashers motivés par la vengeance volent la vedette

Réalisateur : Dennis Iliadis
Date de sortie : 13 mars 2009
Avec : Tony Goldwyn, Monica Potter, Garret Dillahunt, Aaron Paul

Le film original et son remake de 2009, The Last House On The Left, perturbent les spectateurs, non seulement par la représentation d’une agression violente contre un jeune personnage, mais aussi par le récit violent de la vengeance qui s’ensuit. Ici, les parents de la victime se transforment en entités vengeresses qui ciblent les agresseurs.

Ce reboot s’appuie fortement sur le thème de la vengeance, décrivant les méthodes de plus en plus horribles employées par les parents pour se venger des agresseurs de leur fille. À la manière des films John Wick , le récit pousse les spectateurs à soutenir les antagonistes alors qu’ils déchaînent des châtiments brutaux sur leurs ennemis.

3 Hellraiser (2022)

Les cénobites occupent le devant de la scène en tant que méchants

Réalisateur: David Bruckner
Date de sortie : 28 septembre 2022
Avec : Odessa A’zion, Jamie Clayton, Drew Starkey, Goran Visnjic

Dans le premier Hellraiser de Clive Barker , les meurtres étaient principalement exécutés par des antagonistes humains, les cénobites surnaturels jouant un rôle plus secondaire. Le reboot de Hulu réimagine le récit, en plaçant les terrifiants cénobites au premier plan alors qu’ils traquent ceux qui osent résoudre la boîte à énigmes, déclenchant des tortures terriblement brutales sur leurs victimes.

Plutôt que de reprendre l’intrigue de l’original, la version 2022 conserve les éléments d’horreur cosmique et le sang tout en introduisant de nouveaux personnages et une nouvelle intrigue. Le personnage du prêtre de l’enfer, interprété par l’actrice transgenre Jamie Clayton, reflète une adaptation plus précise du portrait littéraire original, offrant une tournure unique sans éclipser les fondations posées par David Bradley.

2 Massacre à la tronçonneuse (2003)

Leatherface revigoré dans une version classique

Réalisateur: Marcus Nispel
Date de sortie : 17 octobre 2003
Avec : Jessica Biel, Eric Balfour, Andrew Bryniarski, R. Lee Ermey

Cette franchise a non seulement donné naissance à une multitude de jeux vidéo sur le thème de l’horreur, mais a également connu plusieurs tentatives de reboot. De nombreux fans reconnaissent l’adaptation de 2003 comme la version la plus remarquable, réinventant avec succès l’original tout en y injectant de nouveaux éléments.

Plutôt que d’exploiter un budget accru, Marcus Nispel rend hommage au style brut et viscéral du classique de Tobe Hooper en créant une expérience d’horreur ancrée tout au long du film.

1 Vendredi 13 (2009)

Un retour aux sources de Jason Voorhees

Réalisateur: Marcus Nispel
Date de sortie : 13 février 2009
Avec : Jared Padalecki, Derek Mears, Danielle Panabaker, Amanda Righetti

Après le succès de Massacre à la tronçonneuse , Marcus Nispel s’est attaqué à une autre franchise d’horreur emblématique avec Vendredi 13 , en fusionnant de manière transparente des éléments des quatre premiers films originaux dans un récit cohérent. Cette interprétation ramène Jason Voorhees à ses racines plus réalistes après que la franchise soit devenue trop ambitieuse avec des croisements et des intrigues fantastiques.

Dans ce reboot, Jason est interprété par Derek Mears comme une force rapide et intimidante, capable de tuer avec ingéniosité. Cette itération confère au personnage une certaine profondeur, créant une version de Jason qui combine menace et touche de tragédie, tout en conservant les éléments classiques que les fans apprécient chez le célèbre tueur au masque de hockey.

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