Aperçu de Halina Reijn sur la scène provocatrice du lait de Babygirl
Halina Reijn , la réalisatrice du thriller érotique Babygirl , a partagé ses inspirations pour une scène remarquable impliquant du lait, qui explore en profondeur les thèmes du pouvoir et de l’éveil. Après son travail précédent sur le film d’horreur satirique Bodies Bodies Bodies , le dernier projet de Reijn navigue dans la dynamique complexe entre une PDG de haut niveau, Romy (jouée par Nicole Kidman) et son jeune stagiaire, Samuel (Harris Dickinson) . Le film présente également les performances d’Antonio Banderas et de Sophie Wilde, approfondissant le récit du voyage de Romy vers la découverte de soi.
La scène intime du lait : une rencontre personnelle
Dans une interview révélatrice avec IndieWire , Reijn a évoqué une expérience personnelle qui a influencé ce moment intime dans Babygirl . Lors d’une fête de fin d’année organisée par une entreprise dans un bar faiblement éclairé, Romy est intriguée par Samuel lorsqu’il lui envoie de manière inattendue un verre de lait. Ce simple geste déclenche entre eux un échange psychologique complexe, marqué par les thèmes de la soumission et de la domination. Reijn réfléchit aux implications de la scène :
Le lait est bien sûr un archétype. On l’a vu dans d’autres films. C’est un formidable symbole de nos côtés animaux. Cela m’est arrivé. Je jouais sur scène en Belgique, je suis sorti de scène et j’ai eu une très bonne expérience, et je me suis dit : « Oh mon Dieu ! » Je me suis senti vraiment bien dans ma peau pendant une nuit de ma vie. Tous mes collègues me disaient : « Non, on va se coucher. » Ils sont tous ennuyeux. J’étais tout seul.
Je suis allée dans un bar et j’ai commandé quelque chose d’ennuyeux comme un Coca light parce que je ne buvais pas à l’époque car j’étais maniaque du contrôle. Il y avait un jeune acteur belge – je ne peux pas dire qui c’est – mais il était célèbre. Je le connaissais. Je ne lui avais jamais parlé. Il avait au moins 15 ans de moins que moi et il m’a commandé un verre de lait.
J’ai trouvé ça incroyable, excitant et tellement courageux, alors j’ai voulu le récompenser en buvant tout le verre, et je l’ai fait. Cela m’a donné un peu la nausée, pour être honnête avec vous, parce que c’était du lait de vache. C’était à l’époque.
À la découverte de la psychologie de l’intimité
Bien que l’actrice n’ait pas murmuré un adieu séduisant, Reijn souligne les aspects psychologiques profonds de l’excitation qui peuvent émerger sans intimité physique. Elle nous offre un aperçu de ce qui la captive dans la sexualité :
J’aurais aimé qu’il le fasse. Il est juste parti. Je n’ai pas couché avec lui ni rien. Mais quand j’écrivais, je pensais que c’était l’un des moments les plus excitants de ma vie. Il n’y avait même pas de contact. C’est ce qui me fascine dans le sexe. Pour moi, le sexe réel et choquant n’est souvent pas du tout deux corps qui se cognent l’un contre l’autre. Pour moi, le sexe réel et choquant est une question de ce qui se passe dans la tête. Tout est suggestion. Tout est imagination. [Romy] rampant sur un tapis sale et taché et léchant un petit bonbon dans sa main, et lui la caressant comme si elle était un animal – ça, pour moi, c’est vraiment sexy. Les actes sexuels réels à l’écran sont assez ennuyeux pour moi, c’est pourquoi nous n’en avons que deux courts moments.
Le symbolisme derrière la scène du lait
La scène du lait dans Babygirl est un récipient métaphorique rempli de significations inattendues. Elle cristallise la relation évolutive entre Romy et Samuel, compliquée par leur différence d’âge et leur dynamique professionnelle. Traditionnellement considéré comme une représentation de l’innocence et de la pureté, le verre de lait prend une connotation plus subversive dans le contexte de leur communication non verbale, encapsulant la tension de leurs désirs cachés.
Un glissement vers la tension psychologique
Le choix de Reijn de privilégier l’érotisme cérébral plutôt que les démonstrations visuelles explicites s’inscrit dans une tendance cinématographique moderne. Des approches similaires peuvent être observées dans des œuvres récentes comme Challengers (2024) de Luca Guadagnino et Phantom Thread (2017) de Paul Thomas Anderson . Dans ces récits, les moments de tension sexuelle et d’exploration des personnages éclipsent souvent les représentations traditionnelles de l’intimité physique.
Réflexions finales sur la scène du lait
Dans Babygirl , Halina Reijn crée avec brio un récit dans lequel un simple verre de lait se transforme en un moment crucial de séduction et de découverte de soi. Le portrait de Romy par Kidman capture l’équilibre délicat entre vulnérabilité et force, éclairant le parcours d’une femme pour retrouver ses désirs au sein des complexités des relations.
En abordant les thèmes de la dynamique du pouvoir en lien avec le genre et l’âge, le film contribue de manière significative aux discussions contemporaines autour du désir. La transformation d’un objet banal en un élément narratif convaincant illustre comment parfois, les symboles les plus simples peuvent évoquer de profondes transformations.
Source : IndieWire
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