A Complete Unknown raconte le parcours captivant du jeune Bob Dylan, en se concentrant sur son ascension vers la célébrité du début au milieu des années 1960. Le film explore sa quête d’identité et d’expression artistique, culminant avec un moment charnière au Newport Folk Festival de 1965. Il met en évidence à la fois l’impact profond de Dylan sur la musique de l’époque et son héritage durable aujourd’hui.
Avec Timothée Chalamet, qui non seulement interprète mais interprète également Bob Dylan, le film réalisé par James Mangold a adopté une approche unique. Au lieu de s’appuyer sur des pistes préenregistrées et des playbacks, les performances live de Chalamet ont été capturées, ce qui donne un air authentique au film. A Complete Unknown sortira dans les salles le 25 décembre.
Dans une récente interview avec ScreenRant, la talentueuse équipe son de A Complete Unknown , composée de Ted Caplan (superviseur de la musique), Tod Maitland (mixeur du son), Paul Massey (mixeur de réenregistrement) et Donald Sylvester (superviseur du son), a révélé les défis que représente la capture de la vivacité des performances live devant un public. Ils ont souligné l’engagement de Chalamet à garantir l’authenticité de la conception sonore du projet et ont discuté de leurs efforts de collaboration avec le réalisateur Mangold.
Un inconnu complet : pour les nouveaux venus dans l’univers de Bob Dylan
« Les gens qui aiment Bob Dylan iront le voir de toute façon, et les curieux en seront ravis. »
ScreenRant : Connaissiez-vous la musique de Bob Dylan avant ce projet ?
Paul Massey : Je le connaissais mais je ne me considère pas comme un grand fan.
Donald Sylvester : J’ai ressenti la même chose. Même si j’ai reconnu beaucoup de ses chansons, son histoire personnelle m’était moins familière. En fin de compte, je pense que ce film s’adresse à un public comme le nôtre ; ceux qui adorent Bob Dylan le regarderont quoi qu’il en soit, tandis que les curieux seront intrigués et divertis.
Partenariat créatif : Mangold & Chalamet
« Chaque jour, vous alliez au travail et vous aviez vraiment l’impression d’enregistrer quelque chose de spécial et un morceau d’histoire. »
ScreenRant : Comment s’est déroulée la collaboration au sein de l’équipe et avec James Mangold ?
Tod Maitland : Jim est un réalisateur remarquable avec une vision claire. Timmy avait également une idée précise de ce qu’il voulait accomplir. Chaque jour, nous avions l’impression de documenter quelque chose d’important et d’historique.
Le film met principalement en scène des musiciens en direct, mêlant harmonieusement le développement des personnages et la musique sans distractions. Chaque membre de l’équipe a fait preuve d’un dévouement sans précédent, contribuant ainsi à l’aspect artistique unique du film.
Le défi de capturer des performances en direct
« Vous trouverez beaucoup de ces scènes, ils chantent simplement avec leurs guitares, et il ne se passe rien d’autre. »
ScreenRant : Pouvez-vous nous en dire plus sur le processus d’enregistrement de ces performances en direct ?
Ted Caplan : Tod a habilement capturé les performances en direct sur le plateau. Par exemple, Timmy a interprété une chanson faisant directement référence à des légendes de la musique, ce qui a nécessité plusieurs micros pour plus de clarté et de nuances, garantissant une expérience immersive.
ScreenRant : L’enregistrement a-t-il eu lieu sur place ?
Donald Sylvester : Oui, nous avons veillé à conserver la qualité live des performances. De nombreuses scènes présentent des performances brutes, minimisant intentionnellement les effets sonores ajoutés pour permettre aux voix et aux instruments des artistes de se démarquer.
Ted Caplan : Par exemple, le moment où Monica chante « House of the Rising Sun » capture un puissant facteur de détente qui serait difficile à reproduire avec un morceau préenregistré.
Son capturé lors du festival folklorique de 1965
« Qu’essayez-vous de dire dans la scène, ou dans la chanson, ou dans l’émotion de Bob et sa nature rebelle ? »
ScreenRant : La performance culminante a-t-elle été difficile à gérer en raison du chaos dans la foule ?
Ted Caplan : Étonnamment, cette performance a été plus simple que prévu.
Paul Massey : En effet, la clé était de distiller l’essentiel de la scène et de se concentrer sur les émotions fondamentales que Bob Dylan transmettait à travers sa performance.
À propos de Un inconnu complet (2024)
Situé à New York en 1961, A Complete Unknown raconte la vie de Bob Dylan, 19 ans, alors qu’il arrive au cœur d’une scène musicale en plein essor, au milieu de bouleversements culturels majeurs. Son parcours se mêle à celui de personnages emblématiques de Greenwich Village, donnant lieu à une performance révolutionnaire qui résonnera à travers l’histoire. Timothée Chalamet incarne le musicien légendaire dans ce biopic électrisant, célébrant les débuts de l’un des auteurs-compositeurs les plus influents de la musique.
- Edouard Norton
- Timothée Chalamet & Elle Fanning
- Créatrice de costumes : Arianne Phillips
- Directeur de la photographie : Phedon Papamichael
- Monique Barbaro
A Complete Unknown sortira en salles le 25 décembre.
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