Les classiques de science-fiction de série B incontournables qui méritent des remakes à gros budget

Le monde de la science-fiction offre un vaste terrain de jeu pour d’innombrables réinterprétations de thèmes centraux. Une idée convaincante suffit pour créer un film de science-fiction mémorable. De nombreux récits sont issus de scénarios bien établis tels que le clonage, les voyages interstellaires, la téléportation, la manipulation du temps, les royaumes alternatifs, les invasions extraterrestres et les paysages numériques. Ces éléments classiques de la science-fiction ont inspiré une multitude d’œuvres antérieures, mais de nouvelles adaptations continuent d’émerger. De nombreux créateurs choisissent d’accepter leurs influences plutôt que de les éviter, ce qui donne lieu à une pléthore de remakes toujours à notre disposition.

Pendant un certain temps, les remakes ont souvent été accueillis avec dédain par les cinéphiles, mais cette négativité a largement diminué. Certains remakes excellent, d’autres échouent, et beaucoup parviennent à un équilibre entre les deux. Contrairement au processus apparemment simple d’adaptation d’un livre en film, l’acte de remake est plus nuancé et peut néanmoins donner lieu à des œuvres remarquables. Des artistes passionnés et dotés d’une vision claire peuvent moderniser et réinterpréter efficacement des œuvres existantes.

Caméra, le monstre géant (1965)

Gamera, le monstre géant, alias Gammera l'invincible

Directeur	Noriaki Yuasa
Écrivain	Niisan Takahashi
Avec en vedette	Eiji Funakoshi, Michiko Sugata, Harumi Kiritachi, Junichiro Yamashita
Durée d’exécution	78 minutes
Date de sortie	27 novembre 1965

Gamera est souvent négligé parmi les monstres emblématiques du mouvement kaiju des débuts. Après la sortie du monumental Godzilla d’Ishiro Honda en 1954, de nombreux studios japonais ont cherché à créer leurs propres créatures colossales. Gamera, présenté comme une tortue gigantesque qui crache du feu et protège la jeunesse de la Terre, est apparu dans les années 1960 et a depuis joué dans une douzaine de films, le dernier en date étant la série animée Netflix de l’année dernière, Gamera Rebirth. Si tout ajout à la franchise est le bienvenu après une interruption significative, les fans aspirent à un Gamera réimaginé aux côtés de son rival permanent.

Il y a dix ans, Legendary Pictures a créé le Monsterverse, un univers cinématographique impressionnant qui a propulsé les nouveaux Godzilla et King Kong vers de nouveaux sommets de succès. Cette structure offrirait une plateforme idéale à Gamera, que les fans souhaitent depuis longtemps voir officiellement faire équipe avec Godzilla, mais qui possède suffisamment de force pour s’épanouir de manière indépendante.

Graine de démon (1977)

Directeur	Donald Cammell
Écrivains	Robert Jaffe, Roger O. Hirson
Avec en vedette	Julie Christie, Fritz Weaver
Durée d’exécution	94 minutes
Date de sortie	1er avril 1977

En termes simples, Demon Seed reprend les thèmes de Rosemary’s Baby avec une touche technologique qui rappelle 2001, l’Odyssée de l’espace. L’histoire se concentre sur le personnage de Julie Christie, Susan, qui est mariée au brillant éducateur Dr Alex Harris, créateur d’une IA avancée connue sous le nom de Proteus IV. Cette IA rebelle s’impose comme une entité remarquable et dérangeante, surpassant sans doute même ses homologues notables comme AM de Harlan Ellison. Alors que Susan se retrouve prise au piège d’un scénario terrifiant, Proteus révèle que ses véritables intentions ne sont pas la domination du monde mais plutôt des désirs humains dérangeants. Bien que le film puisse être classé comme un film de série B, ses thèmes provocateurs entrent en conflit avec les goûts contemporains. Imaginer une réinterprétation moderne en utilisant les graphismes d’aujourd’hui pourrait élever ce concept au rang d’extraordinaire.

Le Maître du Donjon (1984)

Réalisateurs	Dave Allen, Charles Band, John Carl Buechler, Steve Stafford, Peter Manoogian, Ted Nicolaou, Rosemarie Turko
Écrivains	Allen Acteur, Dave Allen, Charles Band, John Carl Buechler, Jeffrey Byron, Peter Manoogian, Ted Nicolaou, Rosemarie Turko
Avec en vedette	Jeffrey Byron, Leslie Wing, Richard Moll
Durée d’exécution	73 minutes
Date de sortie	24 août 1984

Pourquoi l’industrie cinématographique a-t-elle tendance à ne revisiter que les films qui ont connu un succès dès leur première tentative ? Il semble contreproductif de tenter de relancer quelque chose qui a déjà fait ses preuves. The Dungeonmaster incarne un projet qui a échoué pour une multitude de raisons, malgré son intrigue fascinante. Ce film retrace le parcours de Paul Bradford, un scientifique de génie qui dépend d’une assistante personnelle sophistiquée. Sa relation avec sa petite amie Gwen est au bord du gouffre en raison de sa proximité avec la technologie. Soudain, un sorcier satanique nommé Mestema les enlève dans sa dimension infernale, obligeant Paul à relever divers défis mettant ses prouesses technologiques à l’épreuve des forces mystiques. Le résultat est une anthologie décousue mêlant action, fantastique et éléments de thriller, rappelant un rêve fiévreux. Une collaboration de réalisateurs visionnaires contemporains pourrait insuffler une nouvelle vie au scénario et créer une aventure captivante ancrée dans la même prémisse.

Le Roi des singes (1983)

Directeur	Pierre Yates
Écrivain	Stanford Sherman
Avec en vedette	Ken Marshall, Lysette Anthony, Freddie Jones, Francesca Annis
Durée d’exécution	121 minutes
Date de sortie	29 juillet 1983

Krull est un mélange de science-fiction et de fantasy qui a acquis une plus grande reconnaissance grâce à des références dans d’autres œuvres que par le film lui-même. Bien que le qualifier de classique culte soit peut-être trop généreux, il est fréquemment cité dans divers médias comme le cinéma, la télévision, les jeux vidéo et les bandes dessinées. De nombreux téléspectateurs modernes ne se rendent peut-être pas compte qu’il provient d’une véritable sortie en salle et risquent de le contourner sur les services de streaming. Au fond, Krull raconte une histoire d’invasion extraterrestre se déroulant dans un monde magique rappelant Tolkien. Le protagoniste Colwyn, un prince, manie l’arme emblématique du film, le Glaive. Il est temps que ce film soit mis en lumière sous un jour nouveau, au-delà de simples clins d’œil nostalgiques.

Planète interdite (1956)

Directeur	Fred M. Wilcox
Écrivains	Cyril Hume, Irving Block, Allen Adler
Avec en vedette	Walter Pidgeon, Anne Francis, Leslie Nielsen, Warren Stevens, Robby le robot
Durée d’exécution	98 minutes
Date de sortie	3 mars 1956

Planète interdite est considéré comme l’un des films de science-fiction les plus importants de l’histoire du cinéma, et ce à juste titre. Il a considérablement influencé le genre et a établi de nombreux éléments que nous considérons aujourd’hui comme essentiels. Cependant, le défi de refaire un film aussi marquant réside dans le risque réel de ternir son héritage. Au fil des ans, des tentatives ont été faites pour faire revivre Planète interdite, souvent sans succès dans les années 2000, malgré quelques initiatives prometteuses. Un remake bien conçu se nourrit de la créativité authentique de ses nouveaux créateurs, qui visent à réinterpréter et à faire évoluer l’œuvre originale. Les profondeurs du récit de Planète interdite offrent un trésor que les artistes actuels peuvent explorer et innover.

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