Ikumi Nakamura, une développeuse japonaise de renom, a considérablement influencé l’industrie du jeu, en particulier dans le genre de l’horreur. Elle est connue pour ses contributions à des titres acclamés tels que Kemuri , Ghostwire: Tokyo et The Evil Within. Nakamura est devenue célèbre après avoir présenté une bande-annonce de Ghostwire: Tokyo lors de l’E3 2019, attirant l’attention des fans et des critiques. Cependant, son parcours dans le développement de jeux a commencé bien plus tôt en tant qu’artiste de production d’arrière-plan pour le jeu emblématique Okami chez Clover Studios. Après la fermeture de Clover, elle est passée chez PlatinumGames, assumant le rôle d’artiste conceptuelle pour le légendaire Bayonetta.
La carrière de Nakamura est étroitement associée à des personnalités prolifiques de l’industrie, notamment Hideki Kamiya de Clover et PlatinumGames, et elle a également été l’apprentie de Shinji Mikami, le visionnaire derrière la série Resident Evil. En 2019, Nakamura a quitté Tango Gameworks et a annoncé en 2021 qu’elle créerait son propre studio, Unseen. En 2023, elle a révélé Kemuri, le projet inaugural du studio, qui est actuellement en développement. Lors du BGS 2024, Screen Rant a eu le privilège de discuter de sa trajectoire de carrière inspirante et de l’avenir passionnant de son travail.
Aperçus sur Kemuri
Un jeu enveloppé d’intrigue
Lien YouTube vers la bande-annonce de Kemuri
Bien que les détails sur Kemuri restent rares, le jeu a été dévoilé aux Game Awards 2023 aux côtés d’une bande-annonce cinématographique évocatrice. Kemuri se caractérise comme un jeu d’action qui combine le folklore japonais traditionnel avec des éléments culturels modernes et une esthétique d’anime, se déroulant dans un univers où des phénomènes surnaturels se cachent juste sous la surface de la vie quotidienne. Les joueurs se mettront dans la peau d’un chasseur de yokai, s’engageant dans des combats dynamiques et rapides.
La bande-annonce suggère que Kemuri intègre des mécanismes inspirés du parkour pour naviguer dans un environnement densément urbanisé imprégné d’influences cyberpunk. Les joueurs auront la possibilité de choisir ou de créer des personnages distincts, chacun possédant des capacités uniques, tout en rencontrant un large éventail de créatures inspirées des yokai au cours de leurs quêtes. De plus, le jeu vise à explorer des « thèmes existentiels et des dilemmes moraux », bien que la profondeur de ces éléments n’ait pas encore été entièrement dévoilée.
En ce qui concerne le calendrier de développement, Kemuri ne dispose pas actuellement d’une fenêtre de sortie précise ni des plateformes prévues , les prévisions suggérant que le jeu est toujours en évolution. Contrairement aux grands studios AAA, Unseen fonctionne à plus petite échelle, employant environ 60 personnes dans des rôles de développement et de support, notamment dans les relations publiques et la gestion de la communauté.
Discussion avec Ikumi Nakamura sur les influences et les inspirations
Influences du début de carrière
Screen Rant : Quels sont vos trois meilleurs jeux de tous les temps ?
Ikumi Nakamura : C’est une question difficile, n’est-ce pas ? Les deux premiers sont
Devil May Cry
et
Resident Evil 3.
Et le troisième est
Kemuri, que je développe en ce moment.
Screen Rant : Comment votre perception de l’art a-t-elle évolué depuis votre travail sur Okami jusqu’à Kemuri ?
Ikumi Nakamura :
Okami
est stylisé, et l’expérience que j’en ai tirée a influencé le style unique de
Kemuri.
Kemuri
intègre une influence artistique japonaise, complétée par des inspirations américaines, comme celles de
Spider-Man : Into The Spider-Verse.
Nous intégrons également un style artistique de type pinceau qui rappelle
Okami.
L’art et l’éthique multiculturelle d’Unseen
Transmettre les idéaux du studio à travers Kemuri
Screen Rant : Comment Unseen se différencie-t-il par son engagement envers l’art ?
Ikumi Nakamura : Unseen accorde une grande importance à l’art, en employant une équipe diversifiée d’horizons divers, ce qui nous distingue de nombreux autres studios. J’ai contacté des personnes talentueuses dans le monde entier, et pas seulement des artistes japonais.
Cette approche implique le recrutement d’artistes aux expériences variées. Par exemple, Liam Wong apporte une expérience en photographie qui enrichit notre perspective artistique.
Cette diversité influence positivement
Kemuri.
Ikumi Nakamura : Le message central d’Unseen et
de Kemuri
est le multiculturalisme. Unseen opère sans heurts au-delà des frontières et valorise l’intégration d’âges, d’origines, de sexes et d’ethnies diverses. Je crois que ce mélange harmonieux de talents favorise un environnement vital pour la créativité.
Le point de vue d’Ikumi Nakamura sur l’horreur
À la découverte des profondeurs de l’horreur
Screen Rant : Qu’est-ce qui vous attire dans le genre de l’horreur et son potentiel narratif ?
Je crois que l’horreur explore la condition humaine de manière unique, d’une manière que d’autres genres ne peuvent pas faire.
Elle explore diverses facettes de la nature humaine, abordant efficacement nos aspects les plus sombres. Une telle profondeur thématique est ce qui fait de l’horreur un moyen exceptionnel de raconter des histoires.
De plus amples détails concernant
Kemuri
et sa sortie prévue devraient émerger à mesure que le développement progresse, avec des attentes fixées pour 2025.
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