Neon Genesis Evangelion est réputé pour avoir l’une des conclusions les plus controversées et les plus interprétatives de l’histoire de l’anime. Les réactions mitigées à sa fin ont conduit à la création de The End of Evangelion , un film révolutionnaire qui réimagine la fin originale avec une nouvelle perspective sur les 25e et 26e épisodes. Ce film de suivi a conservé le style artistique distinctif de Hideaki Anno, déclenchant des débats continus parmi les fans concernant la fin supérieure et la façon d’interpréter les deux versions.
Bien que les fins d’Evangelion soient polarisantes, elles pâlissent en comparaison d’une autre œuvre remarquable d’Anno : l’adaptation du manga Kare Kano , officiellement intitulé Kareshi Kanojo no Jijou , qui se traduit par « Ses circonstances et celles d’elle ». Ce manga se distingue comme une comédie romantique regorgeant de rebondissements inattendus.
Kare Kano : une comédie romantique unique de Hideaki Anno
Une exploration artistique à travers l’objectif d’Anno
L’influence artistique d’Anno est indéniable dans Kare Kano , où l’on retrouve de nombreux éléments stylistiques qui le caractérisent. Étonnamment, le récit tourne autour de Yukino Miyazawa, une jeune fille en quête de reconnaissance universelle, alors qu’elle navigue dans les complexités de la vie au lycée et dans sa relation avec son camarade de classe compétitif Soichiro Arima.
Comédie romantique par nature, Kare Kano est imprégnée de l’excentricité unique d’Anno. Des éléments tels que des contrastes artistiques, des coupures accrocheuses avec des phrases pleines d’esprit et une présentation non conventionnelle renforcent la sincérité émotionnelle du matériel source, faisant de la série l’une des comédies romantiques les plus fascinantes de l’histoire de l’anime.
Controverse autour de l’adaptation d’Anno
Réactions diverses à l’interprétation de Kare Kano
L’adaptation de Kare Kano n’a pas été sans controverse. La vision unique d’Anno a considérablement influencé la série, mais il a fini par se retirer du rôle de réalisateur principal pour devenir co-réalisateur. Après ce projet, il ne reviendra pas travailler comme réalisateur pour Gainax, malgré l’immense succès qu’il a remporté avec Evangelion .
Masami Tsuda, la mangaka de Kare Kano , avait des sentiments divers concernant l’adaptation. Dans une interview accordée à Gainax France en 2011 , elle a exprimé une opinion globalement positive, reconnaissant que même si l’adaptation ne serait pas strictement « la sienne », elle était heureuse qu’elle ait gagné un public plus large :
[Interviewer :] Avez-vous participé vous-même, directement ou indirectement, à cette adaptation ?
[Tsuda :] J’étais présent lors de l’audition des comédiens de doublage. Pour le reste, je leur ai fait confiance et je ne m’en suis pas soucié. Quand j’ai confié l’adaptation à d’autres personnes, je savais que ce ne serait pas « mon » Kareshi Kanojo No Jijyo , même si l’adaptation était la plus pure et la plus fidèle. Je leur ai donc donné carte blanche, en prenant soin de ne leur faire aucun commentaire. Et au final, un grand nombre de personnes ont pu voir mon histoire, même en France ! J’en suis très content.
(Traduction via Google Translate)
En revanche, d’autres acteurs impliqués dans l’adaptation ont transmis un récit différent. Dans une interview avec Anime Tourist , le cofondateur de Gainax, Hiroyuki Yamaga, a indiqué qu’Anno privilégiait une approche comique plutôt qu’une approche romantique, suggérant que cette divergence a peut-être frustré Tsuda :
Il est assez difficile de travailler sur une série basée sur une bande dessinée originale. Nous avons travaillé à partir de la bande dessinée et avons pensé que si nous le faisions d’une certaine manière, ce serait une série intéressante. Cependant, l’auteur de la bande dessinée originale n’était pas d’accord.
Kare Kano était censé être une comédie romantique et nous voulions mettre l’accent sur la comédie et non sur la romance. L’auteur voulait mettre l’accent sur les deux et c’est là que le conflit est né.
Nous aimerions continuer à travailler dessus mais nous avons contrarié l’auteur, il est donc très peu probable qu’il y ait une suite à la série. Je suis vraiment désolé.
Le sentiment ultime de Tsuda reste ambigu ; cependant, il est raisonnable de supposer que même si elle a pu ressentir de la frustration à certains moments du tournage, elle a fini par reconnaître l’impact du projet sur la visibilité de Kare Kano . Cela dit, sans déclarations définitives, de telles conclusions restent spéculatives.
Transition tonale significative vers la conclusion de la série
Les commentaires de Yamaga nous amènent à un aspect crucial des défauts de l’adaptation : sa conclusion. Comme il l’a judicieusement souligné :
J’ai vraiment aimé Kare Kano. Est-il possible qu’il y ait un jour d’autres animes réalisés pour cette série ? Elle vient de se terminer. Elle était censée continuer.
La série se termine de manière non résolue, laissant entrevoir de nouvelles intrigues sans aborder correctement celles qui existent déjà. Le passé complexe d’Arima est subtilement suggéré dans l’anime, mais la profondeur explorée dans le manga est notablement absente dans cette adaptation.
Le changement de ton à la fin de la série est frappant, résultant des conflits artistiques d’Anno avec Gainax et le mangaka. Cela culmine dans une finale atypique caractérisée par des images statiques, des récits secondaires et des techniques d’animation avant-gardistes. Les derniers épisodes ressemblent plus à un patchwork de cases de manga qu’à une narration cohérente, et la série laisse plusieurs récits non résolus tout en canalisant l’essence stylistique unique d’Anno qui rappelle son travail sur Evangelion , bien qu’il manque les éléments de base de la conclusion de cette série.
Un incontournable pour les fans d’Anno malgré une fin peu conventionnelle
Kare Kano : une plongée plus profonde dans des thèmes similaires
En fin de compte, ce changement de ton est le résultat direct de la direction non conventionnelle d’Anno. Sa décision d’adapter Kare Kano découle d’un désir d’explorer des thèmes qui résonnent dans tout Evangelion , souvent avec plus de clarté. La série propose des études directes des personnages d’Arima, Yukino et de leurs cercles sociaux, permettant à Anno d’articuler pleinement les thèmes psychologiques pour lesquels il est connu.
Cette exploration complexe de l’identité et de la quête d’acceptation de soi fait de Kare Kano une adaptation appréciée malgré ses défauts et sa conclusion controversée. Les défis auxquels font face Yukino et Arima illustrent avec résonance leurs conflits internes, établissant la série comme l’un des récits shoujo les plus authentiques et les plus agréables jamais créés. La force d’Anno ne réside pas dans le fait de privilégier la comédie au détriment de la romance, mais plutôt dans le fait de se concentrer sur une profondeur psychologique profonde.
Les thèmes et la dynamique des personnages présentés dans Kare Kano sont parallèles à de nombreux concepts durables trouvés dans Evangelion , mettant en évidence des sujets importants tels que le traumatisme, la validation et la recherche d’identité. Le flair créatif d’Anno cimente cette adaptation comme une expérience vitale pour les fans de son travail, dévoilant des significations plus profondes tout en exprimant magnifiquement les émotions.
Kare Kano illustre les prouesses artistiques d’Anno et sa capacité à transmettre des récits riches à travers un mélange complexe d’humour et de psychologie. La série est un incontournable pour ceux qui admirent les techniques de narration d’Anno et recherchent une présentation plus directe des thèmes abordés dans Evangelion .
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