Classement de tous les films d’action en direct de princesses Disney, du pire au meilleur

Le très attendu « Blanche-Neige » devrait sortir en salles en 2025, venant enrichir la collection grandissante d’adaptations live-action des Walt Disney Studios autour des princesses Disney adorées. Depuis sa création à la fin des années 1930, Disney excelle dans la transformation de contes de fées intemporels et d’histoires classiques en chefs-d’œuvre d’animation, dont beaucoup sont considérés comme des références cinématographiques. Si le studio continue de produire des films d’animation originaux, ces dernières années ont vu une nette réorientation vers la réinvention de classiques de l’animation en live-action. Parmi les adaptations live-action marquantes de cette tendance, citons Le Livre de la jungle (2016) et Dumbo (2019).

L’accueil réservé aux remakes live-action de Disney a varié selon les critiques et le public ; cependant, plusieurs ont rencontré un succès considérable au box-office. Nombre de ces reboots visent à toucher un public contemporain, proposant des versions modernisées de leurs personnages féminins préférés de la franchise Disney Princess. Des films comme Maléfique (2014) et Aladdin (2019) présentent des portraits en direct de personnages comme Aurore et Jasmine. De nombreuses adaptations mettant en scène des princesses Disney ont vu le jour au fil des ans, chacune ayant connu un succès critique et commercial mitigé.

5 Mulan (2020)

Réalisé par Niki Caro

Mulan est l’une des adaptations live-action les plus controversées de Disney, un projet dont le développement a peiné pendant une décennie. Avec Yifei Liu dans le rôle-titre, cette adaptation raconte le parcours de Hua Mulan, une jeune femme courageuse de la Chine impériale qui se déguise en homme pour remplacer son père malade dans l’armée. Devenue une redoutable guerrière, elle affronte finalement le méchant Böri Khan. Ce film s’inspire à la fois du classique d’animation de 1998 et du folklore chinois « La Ballade de Mulan ».

La production du film a été entachée de controverses, notamment concernant la décision de Disney de tourner près de camps d’internement chinois, la refonte du personnage principal de Mulan, Li Shang, et le choix d’un réalisateur non asiatique. La réalisatrice Niki Caro a défendu sa position, suggérant que la culture de Disney nécessitait un réalisateur capable de s’adapter à des contextes narratifs variés (via The Hollywood Reporter ).

À sa sortie, les réactions ont été mitigées ; le film a été salué pour ses effets visuels époustouflants, la performance de Liu et ses séquences d’action dynamiques. Des critiques ont été formulées concernant ses inexactitudes historiques, la qualité du scénario et l’absence de chansons connues du film d’animation original. Malgré un thème fort de l’émancipation des femmes, de nombreux fans ont trouvé l’adaptation de 2020 moins convaincante que son prédécesseur animé.

4 Blanche-Neige (2025)

Réalisé par Marc Webb

L’adaptation live-action de Blanche-Neige est une réinterprétation du premier long-métrage d’animation Disney, sorti il y a plus de 80 ans. Inspirée du conte des frères Grimm, cette adaptation suit Blanche-Neige, une princesse contrainte de fuir son château pour échapper à sa belle-mère, la Méchante Reine, qui souhaite l’éliminer. S’aventurant dans la forêt, Blanche-Neige fait équipe avec sept nains et une bande de voleurs pour reconquérir son royaume.

Tout comme Mulan, la production de Blanche-Neige a rencontré son lot de difficultés, notamment autour du casting de Rachel Zegler et de l’interprétation des sept nains. Les critiques ont été mitigées, critiquant les effets spéciaux numériques et les écarts par rapport au classique animé ; cependant, la performance de Zegler a été largement saluée, beaucoup la considérant comme un moment fort, à l’instar de ses rôles précédents dans West Side Story et La Ballade des oiseaux chanteurs et des serpents. Le film présente également une bande originale puissante, composée à la fois de compositions classiques et originales, qui renforce son impact en tant qu’adaptation live-action remarquable.

3 La Petite Sirène (2023)

Réalisé par Rob Marshall

Sortie en 2023, la version live-action de La Petite Sirène mêle harmonieusement des éléments du dessin animé original à des adaptations contemporaines. Réalisée par Rob Marshall, cette adaptation suit Ariel (interprétée par Halle Bailey), une sirène curieuse qui aspire à explorer le monde des humains, malgré la désapprobation de son père, le roi Triton (Javier Bardem).Après avoir sauvé un prince humain lors d’une tempête, Ariel conclut un marché avec la sorcière des mers, Ursula (Melissa McCarthy), sacrifiant sa voix pour pouvoir marcher sur la terre ferme.

Cette adaptation enrichit le récit original en développant l’histoire d’amour d’Ariel et d’Éric, en créant un nouveau contexte pour Eric et en expliquant la discorde entre humains et sirènes.Alan Menken, le compositeur du film original, renoue avec Lin-Manuel Miranda pour créer une bande-son percutante, mêlant des éléments revisités et inédits.

L’interprétation d’Ariel par Bailey transcende avec succès les critiques initiales concernant son casting, offrant un portrait convaincant qui renouvelle le personnage auprès du public moderne. Cette interprétation magistrale a fait de La Petite Sirène l’un des meilleurs films live-action de Disney de ces dernières années.

2 Cendrillon (2015)

Réalisé par Kenneth Branagh

Le dessin animé Cendrillon de Disney, sorti en 1950, est considéré comme l’un des préférés de Walt Disney lui-même, ce qui a suscité de grandes attentes pour sa réinterprétation en live-action de 2015, supervisée par Kenneth Branagh. L’histoire suit Ella (Lily James), qui, après la mort de son père, est reléguée à une vie de servitude sous la direction de sa belle-mère, Lady Tremaine (Cate Blanchett).Avec l’aide de sa bonne fée marraine (Helena Bonham Carter), Ella saisit l’occasion d’assister à un bal royal, changeant ainsi son destin à jamais.

L’adaptation de Branagh constitue un hommage mérité au classique animé, amplifiant avec brio les thèmes de l’histoire originale. Le succès du film est largement dû à la performance émouvante de Lily James dans le rôle de Cendrillon, qui en fait l’un des moments forts de sa carrière. Bien qu’il renonce aux mélodies entraînantes de l’original, le film bénéficie d’une distribution talentueuse, de costumes exquis et d’un récit riche incarnant l’amitié, l’amour et la découverte de soi, ce qui en fait une interprétation live-action exceptionnelle du conte de fées chéri de Charles Perrault.

1 La Belle et la Bête (2017)

Réalisé par Bill Condon

Considéré comme l’un des films d’animation phares de Walt Disney, La Belle et la Bête (1991) a captivé le public par son récit captivant, ses personnages secondaires mémorables et sa bande-son envoûtante. Récompensé par deux Oscars en 1992 pour la meilleure chanson originale et la meilleure bande-son originale, il a été l’un des rares films d’animation à être nominé pour l’Oscar du meilleur film. L’adaptation en live-action, très attendue, est sortie en 2017. On y retrouve Belle (Emma Watson), qui prend la place de son père dans le palais de la Bête (Dan Stevens), ce qui donne naissance à une histoire d’amour naissante.

La version live-action de Bill Condon bénéficie d’un casting impressionnant, avec notamment Dan Stevens, Luke Evans, Emma Thompson et Josh Gad, qui interprètent avec raffinement les personnages originaux. L’ajout de nouveaux numéros musicaux comme « How Does A Moment Last Forever ? » et « Evermore » enrichit l’histoire et revitalise ce conte de fées si apprécié. Les critiques ont salué l’interprétation de Belle par Emma Watson, qui a renforcé l’indépendance du personnage, consolidant ainsi cette version comme l’adaptation live-action ultime de La Belle et la Bête.

Source : The Hollywood Reporter

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