Le long métrage d’animation Sing 2 regorge de performances pop et rock mettant en valeur les talents de Buster Moon (Matthew McConaughey) et de son groupe éclectique d’artistes. Fort de leur succès précédent, l’équipe de Buster, composée de Johnny (Taron Egerton), Rosita (Reese Witherspoon), Meena (Tori Kelly), Ash (Scarlett Johansson), Gunter (Nick Kroll) et d’autres, souhaite porter son spectacle sur une scène plus prestigieuse. Cependant, lorsque Buster invente une histoire selon laquelle il aurait recruté l’insaisissable Clay Calloway (Bono) pour leur spectacle, l’équipe se retrouve dans une course contre la montre pour transformer ce mensonge en réalité.
Coincé dans un moment dont vous ne pouvez pas sortir
Chanté par Ash
Si de nombreux numéros musicaux du film sont dynamiques et rythmés, « Stuck in a Moment You Can’t Get Out Of » se distingue par sa profondeur émotionnelle. Clay Calloway, interprété par le légendaire Bono, vit en reclus depuis 15 ans, accablé par la perte de sa femme, Ruby, qui l’a privé de son inspiration musicale.
Alors qu’Ash interprète une version acoustique pleine d’âme sur son porche, l’essence du chagrin et de l’amour profond de Clay est transmise de manière poignante. La simplicité de cet arrangement permet à la voix de Scarlett Johansson de briller, créant un moment mémorable malgré l’interruption de Clay qui empêche la chanson de se dérouler dans son intégralité.
Des têtes vont tomber
Chanté par Ash
La franchise Sing incorpore souvent de courts extraits de chansons populaires, et « Heads Will Roll » ne fait pas exception. Bien que cette scène effleure à peine la surface du morceau énergique Yeah Yeah Yeahs, elle sert de fenêtre sur le parcours d’Ash depuis le premier film.
Sa performance dynamique captive une foule enthousiaste, réaffirmant son identité de rockeuse puissante. Ce bref aperçu de l’audace soutenue d’Ash donne aux spectateurs envie d’une interprétation plus complète de sa présence scénique contagieuse.
Soyons fous
Chanté par Meena, Johnny, Gunter et Rosita
Le film démarre avec une performance d’ensemble exubérante de « Let’s Go Crazy » de Prince. Débordant de couleurs vibrantes et inspiré d’Alice au pays des merveilles, ce numéro d’ouverture résume parfaitement les aspirations des personnages à se produire devant leur public dans un théâtre récemment restauré.
Malgré l’absence initiale d’Ash dans cette scène de groupe, la synergie artistique entre les personnages transparaît, affirmant leur lien depuis le dernier film. Cette ouverture pleine d’énergie donne le ton au film.
Je dis une petite prière
Chanté par Meena et Alfonso
Après avoir surmonté sa timidité paralysante du premier volet, Meena s’épanouit désormais dans son partenariat avec Buster Moon. Les prouesses vocales impressionnantes de Tori Kelly sont pleinement exposées dans « I Say A Little Prayer », permettant au public de découvrir l’imagination créatrice de Meena, magnifiquement juxtaposée à son cheminement vers la confiance en soi.
Plutôt que de chanter directement avec son partenaire de duo, Darius (voix d’Eric Andre), Meena s’imagine chanter avec Alfonso (Pharrell Williams), le charmant vendeur de glaces. Ce numéro sincère met en lumière son évolution et culmine dans un moment touchant où elle rassemble le courage de parler à son béguin.
Là où les rues n’ont pas de nom
Chanté par Gunter, Rosita, Ash, Meena et Johnny
Bien que « Where The Streets Have No Name » soit heureusement bref, il offre un moment spécial à tous les acteurs principaux pour s’unir en chanson. Leur harmonie offre une démonstration de talent vocal qui résonne auprès du public, créant une impression durable malgré la courte durée.
Cette performance collective permet aux fans d’apprécier les capacités uniques des personnages dans un cadre collaboratif, soulignant la force de leur ensemble. Même si les résultats escomptés peuvent être insaisissables, leurs voix captivent indéniablement les auditeurs.
Il n’y a rien qui me retient
Chanté par Johnny
Bien que moins extravagant que d’autres morceaux, « There’s Nothing Holding Me Back » met en valeur l’énergie contagieuse de Johnny. Cette performance spontanée dans un restaurant permet à son personnage de vraiment briller, tandis que la musique de fond subtile renforce la qualité vocale d’Egerton tout au long de la chanson.
Les paroles vibrantes reflètent les aspirations de Johnny et son talent indéniable, le marquant comme un moment mémorable qui fait écho à son voyage de poursuite de rêves sans entrave.
Je n’ai toujours pas trouvé ce que je cherche
Chanté par Ash et Clay Calloway
Ce numéro poignant est présenté dans les bandes-annonces promotionnelles et offre un moment important pour Ash, qui réalise que ses aspirations de rock star sont étroitement liées à la passion retrouvée de Clay pour la musique.
Bien qu’il ne s’agisse pas de la chanson la plus entraînante du programme, « I Still Haven’t Found What I’m Looking For » résonne avec une charge émotionnelle. Le retour de Clay sur scène signifie l’espoir et un regain d’intérêt, avec un engagement puissant des fans affirmant notamment son héritage durable et son lien avec la musique.
Se libérer
Chanté par Rosita (et Gunter)
« Break Free » est un puissant emblème de l’évolution du personnage de Rosita. Passant de l’hésitation à l’audace, son parcours reflète la rupture avec les contraintes de l’attente, de la peur et du doute de soi.
Reese Witherspoon livre une performance énergique qui met en valeur la croissance et la ténacité de Rosita. Le fait d’être témoin de sa nouvelle confiance alors qu’elle plonge dans sa performance résonne profondément auprès d’un public qui l’a vue lutter dans le passé.
Un ciel plein d’étoiles
Chanté par Johnny
L’interprétation de Johnny de « A Sky Full of Stars » captive le public et satisfait ses attentes. La voix impressionnante d’Egerton combinée à la nature énergique de la chanson résume l’évolution de Johnny dans la série. Sa détermination à jouer à sa manière illustre le parcours de découverte de soi de son personnage.
L’intégration stratégique d’une pause percussive culminante ajoute de l’intensité à la performance, la distinguant nettement des autres numéros musicaux de Sing 2 .
Ça aurait pu être moi
Chanté par Porsha
« Could Have Been Me » représente un moment clé dans l’évolution du personnage de Porsha, mettant en valeur sa quête d’indépendance face à son père autoritaire. Cette performance dynamique illustre sa transformation d’un personnage protégé en une artiste autonome, se délectant de sa nouvelle liberté.
La dynamique exaltante de sa présence acrobatique sur scène aux côtés de la voix poignante de Halsey élève efficacement « Could Have Been Me » comme peut-être le numéro déterminant de Sing 2 .
Laisser un commentaire