Au cours de huit années de carrière remarquable, le réalisateur Pablo Larraín a captivé le public avec une trilogie de films mettant en vedette des femmes influentes du XXe siècle. Avec la sortie récente de son film Maria , sorti en 2024 , c’est le moment opportun pour se plonger dans une analyse comparative de ces œuvres cinématographiques. Larraín, réputé pour ses récits historiques, explore depuis longtemps des événements et des personnages historiques importants, en particulier ceux de son Chili natal. Avant de se lancer dans cette trilogie, il a réalisé un film biographique sur le poète vénéré Pablo Neruda, établissant ainsi une niche distincte dans le domaine de la narration biographique.
Pour apprécier l’approche de Larraín, nous pouvons examiner la trilogie de manière chronologique : Jackie (2016), Spencer (2021) et Maria (2024). Chaque film présente une femme très respectée dont la vie croise des moments historiques cruciaux. Par exemple, alors que Jacqueline Kennedy et Diana Spencer naviguent dans les eaux tumultueuses de la politique, Maria Callas se distingue en tant que chanteuse d’opéra célèbre. Indépendamment de leurs origines différentes, les trois femmes sont aux prises avec de profondes tragédies personnelles au milieu de l’examen public, un thème que Larraín explore de manière poignante tout au long de cette trilogie.
3 Marie (2024)
Les derniers jours de Maria Callas
Parmi les films de Larraín, Maria est sans aucun doute le film le plus étudié. Situé en 1977, le film raconte les derniers jours poignants de Maria Callas , l’une des plus grandes chanteuses d’opéra de l’histoire, alors qu’elle se retire à Paris pour trouver réconfort et réflexion. Malgré son statut légendaire, Callas a dû faire face à un déclin précoce de sa voix, qui a tragiquement mis fin à sa carrière à seulement 40 ans. Cette chute prématurée a été aggravée par sa mort prématurée à 53 ans, ajoutant une couche supplémentaire de tristesse à son récit.
Bénéficiant actuellement d’un score Certified Fresh de 76 % de la part des critiques et d’une note d’audience de 66 % sur Rotten Tomatoes, Maria se situe dans la partie inférieure de la trilogie de Larraín en termes d’accueil. Néanmoins, le film a été salué pour le portrait convaincant de Callas par Angelina Jolie et la profondeur atmosphérique du film. Les critiques affirment que Maria constitue une introduction essentielle à Callas, employant une approche narrative unique qui le distingue des films biographiques typiques. L’accent mis sur les derniers jours de Callas ajoute une touche rafraîchissante, divergeant des méthodes narratives traditionnelles.
Cependant, cette perspective innovante peut également limiter l’exploration complète de la vie de Callas par le film. En orientant le récit vers ses derniers moments, le public peut se sentir déconnecté des détails plus complexes de sa carrière illustre et de ses expériences personnelles tumultueuses. Bien que le poids émotionnel de Maria résonne, les spectateurs pourraient repartir sans avoir une compréhension complète de Callas en tant qu’individu aux multiples facettes, ce qui la placerait légèrement en retrait par rapport aux autres œuvres de Larraín.
2 Spencer (2021)
Des vacances difficiles avec Diana Spencer
Spencer , le film de Larraín sorti en 2021, se distingue comme le deuxième meilleur volet de la trilogie. Il relate les bouleversements émotionnels de Diana Spencer pendant Noël 1991, abordant les thèmes de l’infidélité et de l’isolement provoqués par la liaison de son mari Charles avec Camilla Parker Bowles. Au cours de ces quelques jours intenses, le film résume les luttes profondes auxquelles Diana a été confrontée, à la fois en termes de son mariage en ruine et du poids oppressant de ses responsabilités royales.
Le film a reçu des réactions mitigées de la part du public et des critiques. Les critiques lui ont attribué une note de 83 %. Cependant, les notes du public ont divergé de manière significative, se situant à 52 %. Beaucoup ont loué le film pour sa capacité à encapsuler de manière authentique la détresse de Diana et à présenter sa situation comme universellement identifiable. L’interprétation de la bien-aimée princesse de Galles par Kristen Stewart a également été saluée pour sa profondeur et son authenticité.
Spencer se distingue notamment par son écart artistique par rapport aux films biographiques traditionnels, adoptant un style narratif plus expérimental. Il transforme les luttes de Diana en une fable poignante sur la résilience. Pourtant, ce caractère expérimental a suscité des débats ; si certains spectateurs ont apprécié les séquences abstraites du film, d’autres les ont trouvées déroutantes, considérant le film comme trop théâtral. La disparité entre les éloges de la critique et l’accueil du public fait de Spencer le film peut-être le plus polarisant de la trilogie de Larraín.
1 Jackie (2016)
La vie de Jacqueline Kennedy après la mort de JFK
Jackie est sans doute le meilleur film de la trilogie de Larraín. Le récit se déroule dans la semaine qui suit l’assassinat de John F. Kennedy et met en scène la bataille émotionnelle de Jacqueline Kennedy alors qu’elle navigue entre le deuil et la surveillance publique. Le film dépeint minutieusement sa vulnérabilité et sa force indomptable, mettant l’accent sur le contrôle qu’elle exerce sur son image publique.
Avec un score de 88 % de la part des critiques et de 60 % du public sur Rotten Tomatoes, Jackie résonne profondément, tandis que Larraín réussit à explorer les complexités du personnage de Jacqueline. Le film aborde avec franchise ses émotions tendues et ses luttes personnelles, faisant d’elle non seulement une figure de proue, mais aussi un être humain attachant aux prises avec une perte profonde. La performance magistrale de Natalie Portman donne vie à Jackie, capturant son esprit aux multiples facettes.
Jackie n’est cependant pas exempt de critiques. Certains spectateurs ont souligné que son rythme délibéré était problématique, suggérant que ce film ne plairait peut-être pas à tout le monde. Les drames historiques suscitent souvent des réactions polarisantes, mais Jackie , aux côtés de Spencer et Maria , reste une exploration cinématographique importante des femmes influentes du XXe siècle. Chaque film présente des performances captivantes et des récits profondément émouvants qui laissent un impact durable sur le public.
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