L’adaptation live-action de Blanche-Neige par Disney a suscité un vif débat depuis sa sortie. Si le film a suscité un vif intérêt de la critique, il apporte également des modifications substantielles au récit culte de la princesse qui fuit sa méchante belle-mère. Avec Rachel Zegler dans le rôle de Blanche-Neige et Gal Gadot dans celui de la Méchante Reine, cette version offre un regard neuf sur un classique.
Quatre-vingt-dix ans séparant ce film de la version animée originale, des adaptations significatives étaient indispensables. La version live-action est riche en moments nouveaux et nostalgiques, dont certains offrent des rebondissements inattendus que même les fans les plus aguerris pourraient ne pas anticiper.
ATTENTION ! Spoilers à venir !
1. Les antécédents familiaux de Blanche-Neige
Une séquence d’ouverture élargie
Contrairement au film original, qui s’ouvre sur Blanche-Neige déjà sous l’emprise de la Méchante Reine, la nouvelle version s’ouvre sur une scène vibrante où la jeune Blanche-Neige chante joyeusement « Good Things Grow » aux côtés de ses parents, tous deux encore en vie. Cette profonde transformation ajoute de la profondeur et du contexte à son personnage, illustrant son histoire avant d’introduire l’intrigue principale.
Durant les quinze premières minutes, le spectateur découvre le royaume joyeux, puis la tragédie qui s’ensuit : la mort de la mère de Blanche-Neige, le mariage de son père avec la Méchante Reine, et enfin sa mystérieuse disparition. Ces choix narratifs enrichissent l’intrigue et posent les bases des luttes imminentes de Blanche-Neige contre la Reine.
2. Les pouvoirs accrus de la reine
Une présence magique plus prononcée
Le personnage de la Méchante Reine a considérablement évolué ; là où l’original la montrait en train de lancer des sorts discrètement, cette version live-action dévoile ses prouesses magiques de manière beaucoup plus explicite. Elle est désormais capable d’invoquer des fleurs et des pierres précieuses, et même de créer une dague en diamant presque sans effort. De plus, l’inclusion d’une chanson de méchante permet une exploration plus approfondie de son personnage.
3. Un autre type de romance
Présentation de Jonathan, un lead unique
L’un des changements les plus surprenants du film réside dans la dynamique amoureuse. Au lieu du classique prince charmant, Blanche-Neige rencontre Jonathan, un bandit qui tente initialement de voler la Reine. Leur alchimie évolue naturellement, avec de nombreux nouveaux numéros musicaux illustrant leur lien grandissant. Leur aventure voit Blanche-Neige sauver Jonathan et vice-versa, enrichissant leur relation au-delà de celle du film original.
4. Une bande-son expansive
Une riche gamme d’ajouts musicaux
Chaque remake Disney propose de nouvelles chansons, mais Blanche-Neige en propose notamment une longue liste. L’absence de chansons emblématiques comme « Someday My Prince Will Come » et des séquences de nettoyage, autrefois très appréciées, marque une rupture audacieuse.
La bande originale comprend désormais « Good Things Grow » et « All Is Fair » de Queen, ainsi que de nouveaux duos avec Blanche-Neige et Jonathan.« Waiting On A Wish », un solo exceptionnel de Rachel Zegler, insuffle une nouvelle énergie à ce conte culte, revisitant des classiques comme « Heigh-Ho » et « Whistle While You Work ».
5. Dynamique des personnages étendue
Collaboration entre bandits et nains
L’ajout de nouveaux personnages dans un remake est courant, mais l’introduction d’un groupe important grâce à la bande de voleurs de Jonathan représente une évolution notable du récit. Avec des nains générés par ordinateur jouant un rôle plus secondaire, ces nouveaux alliés apportent un soutien essentiel à Blanche-Neige dans sa lutte pour le royaume qui lui revient de droit.
Les interactions entre ces divers personnages enrichissent la narration, conduisant à une tapisserie narrative plus riche dans sa quête contre la Méchante Reine.
6. Une quête ciblée pour le Royaume
Actions transformatrices au climax
Cette adaptation met en scène une Blanche-Neige plus puissante, déplaçant l’accent narratif de la simple survie vers une remise en cause active du règne tyrannique de la Reine. Contrairement à la conclusion du film original, qui se concentrait uniquement sur la fuite, cette version montre Blanche-Neige rassemblant ses alliés pour une confrontation décisive, modifiant considérablement le scénario menant à la fin du film.
7. Simplet parle enfin !
Une évolution de personnage inattendue
Le personnage de Simplet a connu une transformation remarquable. Au lieu d’être muet comme décrit précédemment, il s’abstient simplement de parler par timidité. Ce retournement de situation inattendu culmine dans un moment fort où il encourage Blanche-Neige et ses compagnons nains à affronter la Reine, marquant l’un des changements les plus spectaculaires du film.
8. La chute non conventionnelle de la reine
Une conclusion distincte
Si la Méchante Reine conserve certaines caractéristiques de son interprétation originale, sa disparition est revisitée de manière saisissante. Au lieu d’une chute orchestrée par les nains, sa mort résulte de sa propre rage contre son miroir magique. Dans un moment crucial, ses actions destructrices mènent à une fin inattendue et dramatique, offrant une conclusion appropriée à son arc narratif.
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