Critique de Spaceman : le doux riff de Solaris d’Adam Sandler

Critique de Spaceman : le doux riff de Solaris d’Adam Sandler

Spaceman, c’est comme si Solaris et ET avaient un bébé à huit pattes ; ses idées sont peut-être simples, mais qu’y a-t-il de plus important que le pouvoir de l’amour, une force venue d’en haut, qui nettoie nos âmes ?

«Je vais où tu vas et je vais où tu vas. C’est vrai, Spaceman ? Lenka (Carey Mulligan), l’épouse aigrie du cosmonaute Jakub (Adam Sandler), résonne dans ses rêves ; autrefois un vœu romantique d’être l’étoile du nord l’une de l’autre, plus tard une promesse entachée de suivre un homme dont les yeux sont toujours tournés vers le ciel, mais ne regardent jamais les siens.

Le film Netflix de Johan Lenck apporte un autre père triste au genre de science-fiction – sauf que celui-ci est un futur père, avec une Lenka enceinte livrée à elle-même tandis que Jakub dérive à travers le cosmos jusqu’au nuage de Chopra, un « étonnant » étincelant. brume à la périphérie de Jupiter qui « hante » le ciel terrestre pendant des années.

Il est à mi-chemin de sa mission solo pour découvrir ses secrets lorsque Lenka délivre un message brutal à l’agence spatiale tchèque : elle le quitte avec effet immédiat. Seul, à 500 millions de kilomètres de là, abandonné à errer parmi les possibles ruines d’une vie laissée derrière lui, une voix apaisante et omnisciente émerge sous la forme d’un mystérieux arachnide : Hanus (Paul Dano).

Spaceman est un remède contre l’arachnophobie… presque

Dans quel monde une araignée géante et velue qui envahit un vaisseau spatial dans l’espace lointain pourrait-elle être considérée comme réconfortante ? Cela vient du point de vue d’un arachnophobe de longue date : miraculeusement, voire magistralement, Spaceman s’en sort, grâce au travail vocal confortable de Dano et à un CGI délicat et transparent.

Les mouvements de Hanus ne sont jamais sinistres, même lorsqu’il est obligé de s’affirmer. La première vue de lui blotti dans un coin (serrant de manière amusante un tube d’aspiration de toilettes vrombissant, car le son le calme) n’est pas sans rappeler l’horrible coup final d’Enemy – mais la peur vous quitte comme une expiration, et vous vous surprendrez bientôt à vous en soucier. pour lui plus que vous ne l’auriez jamais imaginé (les araignées normales peuvent toujours foutre le camp, cependant).

La dynamique de Jakub avec l’araignée s’avère plutôt émouvante et toujours drôle ; il y a un charme impassible et léger dans toutes leurs interactions, qui n’est pas sans rappeler Drax dans Les Gardiens de la Galaxie . Mais il est plus qu’une bizarrerie : Hanus dévoile et communique (peut-être un peu trop clairement) tous les conflits et mystères du film, qu’il s’agisse de la véritable nature du nuage ou du traumatisme de Jakub, à la fois relationnel et enraciné dans son passé.

Il est adapté du roman de Jaroslav Kalfař, dont l’essence est efficacement capturée dans le scénario épuré de Colby Day. Il y a des écrits formidables ici : dans une scène, Hanus demande : « Vous aspirez à votre partenaire seulement une fois qu’elle part, où était ce désir lorsque vous étiez ensemble ? » Dans une autre, Jakub demande à Jenka s’il n’a pas le droit de rêver. «Quand tu rêves, tu pars», répond-elle brutalement.

À son léger détriment, cela ressemble à une nouvelle trop longue ; Les angoisses de Jakub sont cycliques et le film frise le sentiment de répétitivité alors qu’il se dirige vers sa conclusion poignante et bien pitchée. C’est aussi un point positif : il joue sur la même paranoïa et la même incertitude que Solaris, tout en rappelant la publicité compacte et déchirante de John Lewis, Man on the Moon. « L’homme est parti explorer d’autres mondes et d’autres civilisations sans avoir exploré son propre labyrinthe de passages sombres et de chambres secrètes, et sans découvrir ce qui se cache derrière les portes qu’il a lui-même scellées », écrivait Stanisław Lem en 1961, résumant avec précision le voyage de Jakub.

Paul Dano est la star de Spaceman

Hanus (exprimé par Paul Dano) dans Spaceman
Netflix

Sans Dano, le film ne fonctionne pas. Une autre version moindre aurait donné une voix plus majestueuse, comme Morgan Freeman ou James Earl Jones – mais cette gravité aurait été distrayante, avec la cadence douce et curieuse de Dano à un clin d’œil de faire sonner chaque mot comme une berceuse.

Les talents dramatiques de Sandler ne doivent pas être sous-estimés. Uncut Gems était l’apogée de ses talents, un talent qui s’appuyait sur son sens incomparable de l’adorablement odieux – mais Spaceman est une performance complètement différente, mais tout aussi considérée. Il est presque toujours à l’écran, et la présence du marchand de sable – à la fois vide, désespéré et content – ​​est profondément ressentie. Jakub n’est pas un homme charismatique, et le fait qu’il se sente souvent inconnaissable est le problème. Mulligan est superbe, présentant Jenka comme un personnage complexe qui est immédiatement en contradiction avec le spectateur ; elle est absolument l’une de nos actrices les plus captivantes.

La mise en scène de Lenck (déjà connue pour être de premier ordre grâce à son extraordinaire navigation sur Tchernobyl) est solide, voire polyvalente, renforcée par la cinématographie et la solide direction artistique de Jakob Ihre ; le nuage a été conçu pour évoquer le malaise et la beauté des peintures nautiques venteuses, ce à quoi il réussit. La présentation des flashbacks de Jakub est particulièrement frappante : l’objectif est toujours déformé et le son est étouffé et résonnant, plutôt que les souvenirs immaculés que nous voyons trop souvent dans la fiction. C’est l’émotion d’un souvenir qui est vivante, pas l’événement.

Le score de Max Richter est décevant ; à la fois inhumable et réclamant une mélodie distincte. Il s’agit du compositeur qui a créé l’un des morceaux de musique les plus dévastateurs jamais écrits – « Sur la nature de la lumière du jour » – et cela ressemble à des fragments de son travail sur Ad Astra ; si seulement il nous emmenait à nouveau dans les étoiles.

Note d’évaluation de Spaceman : 4/5

Léger, mais touchant, Spaceman ne trace pas de nouveaux territoires dans la science-fiction. Mais son message est merveilleusement merveilleux : malgré tout ce que nous ne savons pas sur l’univers, l’amour est la seule foi (et le seul rêve) dont nous pouvons tous faire l’expérience.

Spaceman arrive sur Netflix le 1er mars.

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