La pertinence de la perspective du Studio Ghibli sur l’IA dans le monde d’aujourd’hui

La pertinence de la perspective du Studio Ghibli sur l’IA dans le monde d’aujourd’hui

L’héritage artistique du Studio Ghibli et de son emblématique cofondateur, Hayao Miyazaki, captive le public du monde entier depuis plus de quatre décennies. Des films célèbres tels que Mon voisin Totoro, Le Voyage de Chihiro et Le Château ambulant ont transcendé le genre de l’animation, offrant des récits profonds qui trouvent un écho auprès du public du monde entier. Aujourd’hui, après la récente récompense de Miyazaki aux Oscars, son style artistique distinctif est de plus en plus imité par les nouvelles technologies d’IA.

Une avancée notable d’OpenAI a introduit une fonctionnalité de génération d’images, permettant aux utilisateurs de transformer leurs créations en une esthétique Ghibli emblématique. Cependant, cette innovation a suscité un vif débat sur les réseaux sociaux, déclenchant un débat houleux entre artistes, défenseurs de l’IA et passionnés de Ghibli.À mesure que le débat se développe, l’importance du point de vue de Miyazaki sur l’art généré par l’IA prend de plus en plus d’importance.

La position claire de Hayao Miyazaki sur l’art de l’IA

Le mépris de Miyazaki pour l’art de l’IA

Avec l’essor des images générées par l’IA inspirées par Ghibli, nombreux sont ceux qui s’interrogent sur la position de Miyazaki sur ce phénomène. Heureusement, il est inutile de spéculer ; le réalisateur a exprimé ouvertement son mécontentement. Lors d’une démonstration d’animation assistée par l’IA réalisée par DWANGO en 2016, Miyazaki a exprimé sans équivoque son dédain : « Je ne souhaiterais absolument pas intégrer cette technologie à mon travail.»

Il a ensuite développé ses propos, soulignant : « Je suis profondément convaincu qu’il s’agit d’une insulte à la vie elle-même.» Compte tenu de la riche expérience de Miyazaki en matière de création de récits profondément humains, combinée à sa réaction viscérale à la démonstration d’IA, sa critique est naturellement acerbe. Les créateurs de la démonstration d’IA ont été bouleversés par sa réponse franche, qui souligne l’appropriation continue de son style artistique et de celui de Ghibli.

Les réflexions intemporelles de Miyazaki sur la technologie de l’IA

Un manque de foi en l’humanité

Mon voisin Totoro

Si certains défenseurs de l’art IA cherchent à minimiser les remarques critiques de Miyazaki en insistant sur le contexte spécifique de la manifestation, lié à l’horreur, ces défenses manquent souvent de sincérité. Suite à sa désapprobation véhémente, les manifestants ont exprimé leur aspiration à une technologie future capable de reproduire l’art humain. En réponse, Miyazaki est resté gêné par le silence.

Ce silence est éloquent, comme il l’a déclaré plus tard : « J’ai l’impression que nous approchons de la fin des temps. Nous, les humains, perdons confiance en nous-mêmes.» Ses mots constituent une critique poignante de l’idée même de machines recréant l’art humain, soulignant un profond mécontentement face à la perte du contact humain. L’essence de l’art réside dans l’expérience du créateur, et la réduire à une simple imitation lui ôte toute valeur intrinsèque – un sentiment partagé par de nombreux créateurs au-delà de Miyazaki.

L’opposition des artistes aux images générées par l’IA

Voix de l’industrie

Hayao Miyazaki souriant devant une image du Château ambulant.

Alors que le contenu inspiré de Ghibli, généré par l’IA, prolifère sur Internet, cette technologie empiète sur divers aspects des industries de l’anime et du divertissement. Les récentes annonces d’Amazon concernant le doublage assisté par IA et l’utilisation de l’IA par VIZ Media pour la traduction de mangas suscitent des inquiétudes quant à l’avenir de ces formes d’art si prisées. Des acteurs du secteur expriment une inquiétude croissante ; par exemple, Hirohiko Araki, le créateur du manga JoJo’s Bizarre Adventure, a exprimé ses craintes d’un « monde d’escrocs » imminent et a appelé à la mise en place de cadres réglementaires pour l’utilisation de l’IA.

Kiyotaka Oshiyama, réalisateur du film très acclamé Look Back (2024), a déclaré avec émotion : « Je pense que ce sera la dernière œuvre créée uniquement par des mains humaines.» Cette déclaration saisissante souligne la gravité du problème, le film étant centré sur les luttes et les triomphes de la création artistique. Pour la protagoniste, Fujino, reconnaître la valeur de ses efforts la connecte aux autres à travers son art – une expérience qui risque d’être anéantie dans un paysage dominé par l’IA.

Fujino revient au public alors qu'elle dessine des mangas dans Look Back

De plus, Yoshihiro Watanabe, producteur de Trigun Stampede, a publiquement exprimé sa désapprobation, déclarant sur X : « Le seul Studio Ghibli est le Studio Shibli. C’est pourquoi c’est le Studio Ghibli.» Pour les artistes authentiques qui consacrent leur vie à leur art, les images générées par l’IA sont perçues comme une trahison de l’effort inlassable qu’implique l’expression artistique. Fondamentalement, l’art reflète l’essence du créateur, et dans un monde dépourvu de cette individualité, le parallèle devient discutable.

La tendance : un manque de respect envers le Studio Ghibli

L’élément humain dans l’art de Ghibli

San aspire le poison de la blessure de sa mère Moro et le recrache alors qu'elle regarde Ashitaka dans Princesse Mononoké.

Les films du Studio Ghibli sont appréciés pour leur narration profonde, qui met en lumière les relations complexes entre l’humanité et la nature – des éléments que l’IA méconnaît fondamentalement. Réduire l’art de Ghibli à des images simplistes et dérivées contredit cruellement l’essence même des œuvres du studio et, comme le suggère Miyazaki, constitue un affront à la vie elle-même.

Le Studio Ghibli s’impose comme un géant du paysage de l’animation, avec un riche portfolio qui a su captiver et captiver le public tout au long de son illustre parcours. Du mythique Nausicaä de la vallée du vent au récent Le Garçon et le Héron, Ghibli capture une beauté qui ne peut émaner que de la créativité humaine. Malheureusement, cette tendance contemporaine illustre jusqu’où l’IA est prête à aller pour empiéter sur l’héritage d’artistes remarquables. Le fait que Miyazaki s’abstienne d’utiliser les réseaux sociaux pour commenter ces sujets est peut-être un soulagement pour les partisans de l’IA ; ses réflexions trouveraient sans aucun doute un profond écho.

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