Top 20 des films à voir absolument en 2024

L’année 2023 a été remarquable pour le cinéma, avec un mois de juillet qui s’est distingué par le phénomène connu sous le nom de « Barbenheimer ». Elle a placé la barre très haut pour 2024, une année qui a déjà vu naître une pléthore de films exceptionnels, tant dans les salles que sur les plateformes de streaming. L’industrie cinématographique continue d’impressionner, avec un mélange de suites de franchises attendues, de récits originaux uniques et de préquelles louables qui ne dominent peut-être pas les chiffres du box-office, mais qui méritent néanmoins d’être reconnues.

Chez Screen Rant, nous avons sélectionné les meilleurs films de 2024, célébrant une diversité de genres et de méthodes narratives. Si les blockbusters volent souvent la vedette, nos choix reflètent la riche variété d’expériences cinématographiques disponibles, des trésors indépendants aux spectacles défiant les genres. Voici un aperçu plus détaillé de certains des meilleurs films de 2024.

Meilleurs films de 2024

20. Bébé fille

Un thriller érotique complexe et nuancé

Réalisé par Halina Reijn, Babygirl captive par son exploration du désir savamment élaborée. Contrairement à de nombreux films du genre, ce récit reste réaliste, dépeignant une romance complexe qui résonne avec authenticité. Avec une performance stellaire de Nicole Kidman, le film navigue habilement dans l’interaction des différents rôles que les individus incarnent, ce qui en fait une entrée notable dans le paysage cinématographique de cette année.

19. Abigail

Une ballerine mortelle occupe le devant de la scène dans ce film d’horreur exceptionnel

Cette année a été riche en films d’horreur, avec des films comme Late Night with the Devil et Terrifier 3 qui ont gagné en popularité. Cependant, Abigail se démarque en remodelant les récits de vampires traditionnels en un conte nouveau centré sur une ballerine mortelle. Portée par les performances solides de Melissa Barrera et Dan Stevens, la tension implacable du film culmine dans une expérience captivante, à la fois palpitante et sanglante.

18. Flux

Une animation magnifiquement surnaturelle

Le réalisateur letton Gints Zilbalodis emmène le public dans un voyage unique avec Flow , qui n’utilise aucun dialogue et est entièrement réalisé à l’aide du logiciel Blender. L’absence de mots renforce l’atmosphère éthérée du film, abordant les thèmes de la survie et de la résilience tout en plaçant les spectateurs dans un monde curieux et énigmatique qui encourage l’exploration plutôt que d’offrir des réponses simples.

17. Tueur à gages

Hit Man de Linklater et Powell fait revivre l’histoire de Gary Johnson, un homme se faisant passer pour un tueur à gages, en mélangeant des éléments de thriller, de drame policier et de comédie romantique. L’alchimie entre Powell et Arjona crée un récit captivant qui captive les spectateurs avec son humour et sa tension. Malheureusement, ce joyau n’a pas eu droit à une sortie en salle, bien qu’il offre une expérience délicieuse, agrémentée de solides performances.

16. Tornades

Powell élève cette suite surprise au rang de succès retentissant

Revisitant le bien-aimé Twister , cette suite propose un récit imprégné de narration axée sur les personnages, mené par les charmantes Daisy Edgar-Jones et Glen Powell. Si la nostalgie est profonde, le film offre des séquences de tornades palpitantes qui tiennent le public en haleine, complétant ainsi la dynamique des personnages.

15. La substance

Une satire nuancée avec un casting de premier ordre

The Substance de Coralie Fargeat aborde le croisement entre la beauté et l’horreur dans l’industrie du divertissement, à travers les performances chargées d’émotion de Demi Moore et Margaret Qualley. Au fil de l’histoire, qui se déroule à travers des images grotesques et des récits déchirants, elle propose une exploration mémorable du vieillissement et des normes sociales.

14. Vice-Versa 2

Une suite parfaite de Pixar à laquelle personne ne s’attendait

Vice-versa 2 met en valeur la maîtrise narrative de Pixar, explorant les complexités des émotions d’un enfant à travers un récit accessible mais profond. Le film capture une vérité universelle sur la dynamique et l’héritage familiaux, mêlant magistralement humour et moments réconfortants qui trouvent un écho profond auprès des spectateurs de tous âges.

13. Tard dans la nuit avec le diable

Une horreur rampante qui ne descend jamais vraiment dans le camp

Les frères Cairnes nous offrent une expérience glaçante avec Late Night with the Devil , où le lieu unique accentue la tension et maintient l’attention des spectateurs. La conscience de soi du film évite la surdramatisation, lui permettant d’équilibrer l’horreur avec l’humour, créant ainsi une atmosphère cauchemardesque inoubliable.

12. Le robot sauvage

Un film familial parfait pour charmer les enfants et briser le cœur des adultes

Le film The Wild Robot de Chris Sanders captive le public avec son récit sincère sur un robot qui embrasse la maternité. Avec les voix captivantes de Lupita Nyong’o et Pedro Pascal, le film favorise un mélange de rire et d’introspection, laissant les adultes à la fois charmés et émus.

11. Furieux

Une extension de franchise qui passe le test de l’ambiance

Dans Furiosa , Anya Taylor-Joy endosse le rôle qui a initialement mis en valeur la force de Charlize Theron, élargissant l’univers bien-aimé de Mad Max avec une narration et un développement des personnages revigorants. Le film offre des performances intenses et émotionnelles tout en démêlant les origines de son personnage féroce dans un contexte saisissant.

10. Le brutaliste

Le prochain grand chef-d’œuvre américain

Décrit comme « monumental », The Brutalist aborde les thèmes de l’immigration, de l’art et de l’expérience humaine au cours de ses 215 minutes ambitieuses. Réalisé par Brady Corbet, il associe harmonieusement des visuels robustes, une musique puissante et des performances percutantes pour créer un récit de grande envergure qui résonne profondément auprès du public.

9. Gladiateur II

Retour à l’épopée de la Rome antique

Gladiator II de Ridley Scott réussit l’exploit rare de justifier son existence des décennies après son prédécesseur, en offrant un spectacle grandiose et des performances captivantes d’un casting de stars. Même s’il ne respecte pas toutes les exactitudes historiques, il offre une action exaltante qui divertit et captive le public.

8. La dernière danseuse

Pamela Anderson prouve ses talents d’actrice dans une exploration déchirante de Sin City

Marquant un chapitre important dans la carrière de Pamela Anderson, The Last Showgirl explore les difficultés des artistes vieillissantes à Las Vegas tout en mettant en parallèle son parcours personnel. Le film utilise la nostalgie pour mettre en valeur les défis auxquels sont confrontées les femmes dans l’industrie du divertissement, la performance d’Anderson servant de noyau émotionnel.

7. Les challengers

Un film de sport exaltant qui est bien plus qu’un triangle amoureux

Challengers, de Luca Guadagnino, transcende le genre du film sportif en explorant les aspects les plus sombres de l’ambition et du désir dans le monde du tennis, avec des performances exceptionnelles de Zendaya, Mike Faist et Josh O’Connor. Les interactions complexes des personnages offrent une exploration fascinante des émotions humaines et des rivalités compétitives.

6. Beetlejuice Beetlejuice

Tim Burton crée un autre classique instantané effrayant

La suite tant attendue du très apprécié Beetlejuice voit Tim Burton revenir à ses racines excentriques. Mettant en vedette des visages familiers aux côtés de nouveaux venus comme Jenna Ortega, le film mélange magistralement nostalgie et innovation, élargissant sa mythologie surréaliste pour offrir à la fois charme et chaos palpitant.

5. Guerre civile

Une représentation brutale de la guerre et de son coût humain

Civil War, d’Alex Garland, offre un regard poignant sur l’effondrement de la société à travers le récit d’un photojournaliste au cœur d’une Amérique déchirée par la guerre. Le film explore les facettes de la guerre tout en évitant les commentaires politiques explicites, se concentrant plutôt sur les récits personnels et les bouleversements émotionnels.

4. Anora

Anora, de Sean Baker, captive par sa narration complexe d’une histoire d’amour entre une travailleuse du sexe et le fils d’un oligarque russe. La profondeur émotionnelle et la clarté du film permettent un dialogue riche autour de relations complexes, ce qui en fait un sujet de conversation remarquable cette année.

3. Deadpool et Wolverine

Une équipe de super-héros qui a largement dépassé les attentes des fans

Deadpool & Wolverine renouvelle le genre des super-héros avec brio et humour, offrant un délicieux mélange de nostalgie et d’humour frais. Cette collaboration entre Ryan Reynolds et Hugh Jackman résume tout ce que les fans apprécient dans la franchise tout en offrant de nouvelles aventures exaltantes.

2. Dune : Partie 2

L’épopée de Villeneuve tient la promesse de la franchise jusqu’à présent

Avec Dune : Partie 2 , Denis Villeneuve élève la narration à de nouveaux sommets, en créant une suite épique qui élargit de manière impressionnante l’univers établi dans le premier film. Avec ses visuels époustouflants et une performance puissante de Timothée Chalamet, cette suite non seulement satisfait mais amplifie les promesses de l’original, laissant le public attendre avec impatience la suite.

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