Les séries d’horreur analogiques les plus effrayantes à regarder

Cette série imite les émissions d’une chaîne publique de Virginie-Occidentale, diffusant des messages déroutants mettant en garde les téléspectateurs contre la contemplation de la lune et présentant des images de caméras embarquées de rencontres troublantes. Son cinquième épisode, intitulé « Station ID », a non seulement intrigué les téléspectateurs avec ses intrigues surréalistes, mais a également inventé le terme « HORREUR ANALOGIQUE » en l’énonçant directement à 476 MHz.

6 CH/SS

Un mélange d’espionnage et de surnaturel

• Créateur : Turquie Lénine III
• Inspirations : La Fondation SCP, MK-Ultra et les initiatives secrètes de la guerre froide

CH/SS reste moins documentée que les autres entrées de cette liste, émergeant à peu près au même moment que Local 58 , créé par la figure énigmatique de « Turquie Lénine III ». Malgré son obscurité, certains affirment qu’il s’agit de l’une des séries d’horreur analogiques pionnières. Elle se manifeste sous la forme d’une collection de vidéos pédagogiques liées à une initiative de santé mentale parrainée par le gouvernement dans les années 1980.

Au fur et à mesure que la série progresse, elle s’aventure sur un terrain inquiétant, faisant allusion à l’espionnage, à la manipulation et à des événements surnaturels mis en évidence par des dialogues russes énigmatiques et des créatures particulières. L’intégration d’éléments ARG, tels que des liens de téléchargement et des comptes de réseaux sociaux fictifs, plonge davantage le public dans son récit troublant, même lorsqu’il est consommé en dehors de ce cadre interactif.

7 Le catalogue Mandela

Explorer des réalités alternatives

• Créateur : Alex Kister
• Inspirations : Légende urbaine de l’effet Mandela, CH/SS

Lancé en 2021, The Mandela Catalogue se compose de vidéos imitant de vieilles cassettes VHS, présentant des événements survenus dans le comté de Mandela, dans le Wisconsin. Les vidéos illustrent la présence inquiétante d’êtres métamorphes connus sous le nom de « remplaçants » qui se font passer pour des êtres chers avant de frapper.

Ces créatures peuvent se transformer en n’importe quelle forme vivante et sont capables de corrompre les émissions médiatiques, créant un contenu désorientant qui laisse le public perplexe. Utilisant de véritables croquis de policiers et des visuels obsédants, la série a gagné une popularité notable en ligne, suscitant une base de fans avides d’en savoir plus, même au milieu des retards résultant de certains drames en coulisses.

8 Les bandes de sourire

Une exploration étrange de l’influence d’une drogue

• Créateur : Patorikku
• Inspirations : The Last of Us , horreur biologique

Qui aurait pu prédire que le champignon ophiocordyceps unilateralis influencerait la culture populaire ? Ce champignon qui contrôle l’esprit a inspiré les êtres infectés de The Last of Us , ainsi que The Smile Tapes , une série d’horreur analogique de 2021. Se déroulant dans les années 1990, ces bandes se penchent sur le récit d’un nouveau médicament appelé SMILE, intimement lié à un champignon similaire mais inconnu.

Le récit explore le marché clandestin de cette drogue, qui déclenche chez ses utilisateurs des épisodes maniaques imprévisibles, une violence extrême et des rires incontrôlables, culminant en des sourires maniaques et troublants. La série se déroule en plusieurs volumes, détaillant les origines de la drogue, les expériences des victimes et les dangers croissants à mesure que la « variante C », encore plus mortelle, circule, créant des « Smilers » encore plus redoutables.

9 frelons marbrés

Le summum de l’influence de Slender Man

• Créateurs : Troy Wagner et Joseph DeLage, d’après le message original d’Eric Knudsen sur le forum
• Inspiration : Le phénomène Slender Man des forums Something Awful

Le mythe de Slender Man peut sembler surfait aujourd’hui, mais à son apogée, il était omniprésent, les Marble Hornets étant l’une de ses plus belles représentations. La série s’étend sur trois saisons et se compose de 133 épisodes, suivant Jay Merrick (joué par le co-créateur Troy Wagner) alors qu’il enquête sur les circonstances mystérieuses entourant le comportement déconcertant de son ami Alex pendant le tournage d’un projet étudiant intitulé « Marble Hornets ».

En parcourant de vieilles images, Jay découvre l’horrible vérité concernant le harceleur d’Alex, un personnage qu’il appelle « l’Opérateur ». Alors que Jay s’intéresse de plus en plus à la capture de preuves de l’existence de cette entité, le personnage tourne également son attention vers lui. Initialement envisagé comme un ARG (jeu de réalité augmentée) utilisant YouTube pour façonner son récit et sa stratégie de diffusion, son impact significatif sur les séries d’horreur analogiques ultérieures perdure, influençant les autres projets créatifs de Wagner.

10 ECCKV

Le descendant spirituel des Marble Hornets

• Créateur : Troy Wagner
• Inspirations : Frelons marbrés , Clear Lakes 44

Après avoir maîtrisé le récit de Slender Man avec Marble Hornets , le créateur Troy Wagner a cherché une nouvelle inspiration après la conclusion du projet en 2014 et l’arrêt ultérieur de Clear Lakes 44. En septembre 2016, Wagner a présenté ECKVA , centré sur un enquêteur en ligne connu sous le nom de S. Hawkins qui reçoit des émissions déroutantes du réseau défunt titulaire.

Les vidéos contiennent des images inhabituelles, des animations déformées telles que « Alis Pastry » et des messages qui semblent dirigés contre Hawkins, ainsi que des références à un médicament appelé Preaxin qu’il utilisait auparavant. Bien que les vidéos soient disponibles sur diverses plateformes, un site Web d’accompagnement et des livres électroniques permettent aux fans d’approfondir le récit.

11 Salut, je suis Mary Mary

Confiné à la maison

• Créateur : K
• Inspirations : Marble Hornets , EverymanHYBRID, entre autres

Bonjour, je suis Mary Mary est comparable au film d’horreur culte Skinamarink . Il tourne autour d’un personnage nommé Mary, qui se retrouve isolée dans la maison de ses parents. Sans aucun moyen de s’échapper ou de communiquer avec l’extérieur, son seul compagnon est une caméra, ainsi que des réserves de nourriture mystérieusement réapprovisionnées et une connexion Internet qui lui permet de télécharger des vidéos mais pas de recevoir de réponses.

Mary documente ses expériences dans l’espoir de contacter quelqu’un qui pourrait l’aider, mais elle se retrouve confrontée à des situations cauchemardesques alors que des silhouettes obscures et une étrange femme masquée la traquent pendant la nuit. Les téléspectateurs peuvent découvrir le mystère troublant derrière la situation difficile de Mary alors que la série s’est terminée en 2020, culminant en 19 épisodes ainsi que les messages Twitter et Blogspot qui l’accompagnent.

12 Divertissement à domicile Gemini

Là où les légendes urbaines se rencontrent avec l’horreur cosmique

• Créateur : Remy Abode
• Inspirations : Alien , The Thing , The Endless , les légendes urbaines comme le Skinwalker et le Wendigo.

Gemini Home Entertainment est un incontournable de la scène de l’horreur analogique depuis sa création en 2019. Cette série incarne le genre avec sa présentation rétro proche de Local 58 , diffusant des messages dérangeants et cryptiques sur la possession, les monstruosités et les scénarios apocalyptiques à travers une série de clips stylisés comme des sorties VHS des années 1980 et 1990.

À première vue, les vidéos semblent banales, avec des documentaires sur la nature ou des informations sur la sécurité, mais lorsqu’elles sont vues dans leur ensemble, elles dévoilent des éléments inquiétants comme des Skinwalkers métamorphes et la mortelle « Deep Root Disease ». Ces clips s’entremêlent avec un mystère impliquant Regnad Computing, un camping et une entité cosmique connue sous le nom de « The Iris ». Le récit continue d’évoluer à travers sa sous-série Library, incitant les fans à reconstituer son intrigue globale.

13 Diffusion surréaliste

Infiltration des fréquences de diffusion

• Créateur : Red Diamond
• Inspirations : Local 58

Surreal Broadcast se déroule dans le comté fictif de Berksaut, dans le Maine. Des épisodes tels que « Araneae » passent d’un documentaire sur la nature standard à un sombre avertissement sur les dangers invisibles qui se cachent dans les bois environnants. Dans « Radio », le segment commence par un aperçu éducatif sur la mécanique des ondes radio qui se transforme en une révélation menaçante sur des émissions anormales incitant à des hallucinations.

Le segment « Incident de 1989 » présente un bulletin d’information communautaire alertant les citoyens d’une étrange maladie causée par des attaques d’animaux, avec des rapports inquiétants faisant état de « yeux indescriptibles ». Les récits deviennent de plus en plus déroutants et sinistres au fur et à mesure que la série progresse, révélant de nouvelles perturbations à Berksaut et dans ses forêts tout en maintenant une atmosphère riche en malaise.

14 Angélique du Midwest

Menaces d’en haut

• Créateurs : Team AQ (Angel Tempo et CuriouQuandary)
• Inspirations : Gemini Home Entertainment , Local 58 , divers thèmes de terreur cosmique et biologique

Midwest Angelica est l’une des rares séries soutenues par Patreon, offrant à ses contributeurs des informations exclusives sur les coulisses et des sorties vidéo en avant-première. Le financement contribue au montage et aux effets de haute qualité qui élèvent sa production, allant au-delà des approches standard de simple distorsion.

Le récit, baptisé AZ-001, suit la récupération d’un corps retrouvé dans le Nebraska par des agents du gouvernement. Cependant, la situation devient désastreuse lorsqu’elle révèle que l’entité n’est pas entièrement sans vie, ce qui pose de graves risques pour les écosystèmes locaux. Les deux actes, y compris son « Interlude A », sont actuellement accessibles sur YouTube.

15 Rêve DreamViewer

Transformer les rêves en terreur

• Créateur : Holly Fernwright
• Inspirations : Esthétique des publicités publicitaires des années 80/90, Local 58

Lancé en janvier 2022, Somnium DreamViewer de Holly Fernwright raconte le concept d’un appareil de Somnium Technologies permettant aux utilisateurs d’imprimer des images de leurs rêves. Cet appareil technologiquement avancé des années 1980 prétend offrir une expérience unique, mais recèle des effets secondaires inquiétants.

Les vidéos suivantes détaillent la manière dont Somnium Technologies gère ses opérations, recrute son personnel et fait face à des problèmes juridiques découlant des cauchemars violents provoqués par sa machine. Le récit se penche sur l’éthique trouble qui entoure sa technologie et suggère des motivations plus profondes et plus sombres derrière les perturbations causées par l’appareil.

16 CANAL_BLEU

Récits pharmaceutiques d’émotions

• Créateur : Gooseworx
• Inspirations : Local 58 , CH/SS , publicités médicales

Au départ, BLUE_CHANNEL peut paraître banal, avec un simple écran bleu orné du texte « BLUE » et une musique étrange en arrière-plan. Au fil du développement, les vidéos révèlent des messages subliminaux cachés (« Tu n’appartiens pas à cet endroit ») et des images troublantes, culminant avec la découverte d’une silhouette effrayante qui se cache en marge du récit.

La série étend son exploration dans BLUE_CHANNEL: THALASIN, qui sert de publicité pour un médicament stabilisateur d’humeur appelé Thalasin. Ce produit prétend de manière intrigante gérer les états émotionnels grâce à un système de pilules à multiples facettes, en introduisant des termes bizarres comme « Dorcelessness », « Harfam » et « Trantiveness », transformant le récit en un mélange de contenu fascinant et dérangeant.

17 Archives 81

Une expérience auditive effrayante

• Créateurs : Dan Powell et Marc Sollinger
• Inspirations : La Guerre des Mondes d’Orson Welles, X-Files , Twin Peaks , les œuvres de HP Lovecraft

Archive 81 se distingue par le fait qu’il s’agit à l’origine d’un podcast. Chaque épisode suit un archiviste nommé Dan (joué par Dan Powell) chargé de restaurer d’anciens enregistrements d’une femme nommée Melody, qui a interviewé des résidents de l’étrange bâtiment Visser.

En fouillant dans les bandes, Dan découvre des liens étranges avec le bâtiment et ses occupants, notamment une mélodie envoûtante qui berce les résidents dans un sort. L’implication croissante de Dan dans le mystère le conduit sur un chemin sombre, reflétant finalement le destin de Melody, qui a disparu. C’est un récit captivant qui met en évidence l’impact profond que le son peut avoir sur l’évocation de la peur, adapté plus tard à Netflix mais mieux apprécié dans son format audio original.

18 Les dossiers Walten

Un voyage d’horreur animé unique

• Créateur : Martin Walls
• Inspirations : Five Nights at Freddy’s

The Walten Files s’inspire largement des éléments étranges de Five Nights at Freddy’s , décrivant un restaurant fictif similaire à Chuck E. Cheese. L’histoire tourne autour d’un personnage nommé Anthony qui découvre une collection de cassettes de la société Bunny Smiles, aujourd’hui disparue, qui était à l’origine de Bon’s Burgers, un restaurant qui a mystérieusement fermé dans les années 1980.

Ce qui distingue cette série, c’est son format animé, avec des vidéos qui dévoilent progressivement l’histoire troublante qui entoure Bon’s Burgers, ses personnages animatroniques et leurs fondateurs, Jack Walten et Felix Kranken. Son animation simpliste renforce l’ambiance dérangeante, enrichissant le récit sombre et sanglant semblable à celui de son homologue de jeu vidéo.

19 L’homme en costume

Immersion extrême dans le rôle

• Créateur : Inconnu
• Inspirations : Godzilla/Gojira, potentiellement L’Ombre du Vampire

Si l’horreur analogique reste un genre répandu aujourd’hui, elle a toujours le pouvoir de surprendre les spectateurs. À la lumière de la résurgence de Godzilla et des films de kaiju dans le Monsterverse, The Man in the Suit s’inspire du classique de 1954 pour raconter un récit terrifiant en coulisses qui ressemble à l’approche de Shadow of the Vampire , faisant écho aux thèmes de la réalité floue et de la fiction.

Dans cette série, un acteur incarnant Godzilla devient de plus en plus absorbé par son rôle, portant le costume en caoutchouc non seulement pendant le tournage mais en permanence, pour finalement fusionner avec le costume et se transformer en un monstre colossal. Ses conséquences s’étendent au-delà de lui, car il peut transmettre sa condition monstrueuse à d’autres, cherchant à rallier les alliés de Godzilla dans une quête pour devenir de véritables bêtes.

20 cauchemars de chien

Une tournure dérangeante de la familiarité

• Créateur : Piggy Soda
• Inspirations : les courts métrages Sesame Street de William Wegman, la chanson « Dog Nightmares » de Jack Stauber.

William Wegman est connu pour ses sketches comiques mettant en scène des chiens dans des scénarios à l’allure humaine, suscitant le rire par leur absurdité. Cependant, l’étrangeté ressentie par beaucoup reflète un sentiment d’inconfort enraciné dans l’effet Uncanny Valley, où la combinaison du réalisme et du surréalisme crée un malaise.

En réponse à cela, Piggy Soda a créé Dog Nightmares , qui suit Emily, une jeune femme en quête de son chien perdu, Bailey. Ce récit surréaliste l’amène à rencontrer un hybride chien-humain menaçant qu’elle a connu enfant. La courte série tisse ensemble des dessins d’enfance poignants, des extraits du travail de Wegman et des images étranges, créant une atmosphère troublante enrichie de couches de traumatisme et de terreur.

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