Les meilleures séries animées Shojo à travers l’histoire (octobre 2024)

Si les fans d’anime occidentaux sont plus sensibles aux titres populaires de type shonen, les anime shojo exercent un immense attrait dans le monde entier. Généralement destinées aux jeunes femmes, les séries shojo présentent souvent des récits qui trouvent un écho auprès d’un public de tous âges et de tous sexes.

Bien que la plupart des meilleurs anime shojo se tournent vers la romance conventionnelle, un nombre important d’entre eux vont au-delà de ces clichés, en s’appuyant sur des arcs émotionnels profonds et des thèmes distincts. Tout comme le shonen, le genre shojo présente un large éventail d’histoires qui couvrent plusieurs genres, tons, types de personnages et environnements. Bien que les adaptations shojo soient quelque peu rares sur le marché actuel, ce genre continuera (idéalement) à prospérer dans l’industrie.

Mis à jour le 27 octobre 2024 par Mark Sammut : La saison animée de l’automne 2024 a vu du contenu passionnant, mais les nouvelles séries shojo restent insaisissables.

Pour être qualifié de shojo, un anime doit provenir d’un manga publié en série dans un magazine shojo.

Nouveaux animes Shojo pour l’automne 2024

Alors que la saison d’anime de l’automne 2024 approche de la fin de son premier mois, la plupart des séries ont déjà sorti une poignée d’épisodes. Traditionnellement, les titres shonen et, dans une moindre mesure, seinen dominent la scène. Néanmoins, ces classifications ne sont que des lignes directrices générales et peuvent souvent être flexibles. Par exemple, bien que Dandadan soit présenté dans Shonen Jump+, il s’adresse à un public plus large. Le même sentiment peut être appliqué à des titres tels que Blue Box, Re:Zero, Gun Gale Online, Bleach, Dragon Ball Daima, Magilumiere Magical Girls Inc. et Ranma ½.

Il serait certainement agréable de voir plus d’adaptations shojo. Pour être juste, l’une des séries phares de l’automne 2024, Natsume’s Book of Friends, appartient à la catégorie shojo. Cependant, qualifier une série qui en est à sa septième saison de « nouvelle » est un peu trompeur ; il est peu probable qu’elle attire de nombreux nouveaux venus, même si elle mérite d’être regardée par quiconque s’intéresse même de loin aux anime.

Jetons un coup d’œil aux nouveautés shojo de cette saison. Est-ce qu’elles valent la peine que vous y consacriez du temps ?

Acrobaties

Parmi les deux séries de magical girl de cet automne, Acro Trip aborde le thème avec une nouvelle perspective. Au lieu de se concentrer uniquement sur la magical girl, elle se concentre sur sa fan dévouée, Chizuko. Après une période de vie sans inspiration, la perspective de Chizuko change radicalement lorsqu’elle voit son idole, Berry Blossom, combattre un méchant nommé Chroma, ce qui suscite instantanément son admiration. Dans une ville où Berry est souvent sous-estimée en raison de ses affrontements avec une entité maléfique incompétente, Chizuko décide de modifier l’indifférence de la ville en s’alignant sur l’équipe de Chroma.

Acro Trip propose principalement des moments comiques, qu’il exécute avec brio. Chroma, habillée de façon impeccable mais maladroite, est à l’origine d’une grande partie de l’humour et partage un lien délicieux avec Berry Blossom et Chizuko. Bien qu’elle recherche l’approbation de son idole de manière moins qu’héroïque, Chizuko reste un personnage attachant qui essaie simplement de soutenir sa passion. Berry Blossom, bien que peu développée jusqu’à présent, ajoute également à la dynamique.

Bien qu’Acro Trip n’atteigne peut-être pas le statut de légende dans le spectre shojo ou ne soit pas salué comme un récit révolutionnaire de magical girl, il offre beaucoup de divertissement, ce qui est certainement un point positif.

19 Conte de fées de la pomme sucrée

MyAnimeList : 7.44 (Saison 1)

Les animes shojo saisonniers se retrouvent souvent éclipsés par les titres shonen ou seinen, et Sugar Apple Fairy Tale a dû faire face à cette réalité deux fois en un an. La première saison a été lancée au milieu de titres majeurs comme Vinland Saga Saison 2, Tomo-chan is a Girl et The Angel Next Door Spoils Me Rotten. La deuxième partie a été diffusée aux côtés de concurrents redoutables comme Jujutsu Kaisen Saison 2 et Bleach. Par rapport à ces séries, Sugar Apple Fairy Tale reste relativement méconnue, ce qui est un mauvais service compte tenu de sa qualité et de ses prouesses narratives qui méritent davantage de reconnaissance.

Située dans un royaume fantastique où humains et fées cohabitent, mais pas particulièrement harmonieusement, cette histoire explore les luttes d’Ann, une jeune fille qui aspire à devenir Silver Sugar Master. Contrairement à de nombreux humains qui considèrent les fées comme de simples possessions, Ann choisit de briser ce moule en achetant Challe, une fée guerrière. La deuxième saison approfondit leur lien, dévoilant simultanément les structures sociales complexes de ce monde enchanteur mais troublant. Ann apparaît comme une protagoniste convaincante, soutenue par un casting de personnages mémorables.

18 Mon mariage heureux

MaListe d’Animes : 7.74

La série My Happy Marriage d’Akumi Agitogi a connu de nombreuses adaptations depuis sa création en tant que light novel, et son adaptation en anime s’est avérée être un autre triomphe. Superbement animée par Kinema Citrus, cette série exclusive à Netflix justifie presque à elle seule un abonnement d’un mois. Cependant, il serait peut-être plus sage pour les téléspectateurs intéressés d’attendre que la saison complète soit disponible. Dans le contexte de la restauration Meiji, l’histoire se concentre sur Miyo Saimori, une future mariée sans méfiance, et Kiyoka Kudou, un personnage militaire enveloppé de mystère.

Depuis le décès de sa mère, Miyo a vécu une vie remplie de peur et d’isolement, encore compliquée par un père désintéressé et un beau-parent tyrannique aux côtés d’une demi-sœur cruelle. Miyo se retrouve entraînée dans un mariage arrangé avec Kiyoka, qui a acquis la réputation effrayante de faire fuir les mariées. Alors que les attentes penchent vers le rejet, le récit surprend, dépeignant la relation graduelle entre Miyo et Kiyoka dans une romance belle et sincère qui semble intemporelle. L’intrigue est renforcée par un élément surnaturel sous-jacent qui renforce leur lien.

17 Bonne-Sama !

MaListe d’Animes : 8

Bien qu’il montre des signes d’usure à certains endroits, ce classique apprécié reste un nom important dans la catégorie shojo, avec des points forts qui éclipsent ses éléments datés. Misaki, la présidente du conseil étudiant de son école, impose un régime strict, en particulier avec ses camarades de classe masculins. Alors que la plupart des garçons gardent leurs distances, Takumi Usui prend un chemin différent et se rend souvent au maid café où Misaki travaille en secret.

Maid-Sama! excelle dans son humour, avec Misaki et Takumi présentant tous deux des personnalités vibrantes qui se complètent parfaitement. Misaki apparaît souvent comme une force inébranlable, surmontant des défis personnels pour subvenir aux besoins de sa famille, tandis que Takumi respire la fraîcheur sans effort.

16 Les quatre fils de la famille Yuzuki

MaListe d’Animes : 7.89

Contrairement à la plupart des anime shojo qui mettent en avant des protagonistes féminins, Four Sons de la famille Yuzuki renverse cette norme en se concentrant sur quatre frères et sœurs masculins chargés de prendre soin les uns des autres après la perte de leurs parents. En tant que frère aîné, Hayato doit faire face à de nouvelles responsabilités, en équilibrant sa récente entrée sur le marché du travail avec le chagrin de la perte de ses parents.

La série dresse un tableau réaliste de la dynamique familiale, de l’amour et de la communication, où chaque épisode suit les expériences quotidiennes des frères, illustrant comment leurs circonstances uniques remodèlent leur compréhension de la normalité. Bien qu’elle comporte des thèmes plus lourds, le ton général reste léger et encourageant, évitant la morosité constante.

Bien que l’anime se concentre principalement sur les garçons, The Yuzuki Family’s Four Sons intègre des personnages féminins convaincants, avec un scénario remarquable centré sur Uta alors qu’elle se débat avec les attentes de la société concernant les normes de genre. L’anime aborde ce sujet avec respect.

15 Yona de l’aube

MaListe d’Animes : 8.03

Yona of the Dawn de Mizuho Kusanagi a été publié en 2009 et s’est depuis imposé comme l’un des meilleurs mangas shojo disponibles. Si l’adaptation animée de Pierrot n’a peut-être pas rencontré le même succès, le contenu traduit est particulièrement intéressant.

L’histoire se concentre sur Yona, la princesse protégée d’un petit royaume pris entre deux feux entre des nations plus puissantes. Après un coup d’État stupéfiant qui la force à vivre en cavale avec son fidèle garde du corps Hak, Yona cherche à rassembler quatre guerriers légendaires pour l’aider à récupérer son trône et à unifier son royaume. Au fil du temps, elle doit mûrir et évoluer d’une royale protégée à une combattante compétente.

14 La princesse sacrificielle et le roi des bêtes

MaListe d’Animes : 7.96

La Princesse sacrificielle et le Roi des bêtes peuvent donner une première impression terne, en particulier à ceux qui ont lutté contre des romances hybrides entre bêtes et bêtes sans intérêt. L’intrigue émerge d’un équilibre délicat entre humains et bêtes, où les premiers sont chaque année tenus de fournir un sacrifice au roi des bêtes. Enfant, Sariphi découvre que son destin est d’être ce sacrifice, ce qui entraîne une lutte mentale à long terme avec son destin – un destin qu’elle se sent conditionnée à accepter.

Cependant, lorsque son jour fatidique arrive et qu’elle rencontre le roi, Leonhart, tout change, mettant en valeur un récit qui classe l’amour rarement vu parmi d’autres séries, alors que Sariphi se retrouve de manière inattendue empêtrée dans un rôle royal que personne n’avait prévu.

Même si l’écart d’âge important pourrait initialement dissuader les téléspectateurs d’apprécier la romance, les deux protagonistes sont identifiables et engageants sur le plan du développement, en particulier Sariphi.

13 Sautez le rythme !

MaListe d’Animes : 8.07

Après avoir consacré sa vie à soutenir les ambitions de son petit ami, Kyouko Mogami est dévastée lorsqu’elle réalise que Shou la manipule depuis le début. Plutôt que de succomber au désespoir, elle se lance dans une mission de vengeance, visant à prendre d’assaut le monde du divertissement, où elle rencontre Ren, un personnage principal masculin convaincant mais familier.

Skip Beat! met en scène l’un des protagonistes les plus attachants du monde des anime shojo . Dynamique, attachante et amusante, Kyouko ancre chaque scène dans laquelle elle apparaît. Tout au long de son parcours, Shou et Ren fournissent des protagonistes masculins dynamiques qui enrichissent le récit.

12 Un signe d’affection

MaListe d’Animes : 8.23

Dans une saison ordinaire, A Sign of Affection aurait probablement remporté le titre de meilleur anime romantique. Cette fois, cependant, il était en concurrence avec la deuxième saison de The Dangers in My Heart, un ajout révolutionnaire au genre. Pourtant, l’effort d’Ajia-do mérite d’être reconnu pour ses réalisations.

L’histoire se déroule autour de Yuki, une étudiante malentendante dont la vie prend un tournant lorsqu’elle rencontre Itsuomi, une globe-trotteuse passionnée par les langues. Une alchimie s’établit immédiatement entre elles, donnant naissance à un récit touchant sur la belle évolution de leur relation – un voyage sincère de deux individus cherchant à élargir leurs horizons et à s’accueillir mutuellement dans leur vie.

A Sign of Affection se distingue par sa démographie légèrement plus âgée, qui met en avant des actions matures dans leur prise de décision. Bien que des défis surgissent dans l’histoire, leur développement reste réconfortant et agréable, en grande partie grâce à la délicieuse connexion entre Yuki et Itsuomi.

11 Sailor Moon

MyAnimeList : 7.73 (Saison 1)

« Combattant le mal au clair de lune, gagnant l’amour à la lumière du jour, ne fuyant jamais un vrai combat, c’est elle qui s’appelle Sailor Moon ! »

Avec une chanson thème légendaire qui résonne auprès de tous ceux qui ont regardé des animés dans les années 90, les aventures des Sailor Scouts sont emblématiques et inoubliables. Que le public se soit intéressé à la série originale ou à la récente réinvention de Sailor Moon Crystal, cette saga mémorable reste gravée dans le cœur des fans. Bien qu’il existe des animés qui la surpassent en qualité, Sailor Moon se distingue comme la série de magical girls la plus appréciée et potentiellement la plus influente, conservant son charme malgré certains aspects qui n’ont pas bien vieilli.

10 Sakura, chasseuse de cartes

MyAnimeList : 8.17 (série 1998)

Diffusé pour la première fois en 1998, le Cardcaptor Sakura original a prouvé son attrait intemporel à travers sa suite, Clear Card, sortie en 2018. La délicieuse quête de Sakura pour capturer les mystiques Clow Cards est fantaisiste et engageante, avec une romance unique qui s’écarte des clichés habituels des récits shojo.

La série parvient à s’éloigner des conventions typiques des magical girls (en renonçant même aux séquences de transformation typiques), offrant une expérience nouvelle aux fans du genre. Si la romance entre jeunes personnages ne résonne peut-être pas auprès de tous les téléspectateurs, le mélange global de comédie, de drame et d’action brille de mille feux.

9Kamisama Baiser

MyAnimeList : 8.11 (Saison 1)

Dans un tourbillon d’événements inattendus, la vie de Nanami change radicalement lorsqu’elle se retrouve sans abri, sauve un homme d’un chien et devient inopinément une divinité. Kamisama Kiss propose une délicieuse comédie romantique enrichie d’éléments surnaturels, transformant une prémisse sauvage en un récit divertissant.

Les aventures de Nanami avec Tomoe, l’esprit renard, capturent une essence qui rappelle Inu Yasha mais avec une finition plus soignée. De plus, la série a inspiré de nombreux OAV, soulignant la forte demande pour cette histoire appréciée.

8 Club d’accueil du lycée d’Ouran

MaListe d’Animes : 8.16

Ouran High School Host Club associe un ensemble d’archétypes de personnages stéréotypés à une évolution complète au fil de la série. Il navigue habilement entre les thèmes centrés sur le genre et la présentation, alors que Haruhi se retrouve de manière inattendue à remplir le rôle du « garçon » dans le club d’accueil après avoir accidentellement cassé un vase coûteux.

Depuis sa sortie en 2006, la série a maintenu sa popularité, ce qui témoigne du riche développement de ses personnages et de son humour qui fait d’Ouran l’une des comédies animées les plus divertissantes jamais réalisées.

7Kimi ni Todoke : De moi à toi

MyAnimeList : 8.01 (Saison 1)

Heureusement, 2024 a vu le lancement d’une nouvelle saison d’ONA composée de cinq parties, poursuivant l’histoire de Sawako et Shouta, consolidant le statut de l’anime en tant que succès monumental.

Kimi ni Todoke s’articule autour d’une histoire d’amour classique qui explore les thèmes de l’attraction des contraires et l’importance de regarder au-delà des apparences. Bien que les concepts puissent sembler clichés, le manga de Karuho Shiina, ainsi que l’adaptation, rafraîchissent ces idées avec une écriture solide et des personnages attachants. Alors que Sawako et Shouta occupent souvent le devant de la scène, les personnages secondaires tiennent également leur place dans le récit.

6 Fille révolutionnaire Utena

MaListe d’Animes : 8.21

Lauréate du prix du meilleur film d’animation télévisé en 1997, Revolutionary Girl Utena est une œuvre pionnière, qui a introduit la romance lesbienne dans l’anime grand public et a eu un impact significatif sur le public occidental. La série utilise le surréalisme et le symbolisme pour raconter son histoire de passage à l’âge adulte, laissant une impression durable qui résonne encore aujourd’hui.

Les expériences d’Utena à l’Académie Ootori impliquent des duels d’épée ainsi qu’une connexion romantique surprise avec Anthy tout en naviguant dans sa mystérieuse quête pour « révolutionner le monde ». Le film d’accompagnement, Adolescence d’Utena, propose un récit alternatif qui mérite d’être exploré.

Bien que la série soit originalement animée, son adaptation manga a fait une apparition dans un magazine shojo, renforçant encore davantage ses racines.

5 La Rose de Versailles

MaListe d’Animes : 8.34

Malgré ses quarante ans d’existence, La Rose de Versailles reste l’un des meilleurs anime shojo historiques jamais créés. Offrant un récit unique des événements qui ont conduit à la Révolution française, la relation fascinante entre Oscar François de Jarjeyes et son compagnon d’enfance André résonne fortement, soulignant leurs différentes classes sociales et l’éducation d’Oscar en tant que chef de la garde royale.

L’anime aborde des thèmes importants comme l’identité sexuelle, les rôles sociaux et la découverte personnelle, s’adressant aux fans de récits historiques. Bien que son âge puisse en rebuter certains, la qualité de sa présentation visuelle pour l’époque et ses décors saisissants continuent d’impressionner. Le manga qui l’accompagne est également très apprécié.

4 Nana

MaListe d’Animes : 8.56

« Dis, Nana… Tu te souviens de la première fois que nous nous sommes rencontrés ? »

Les vies entrelacées de l’innocente Nana Komatsu et de la chanteuse punk-rock Nana Osaki comptent parmi les récits les plus mémorables de tous les anime shojo. Les spectateurs sont susceptibles de s’identifier à leurs expériences alors qu’ils naviguent entre romance, chagrin et défis personnels.

Le seul inconvénient de Nana est sa conclusion incertaine ; le manga est entré en pause indéfinie en 2009 en raison de problèmes physiques affectant le créateur Ai Yazawa, qui se rétablit lentement. En 2022, le mangaka a fait le point sur la reprise potentielle de l’histoire.

Malgré cette fin non résolue, l’anime propose 50 épisodes remplis de contenu de qualité. Les personnages principaux sont minutieusement élaborés, leurs personnalités évoluant à travers leur amitié authentique mais attachante.

3 poissons bananes

MaListe d’Animes : 8.47

Dans le cadre du projet du 40e anniversaire d’Akimi Yoshida, Banana Fish s’écarte des attentes conventionnelles associées aux genres d’anime shojo. À quelle fréquence voyez-vous un récit shojo s’adressant à un garçon élevé par un chef de la mafia tout en élucidant un mystère lié à la guerre en Irak ? Uniquement dans Banana Fish .

Cette série captivante aborde avec audace des thèmes plus sombres généralement absents des récits shojo, notamment les problèmes de drogue, le SSPT et la violence sexuelle, décrivant ces sujets avec respect et intégrité, offrant une histoire captivante et intense remplie de chagrin.

2 Le livre des amis de Natsume

MyAnimeList : 8.31 (Saison 1)

Après avoir hérité d’un Yuujinchou, ou Livre des amis, de sa grand-mère, la vie de Takashi est irrémédiablement transformée. Le Livre des amis de Natsume relate ses rencontres alors qu’il est poursuivi par des yokai dont les esprits étaient autrefois contrôlés par sa grand-mère.

Au moins, il n’est pas seul dans ce voyage ; son compagnon est un chat spirituel nommé Madara qui assume le rôle de son garde du corps. Cet anime surnaturel est indéniablement considéré comme un classique dans le domaine du shojo, et c’est un incontournable pour tout amateur d’anime. Tout comme Mushishi , Natsume se déroule à un rythme tranquille, s’appuyant sur le style iyashikei, se concentrant sur des moments plus doux mais percutants au lieu de séquences d’action palpitantes. Au fur et à mesure que la série progresse, Takashi devient de plus en plus sûr de lui, révélant un arc de personnage réconfortant.

1 Panier de fruits (2019)

MyAnimeList : 8.21 (Saison 1)

Bien que l’adaptation originale de Fruits Basket ait été diffusée en 2001, une adaptation fidèle en manga a débuté en 2019 et s’est terminée au printemps 2021 ; un épilogue a suivi. Cette série appréciée est souvent considérée comme l’anime shojo par excellence, incarnant la profondeur, la maturité et la complexité.

L’histoire suit la vie de Tooru alors qu’elle se lie à la famille Souma, découvrant leur secret : chaque membre se transforme en un animal du zodiaque chinois lorsqu’il est adopté par une personne du sexe opposé, une malédiction enracinée dans la tragédie. Tout au long de ses trois saisons, le récit tisse romance et drame qui découlent de profonds conflits intérieurs et interpersonnels. Le parcours de Tooru est défini par la découverte de soi et la croissance personnelle, un thème qui se retrouve dans toute la famille Souma. Avec une animation à couper le souffle, une écriture exceptionnelle et une abondance de moments sincères, Fruits Basket est un chef-d’œuvre apprécié par des publics divers.

Source