Pourquoi la sortie du meilleur Batman de 2024 est un tournant pour l’avenir des films les plus risqués du DCU

Après le succès de The Penguin de DC , il est devenu évident que les films les plus risqués de la franchise peuvent ouvrir la voie à un univers DC (DCU) plus innovant. L’année 2024 a vu DC franchir une étape ambitieuse en mettant en lumière un personnage souvent éclipsé par les héros traditionnels : Le Pingouin. Cette initiative s’est non seulement avérée fructueuse, mais a également souligné l’attrait de traiter de récits moins conventionnels et centrés sur les méchants. Alors que DC taquine de futurs projets centrés sur des personnages comme Bane, Deathstroke et Clayface, le succès de The Penguin pourrait bien tracer une voie prometteuse pour l’évolution de la franchise.

Le Pingouin illustre l’ascension du personnage principal dans le monde criminel sombre et perfide de Gotham, avec Colin Farrell reprenant son rôle de méchant rusé du Batman de Matt Reeves . La réussite du Pingouin a ouvert les vannes à d’autres personnages voyous sous-explorés, marquant un changement significatif dans l’approche narrative de DC ; il passe d’une focalisation importante sur Batman à une plongée profonde dans les histoires complexes des bas-fonds de Gotham.

Le Pingouin : un pari audacieux qui a rapporté des bénéfices considérables à DC

L’annonce d’une série centrée sur Le Pingouin a suscité un mélange de curiosité et de doute. Bien qu’il soit une figure importante de la scène criminelle de Gotham, le personnage a rarement été le point central des récits majeurs. Même dans la série Gotham , qui a exploré des éléments de son histoire, il n’a jamais occupé le devant de la scène.

Pourtant, The Penguin a démontré le potentiel d’une histoire menée par un méchant pour captiver le public, peut-être même plus captivant que les histoires traditionnelles centrées sur les héros. La série raconte de manière complexe les manœuvres d’Oz Cobb pour prendre le contrôle du monde souterrain de Gotham, décrivant son intelligence, ses aspirations et même son côté humain. Cette représentation à plusieurs niveaux a fait écho auprès des téléspectateurs et des critiques, prouvant qu’un personnage généralement vu dans un rôle secondaire peut effectivement porter un scénario complet.

De plus, la série a réussi à s’imposer sans trop dépendre de Batman, ce qui renforce son charme unique. En explorant le fonctionnement interne de l’écosystème criminel de Gotham, The Penguin a créé un espace narratif nouveau, distinct des autres récits de DC. Ce risque stratégique s’est avéré gratifiant et constitue un précédent encourageant pour les futurs projets axés sur des méchants célèbres.

Le Pingouin : un modèle pour les futurs projets axés sur les méchants

Oz Cobb fait chanter un homme politique dans The Penguin

Le succès retentissant du Pingouin est une bonne nouvelle pour les films à venir mettant en scène d’autres méchants moins connus. Parmi les projets notables figurent des longs métrages centrés sur Clayface et une collaboration potentielle entre Bane et Deathstroke. Historiquement, ces méchants ont souvent été mis de côté dans des scénarios plus vastes, mais le triomphe du Pingouin confirme qu’ils peuvent eux aussi émerger comme des protagonistes convaincants.

Le Pingouin et Le Batman ont tous deux été publiés dans le cadre du DCU : Elseworlds, séparément de la chronologie principale du DCU.

Clayface, caractérisé par ses capacités de métamorphose et son récit tragique, ainsi que Bane et Deathstroke, qui sont reconnus pour leurs forces individuelles et leur sens tactique, possèdent tous le potentiel pour des histoires profondes. En examinant la trajectoire du Pingouin, DC a mis en évidence l’empressement du public à plonger dans la vie multiforme des méchants de Gotham, allant bien au-delà de leurs confrontations avec Batman. Cette nouvelle foi dans les récits centrés sur les méchants pourrait remodeler considérablement le cadre narratif du DCU.

Cette approche nourrit un spectre de récits divers. Les méchants de Gotham incarnent souvent diverses luttes humaines, de la dépendance au pouvoir écrasant et à la corruption. Des projets comme The Penguin tissent ces thèmes dans des histoires intrigantes qui trouvent un écho auprès des spectateurs, offrant une opportunité significative à DC de se plonger davantage dans des explorations thématiques riches à travers des personnages comme Clayface, Bane et Deathstroke.

Pourquoi le film Bane & Deathstroke a un potentiel accru après The Penguin

Tom Hardy dans le rôle de Bane et Joe Manganiello dans celui de Deathstroke — Image personnalisée par Andy Behbakht

En attente de confirmation officielle, le film Bane et Deathstroke est très prometteur. Les deux personnages représentent des défis redoutables pour Batman mais se distinguent par leurs caractéristiques uniques. Bane est connu non seulement pour ses prouesses physiques, mais aussi pour son histoire complexe de lutte et de rédemption. De son côté, Deathstroke offre une perspective moralement nuancée, ce qui fait de lui un antihéros attachant.

Le succès du Pingouin sert de modèle pour la manière de traiter ces personnages. En se concentrant sur leurs combats personnels et les circonstances qui les ont formés, DC a la possibilité de créer des récits captivants indépendants du cadre centré sur Batman. Un film consacré à l’éducation de Bane à Santa Prisca ou aux missions complexes de Deathstroke pourrait non seulement enrichir ces personnages, mais aussi élargir la toile narrative du DCU.

De plus, le fait de mettre en scène Bane et Deathstroke dans un récit singulier pourrait renforcer leur attrait. Un film mettant en avant leur rivalité ou leur partenariat mutuel pourrait introduire des complexités passionnantes, formant une expérience narrative riche. Le succès des projets centrés sur les méchants tels que Le Pingouin indique clairement que le public est prêt pour des récits plus audacieux.

Pourquoi je suis encore plus enthousiaste à propos du film Clayface

Clayface dans Feat of Clay Batman : la série animée

Le tournage du film Clayface est désormais officiellement lancé sous la direction de Mike Flanagan. Reconnu pour son travail dans des films et séries d’horreur acclamés tels que Doctor Sleep et The Haunting of Hill House , la touche de Flanagan promet une représentation véritablement innovante de Clayface. Les talents de métamorphe du personnage et son histoire poignante dévoilent une myriade de pistes narratives, fusionnant horreur, drame et comédie noire.

Si Le Pingouin est un exemple de réussite, alors le parcours de Clayface pourrait bien le surpasser, avec un bon leadership à la tête du réalisateur. Le mélange de pouvoirs extraordinaires et de couches émotionnelles de Clayface fournit un terrain fertile pour un film visuellement enchanteur et riche en narration, renforçant encore la réputation du DCU en matière de narration révolutionnaire.

La représentation potentielle de Clayface invite également à une exploration approfondie des thèmes liés à l’identité, à la perte et à l’expérience humaine, souvent inexplorés dans le cinéma de super-héros. Alors que Clayface passe du statut d’acteur plein d’espoir à celui de personnage tragique, son scénario présente une trajectoire émotionnelle résonnante. Les possibilités créatives d’effets visuels innovants et de maquillage pratique ne font qu’amplifier l’excitation, promettant une expérience cinématographique engageante qui captive autant qu’elle résonne.

Clayface est l’un des méchants les plus complexes et les plus sympathiques de l’histoire de Batman, en particulier dans Batman : la série animée . Le Pingouin a non seulement ravivé l’intérêt pour les adversaires moins connus de Gotham, mais a également posé les bases d’un nouveau chapitre audacieux dans le cinéma DC. En acceptant le risque et en se concentrant sur les riches récits de sa liste de méchants, la franchise établit une identité distinctive qui pourrait façonner son avenir.

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