MachineGames의 최신 릴리스인 Indiana Jones and the Great Circle 은 전설적인 고고학자의 팬들에게 친숙한 매혹적인 정신을 성공적으로 구현했습니다. The Last of Us 와 BioShock Infinite 에서의 작업으로 유명한 유명 성우 Troy Baker 가 Dr. Henry Jones, Jr.의 목소리를 빌려 플레이어를 고대 문화와 전 세계 유적지를 아우르는 모험에 몰입시킵니다. 1937년을 배경으로 한 이 게임은 상징적인 영화 Raiders of the Lost Ark 와 Indiana Jones and the Last Crusade 사이에 위치하며 , Jones는 나치의 야망에 굴복하기 전에 귀중한 유물을 확보하기 위해 경쟁합니다.
ScreenRant의 리뷰에서 이 게임은 영화적 감각으로 칭찬을 받았고, 사운드트랙에 주목할 만한 강조점을 두었는데, 이는 모든 인디애나 존스 경험의 중요한 구성 요소입니다. Star Wars Battlefront 리부트와 같은 인기 있는 Star Wars 타이틀의 음악으로 유명한 작곡가 Gordy Haab이 이 벤처에 자신의 재능을 기여했습니다. 그는 John Williams의 독특한 스타일과 완벽하게 조화를 이루며 Williams의 고전적인 테마를 적절한 곳에 음악에 주입했습니다.
ScreenRant는 Haab과 Indiana Jones and the Great Circle 에 대한 그의 창작 과정에 대해 대화할 기회를 가졌습니다 . 토론에서는 친숙하고 새로운 음악적 테마를 통합하는 그의 접근 방식, Indiana Jones와 Star Wars의 음악적 차이점, 그리고 이 프로젝트에 대한 긍정적인 반응과 향후 속편에 대한 전망에 대한 그의 생각을 탐구했습니다.
고디 하브의 인디아나 존스와 그레이트 서클 여행
A Full Circle: Haab의 첫 번째 비디오 게임 음악
ScreenRant: 토드 하워드가 수년 동안 인디아나 존스 게임 제작에 관심을 가졌다는 점을 감안할 때, 당신은 얼마나 일찍 참여하게 되었나요? 그리고 그는 어떤 종류의 지침을 제공했나요?
Gordy Haab: 저는 확실히 Todd로부터 지시를 받았는데, 주로 MachineGames의 오디오 디렉터인 Pete Ward를 통해서였습니다. 우리는 효과적으로 협업할 수 있었고, Todd의 피드백을 통해 작업을 다듬을 수 있었습니다. 저는 제작이 시작된 지 약 1년 후에 프로젝트에 참여했는데, 이는 비디오 게임 개발에 있어서 비교적 이른 시기여서, 3년에 걸쳐 내러티브를 흡수하고 테마를 만들어낼 수 있었고, 궁극적으로 제가 진정으로 소중히 여기는 것을 만들어냈습니다.
인디아나 존스 게임의 첫 음악이 이 프로젝트에 영향을 미쳤나요?
Gordy Haab: 전적으로 전부입니다.[웃음]. 제 첫 스코어는 Indiana Jones and the Staff of Kings 였습니다 . 모든 것은 제가 장대한 스코어를 만들어낼 수 있는 능력을 보여준 Star Wars 팬 영화로 시작되었습니다. Indiana Jones와 같은 유명한 프랜차이즈에 뛰어든 것은 저를 강렬한 기대감에 몰아넣었습니다. 그러나 거의 20년이 지난 지금, 저는 팬으로서의 제 정체성을 제 작곡에 담아내면서 관련된 압박을 관리하는 방법에 대한 더 깊은 이해를 개발했습니다.
인디아나 존스의 음악 스타일과 스타워즈의 음악 스타일을 어떻게 구별하시나요?
고디 하브: 뉘앙스가 매력적이에요. 인디애나 존스는 스타워즈에서 발견되는 더 진지한 톤과는 다른 장난기가 있습니다. 모험에 내재된 유머는 저에게 개인적으로 어필하며 캐릭터의 모험심과 공명합니다. 음악을 통해 이러한 균형을 포착하면 서사의 가벼운 요소와 공감할 수 있습니다.
하브의 주제와 감정적 캐릭터 표현
“대원”의 흥미로운 주제
게임 초반에 메리언의 테마를 통합할 때의 의도는 무엇이었나요?
Gordy Haab: 이 이야기는 Indy의 가슴 아픈 이별 이후 Raiders 와 Last Crusade 사이에서 전개됩니다 . 저는 지나치게 감상적인 영역으로 넘어가지 않으면서도 상실에 대한 공유된 인간적 경험을 보여줌으로써 그의 캐릭터를 더욱 깊게 표현하고자 했습니다. Marion의 주제를 미묘하게 포함시킨 것은 내부 갈등을 불러일으키고 그의 감정적 투쟁의 신선함을 반영하기 위한 것이었습니다.
지나 캐릭터의 주제를 어떻게 상상하셨나요?
Gordy Haab: Williams의 낭만적인 주제와 대조적으로, 저는 Gina가 Indy 자신과 비슷하게 모험과 흥분을 구현하기를 원했습니다. 그녀의 주제는 장난기 있지만 모험적인 톤을 지니고 있어 전통적인 낭만적 모티프를 엄격히 고수하지 않으면서도 잠재적인 낭만적 관계를 암시합니다.
당신이 소중히 여기는 다른 오리지널 테마로는 무엇이 있나요?
Gordy Haab: 적절하게 “The Great Circle”이라는 제목의 오프닝 트랙은 내러티브의 주제적 본질을 확립하는 데 중요한 역할을 합니다. 음악적으로 저는 전 세계의 지점을 연결하고 여정의 신비로운 요소를 포괄하는 피치를 엮는 개념을 모방하도록 테마를 디자인했습니다. 또한, 이전 Indiana Jones 영화의 상징적인 테마와 매우 흡사한 합창 요소가 있는 극적인 곡인 “The Flood”가 게임의 절정 순간을 풍부하게 합니다.
게임플레이가 Haab의 구성에 미치는 영향
게임 플레이를 통한 음악적 역학 탐색
게임의 영화적 성격을 고려할 때, 이는 점수 매기기에 어떤 영향을 미쳤나요?
Gordy Haab: 게임의 내러티브는 풍부하여 영화 작곡과 유사한 매끄러운 스코어링 경험에 기여합니다. 각 컷씬은 단편 영화로 자리매김할 수 있어 스토리텔링을 할 수 있고, 환경 테마가 게임플레이 순간을 강화하도록 합니다. 퍼즐을 위한 음악을 만드는 것은 독특한 도전이었습니다. 게임플레이 중에 필요한 집중력을 가리지 않으면서 음악이 플레이어의 경험을 보완하는 것이 필수적이었습니다.
팬 반응 예상
수신의 불확실성
이 게임의 개발 과정을 다른 게임의 반응과 비교하면 어떤가요?
Gordy Haab: 좋은 질문입니다. 이 게임의 개발 과정은 간소화되었고 즐거웠습니다. 하지만 Indiana Jones나 Star Wars와 같은 대형 프랜차이즈의 경우 팬 반응에 대한 불안이 항상 존재합니다. 궁극적으로 게임의 가벼운 마음과 영리한 자기 참조적 유머가 긍정적인 반응에 크게 기여했다고 생각합니다. 성공을 바랐지만 만족스러운 반응은 우리를 놀라게 했습니다.
최근 출시작과의 의도적인 차이
자신의 이야기에 집중하다
인디아나 존스와 운명의 다이얼 의 출시가 게임 개발에 영향을 미쳤나요?
고디 하브: 기대에 영향을 미쳤을 수도 있지만, 우리는 의도적으로 무시했습니다. 우리의 초점은 돋보이는 강력한 서사를 전달하는 것이었고, 사랑받는 오리지널 영화 사이에 편안하게 자리 잡은 스토리를 만들었습니다. 우리의 헌신은 비전에 집중하는 것이었고, 다행히도 진정한 인디아나 존스 경험을 포착하는 데 성공했습니다.
향후 전망: 인디아나 존스와 그레이트 서클의 속편?
후속작에 대한 희망
이 게임의 후속작이나 곧 출시될 DLC에 대한 정보가 있나요?
Gordy Haab: 계획된 DLC에 대해 알고 있지만, 속편은 아직 확인할 수 없습니다. 그러나 잠재력에 대한 낙관론이 있습니다. 압도적으로 긍정적인 반응으로 인해 프랜차이즈를 더 확장하는 것에 대한 내부 논의가 시작되었을 수 있습니다. 구체적으로 확인할 수는 없지만, 팬으로서 속편을 꼭 보고 싶습니다.
인디아나 존스와 그레이트 서클에 대해 더 알아보기
인디애나 존스와 그레이트 서클은 MachineGames에서 개발한 액션 어드벤처 게임으로, 플레이어가 트로이 베이커가 목소리를 맡은 인디애나 존스의 입장이 되어 게임을 즐길 수 있습니다. 이 게임은 존스가 신비한 그레이트 서클의 힘을 추구하는 사악한 세력을 저지하기 위한 모험을 떠나는 흥미진진한 스토리로 전개되며, 모든 것이 1937년의 스릴 넘치는 배경, 인디아나 존스 와 최후의 성전 사이 에 자리 잡고 있습니다 .
지금 Xbox Series X|S와 PC에서 이용 가능한 인디애나 존스와 그레이트 서클에는 디지털 스트리밍 플랫폼을 통해 접근 가능한 매혹적인 사운드트랙이 함께 제공됩니다.
답글 남기기