로버트 커크먼의 호평을 받은 만화 시리즈를 원작으로 한 Invincible 은 2021년 첫 방영 이후 Prime Video에서 매력적인 애니메이션 시리즈로 각색되었습니다. 이 스토리는 지구상에서 가장 강력한 슈퍼히어로인 옴니맨과 그의 아들 마크 그레이슨이 복잡한 가족 및 도덕적 도전을 헤쳐 나가는 이야기를 중심으로 전개됩니다. 이 역동적인 스토리는 스티븐 연, JK 시몬스, 마크 해밀, 샌드라 오, 질리언 제이콥스, 앤드류 래넬스, 재지 비츠, 월튼 고긴스를 포함한 뛰어난 성우진에 의해 생생하게 묘사됩니다. 팬들은 2025년 2월 6일에 Invincible의 시즌 3이 방영될 것을 기대할 수 있습니다.
최근 아티스트 @ Matsky1 은 AI 도구 Midjourney를 활용하여 CGI 아트 형식으로 시리즈를 재구성했습니다. 이 혁신적인 접근 방식은 Omni-Man, Mark, Debbie, Cecil, William, Allen the Alien, Amber, Eve와 같은 쇼의 주요 캐릭터를 매우 자세하게 재현합니다. CGI 렌더링은 주름, 주근깨, 머리카락 질감과 같은 복잡한 특징을 드러내는 놀라운 수준의 세부 묘사를 제공하는데, 이는 종종 기존 애니메이션이 달성할 수 있는 수준을 넘어섭니다.
Invincible에 대한 이 예술적 변형의 의미
예술을 통한 캐릭터 감정 강화
Invincible의 캐릭터에 대한 CGI 재해석이 완벽하지는 않지만, 디자인에 새로운 차원을 도입합니다. 예를 들어, Cecil의 원래 2D 표현에는 흉터를 표현하기 위해 입술 위에 뚜렷한 선이 있습니다. 그러나 CGI 버전에서는 이 세부 사항이 눈에 띄게 없습니다. 대신 캐릭터의 얼굴에 주름이 더 생겨 의도한 묘사가 약간 변경됩니다. Invincible이 완전히 CGI로 전환된다면 제작자가 원래 디자인을 존중하기 위해 주요 기능을 유지할 것이라고 가정하는 것이 합리적입니다.
반대로, 일부 캐릭터는 CGI 표현에서 감정적 강도가 높아진 모습을 보인다. 특히, 놀런/옴니맨은 2D에서보다 더 큰 동요를 전달하는 주름진 눈썹으로 더 표현력이 풍부해 보인다. 마찬가지로, 데비는 CGI에서 맑은 행복감을 발산하며 애니메이션 반복과 극명한 대조를 이룬다. 여전히 의문은 남는다. 이러한 변화가 캐릭터를 강화하는가, 아니면 그저 다른 경험을 제공하는가? 그럼에도 불구하고, CGI 예술적 선택은 실제로 시청자에게 뚜렷한 영향을 미친다.
Invincible의 시각적 접근 방식에 대한 우리의 관점
Invincible에 2D 애니메이션이 널리 쓰이는 이유
3D 그래픽으로 재창조된 Invincible을 상상하는 것은 흥미롭지만, 기존의 2D 애니메이션은 이 각색이 왜 그렇게 효과적으로 공감을 얻는지 보여줍니다. Pixar, DreamWorks 등의 제작에서 CGI가 널리 사용됨에 따라 Invincible의 2D 예술적 스타일은 상쾌하고 독특한 내러티브 경험을 제공합니다 . 강력한 음성 연기는 감정적 깊이를 강화하고 애니메이션 스타일 자체가 어두운 주제와 폭력적인 내러티브 속에서도 시리즈의 타고난 매력을 증폭시킵니다.
출처: @ Matsky1 /Reddit
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