I film horror del XXI secolo scoprono un nuovo e avvincente tropo

Attenzione: il seguente articolo contiene spoiler su diversi film horror. Procedere con cautela.

Il potere delle narrazioni inaffidabili nel cinema horror moderno

Il panorama del cinema horror offre libertà uniche che altri generi spesso non possono permettersi. Mentre i film d’azione o commedia in genere aderiscono a certi limiti per quanto riguarda sequel ed effetti speciali, l’horror prospera sulla sua capacità di esplorare e sfidare quei confini. I recenti film di successo nel genere hanno dimostrato il potente impatto di narrazioni inaffidabili, trasformando tecniche narrative familiari in strumenti per esperienze accattivanti e agghiaccianti.

L’evoluzione dell’horror surreale

Al centro di questa tendenza c’è l’affascinante concetto della storia che agisce come un narratore inaffidabile di se stesso. Questa complessa tecnica narrativa mette in discussione l’autenticità degli eventi, creando uno strato di ambiguità che arricchisce l’esperienza visiva. Sebbene il tema non sia nuovo (si pensi al “Don Chisciotte” di Miguel de Cervantes, che esplora la visione distorta del mondo di un cavaliere), rimane costantemente rilevante sia nella letteratura che nel cinema.

Allo stesso modo, le opere di HP Lovecraft enfatizzano una realtà inaffidabile filtrata attraverso la lente della follia. I protagonisti di Lovecraft sono spesso intrappolati in una rete di verità orribili che distorcono la loro percezione, una nozione opportunamente catturata nel tropo “Through the Eyes of Madness” come definito da TV Tropes.

Esempi classici di narrazioni inaffidabili

Un segno distintivo di questo genere è il film del 1990 di Adrian Lyne “Jacob’s Ladder”, che utilizza magistralmente il tropo del narratore inaffidabile per creare un racconto inquietante. Il film segue Jacob Singer, un veterano perseguitato da visioni da incubo che si insinuano nella sua vita quotidiana. La rivelazione culminante, ovvero che Jacob sta vivendo allucinazioni febbrili sul letto di morte, consolida il suo posto nella storia del cinema insieme a film rinomati come “Fight Club” e “Il sesto senso”, che sfidano anche le percezioni degli spettatori.

Un altro significativo capitolo degli anni ’90, “In the Mouth of Madness”, prende una svolta narrativa simile, esponendo il pubblico alla sconvolgente consapevolezza che la storia che hanno consumato è semplicemente una creazione di un autore all’interno del film. Tali esempi rivoluzionari hanno gettato le basi per interpretazioni moderne della narrazione inaffidabile nell’horror.

Horror inaffidabile nel 21° secolo

Nell’horror contemporaneo, la manipolazione della realtà è portata a nuovi livelli. Il genere ha abbracciato temi in cui il tempo e la percezione umana sono meri strumenti per le sue entità mostruose. I registi moderni, in particolare Mike Flanagan, hanno efficacemente dato vita a questi temi, come si vede in film come “Oculus”. Questo horror psicologico gioca con le percezioni del pubblico, rispecchiando le inquietanti distorsioni sperimentate dai personaggi stessi.

Tra i film degni di nota che descrivono realtà imperfette ci sono:

Serie “Il Sorriso”
“L’incubo di Hill House”
“Mandy”
“Una storia di fantasmi”
“Trascinami all’inferno”
“Il macchinista”
E molti altri ancora.

La popolarità delle narrazioni inaffidabili nell’horror

La serie “Smile” incarna l’attuale fascino per l’horror inaffidabile. Rappresenta un potente demone che sfrutta il trauma per controllare le sue vittime. Questa maledizione implacabile diffonde non solo disagio mentale, ma infligge strati di sofferenza attraverso l’atto di assistere alla morte. Le implicazioni metaforiche del trauma risuonano profondamente, mostrando lo sgretolamento psicologico dei personaggi e amplificando l’esperienza dell’orrore.

L’horror moderno affronta spesso temi di trauma, confrontandosi con il modo in cui distorce la percezione e minaccia la presa della realtà da parte della vittima. Film come “Smile” sottolineano questa disconnessione, dimostrando le lotte di individui che sono intrappolati in cicli di disperazione mentre altri trascurano il loro dolore. The Smile Entity funge da agghiacciante rappresentazione di come il trauma deformi la psiche umana, illustrando il concetto di “Through the Eyes of Madness” come un formidabile personaggio del terrore.

Mentre elementi tradizionali come gli slasher e il true crime continuano ad avere il loro fascino, l’ascesa di narrazioni inaffidabili rinvigorisce il cinema horror. Questa tendenza in corso riflette una ricerca più ampia di complessità psicologica, rendendo l’horror moderno più coinvolgente e riconoscibile per il pubblico contemporaneo.

Fonte e immagini