
Il rapporto Loud and Clear di Spotify evidenzia il supporto per gli artisti indipendenti
Mercoledì, Spotify ha svelato il suo report Loud and Clear aggiornato, rivelando che per il secondo anno consecutivo, la piattaforma di streaming ha assegnato il 50% delle sue royalties a musicisti indipendenti. Questa mossa riflette l’impegno di Spotify nel supportare un ecosistema musicale diversificato.
Contributi finanziari significativi agli artisti indipendenti
L’anno scorso, Spotify ha distribuito circa 10 miliardi di dollari ai detentori dei diritti musicali, con circa 5 miliardi di dollari destinati a etichette e artisti indipendenti. In particolare, questo segna un aumento di 500 milioni di dollari rispetto al 2023, una tendenza che indica crescenti opportunità per i creatori indipendenti nel panorama della musica digitale.
“Parla delle opportunità e delle scelte che gli artisti hanno oggi”, ha detto Sam Duboff, responsabile globale di marketing e politica per il settore musicale di Spotify, a The Hollywood Reporter.”Gran parte di ciò che lo streaming e Spotify hanno permesso agli artisti è di avere più controllo su come vogliono gestire la loro carriera. Ci sono tonnellate di artisti che scelgono di seguire la strada delle major ottenendo anticipi e risorse che cambiano la vita; vedi etichette indipendenti nel mezzo con alcuni di quegli stessi servizi ma artisti che ottengono una quota maggiore; poi ci sono tonnellate di artisti fai da te completamente indipendenti che mantengono il 100 percento delle loro royalty e si promuovono”.
Traguardo di profitto e iniziative di trasparenza di Spotify
Questo rapporto emerge solo poche settimane dopo che Spotify ha festeggiato il suo primo anno completo di redditività, raggiungendo questo traguardo 18 anni dopo la sua nascita nel 2006. L’iniziativa Loud and Clear, lanciata nel 2021, mira a promuovere la trasparenza su come gli artisti vengono compensati per la loro musica e a contestualizzare la struttura di pagamento complessiva all’interno del settore dello streaming.
Nonostante questi progressi, Spotify continua a ricevere critiche, in particolare da parte di artisti indipendenti più piccoli. Molti artisti esprimono preoccupazioni in merito a una compensazione insufficiente per i loro stream. Infatti, una parte significativa delle canzoni sulla piattaforma non riesce a generare abbastanza stream per qualificarsi per la monetizzazione. Inoltre, una controversa strategia di bundling implementata da Spotify l’anno scorso ha portato a una causa da parte del Mechanical Licensing Collective, sebbene il caso sia stato archiviato da un giudice a gennaio. Secondo il nuovo rapporto Loud and Clear, Spotify ha pagato 4, 5 miliardi di dollari a cantautori ed editori negli ultimi due anni.
“La crescita delle persone che caricano musica supererà sempre il tasso di crescita del numero di persone che la creano”, ha affermato Duboff.”Consideriamo il nostro ruolo come quello di fornire quanta più trasparenza e dati possibile sul nostro ruolo nell’ecosistema e la nostra speranza è che ciò ispiri maggiore trasparenza da altre parti dell’ecosistema. Nessun altro servizio di streaming ha pubblicato dati trasparenti sui propri pagamenti o su quanti artisti stanno generando importi diversi. Ovviamente, ci sono molte narrazioni di cui le persone parlano quando parlano di royalty; penso che col tempo i dati e i fatti inizieranno a sopraffare le narrazioni”.
Investimenti nella musica indipendente e diversità nei suoni globali
Il rapporto sottolinea la crescente importanza del settore della musica indipendente all’interno dell’industria musicale più ampia. Di recente, Universal Music Group, la più grande azienda musicale al mondo, ha investito 775 milioni di dollari per acquisire Downtown Music Holdings, l’organizzazione madre delle piattaforme di distribuzione musicale CD Baby e FUGA. Nel frattempo, Concord starebbe negoziando per acquisire una quota nella piattaforma di distribuzione Stem, segnalando un cambiamento verso il riconoscimento del valore degli artisti indipendenti.
In termini di risultati finanziari, Spotify ha rivelato che 1.500 artisti hanno guadagnato almeno 1 milione di dollari in royalties nel 2024, un aumento rispetto ai 1.350 dell’anno precedente. La piattaforma ha anche notato che il numero di artisti che generano royalties è triplicato dal 2017, dimostrando una solida traiettoria di crescita per i creatori.
Diversità nei generi musicali e nelle lingue globali
Inoltre, Spotify ha evidenziato la significativa crescita della musica da vari mercati globali. Nel 2024, la musica in otto lingue (inglese, spagnolo, tedesco, portoghese, francese, giapponese, coreano e italiano) ha generato complessivamente oltre 100 milioni di dollari. Si tratta di un netto aumento rispetto al 2017, quando solo spagnolo e inglese avevano raggiunto quella soglia. La maggiore crescita delle royalties è stata osservata in lingue come greco, telugu, turco, polacco e arabo, a dimostrazione della portata crescente di diverse espressioni musicali.
“Quello a cui stiamo assistendo è un’ondata di artisti provenienti da mercati musicali meno maturi in grado di attingere al bacino globale delle royalty, e nuovi tipi di musica che hanno successo, e carriere possibili che non sarebbero state concepibili 20 anni fa”, ha osservato Duboff.
Questi sviluppi indicano un futuro promettente per gli artisti di tutto il mondo, in particolare quelli nei mercati indipendenti ed emergenti. Mentre Spotify continua a far evolvere la sua piattaforma e i suoi profitti, il dialogo duraturo che circonda la retribuzione degli artisti e l’equilibrio di potere nell’industria musicale rimane cruciale.
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