Il franchise di Alien è una delle serie di fantascienza più stimate nella storia del cinema, caratterizzata dal suo avvincente mix di horror e azione. A partire dal film rivoluzionario di Ridley Scott uscito nel 1979, il franchise ha visto la gestione di celebri registi come James Cameron e David Fincher, ognuno dei quali ha contribuito all’intricata tradizione mantenendo l’essenza che ha reso caro il pubblico all’originale.
Con la sua mitologia profondamente radicata, la serie Alien sfida la prevedibilità, intrecciando temi di terrore esistenziale nella vastità dello spazio. Questa narrazione accattivante ha raccolto una base di fan devoti che abbraccia generazioni, in gran parte grazie ai suoi motivi ricorrenti che esplorano gli orrori insondabili del cosmo.
| Film | Direttore | Tipo | Valutazione IMDb |
|---|---|---|---|
| Alieno (1979) | Ridley Scott | Film originale | 8.5 |
| Alieni (1986) | 1960-1969, James Cameron, 1969-1970, 1969-1971, 1969-1972, 1969-1973, 1969-1974, 1969-1975, 1969-1976, 1969-1977, 1969-1978, 1969-1979, 19 | Seguito | 8.4 |
| Alieno 3 (1992) | Davide Fincher | Seguito | 6.4 |
| Alien – La clonazione (1997) | Jean-Pierre Jeunet | Seguito | 6.2 |
| Alien contro Predator (2004) | Paolo W. S. Anderson | Incrocio | 5.7 |
| Aliens contro Predator: Requiem (2007) | Greg e Colin Strause | Incrocio | 4.6 |
| Prometeo (2012) | Ridley Scott | Prequel | 7.0 |
| Alien: Covenant – Il patto (2017) | Ridley Scott | Prequel | 6.4 |
| Alien: Romolo (2024) | Fede Alvarez | Interquel | 7.2 |
8 Ignorare il protocollo di sicurezza
Le decisioni sconsiderate minacciano la sopravvivenza
Il franchise di Alien sottolinea costantemente la natura pericolosa delle decisioni dei suoi personaggi, spesso raffigurando membri dell’equipaggio che ignorano rigidi protocolli di sicurezza a bordo di navi come la Nostromo. Sin dal primo film, la curiosità sconsiderata di Kane (John Hurt) per le uova aliene prepara il terreno per il caos e l’orrore che ne conseguono.
Questo disprezzo per la cautela continua per tutta la serie. Ad esempio, l’esplorazione sconsiderata del Pianeta 4 da parte dell’equipaggio in Alien: Covenant , che trascura i protocolli stabiliti sui rischi biologici, esemplifica come i passi falsi portino a conseguenze disastrose. Queste sviste critiche si sono rivelate determinanti nella caduta di molti personaggi all’interno del franchise.
7 Autorità inaffidabile
L’avidità aziendale mina la vita umana
Oltre ai personaggi in primo piano spinti dalla curiosità scientifica, la serie Alien intreccia in modo intricato il tema dell’autorità inaffidabile, incarnata principalmente dalla Weyland-Yutani Corporation . La corporazione sfrutta spesso il suo equipaggio per guadagno personale, indipendentemente dai rischi coinvolti. Ciò è più evidente nel personaggio di Ash (Ian Holm) nel film originale, i cui ordini segreti danno priorità alla conservazione dello Xenomorfo, mettendo a repentaglio la vita dell’equipaggio.
Questo tema ricorrente del tradimento aziendale persiste nei film, raggiungendo un terrificante crescendo in Alien – La clonazione , dove Ripley viene inconsapevolmente trasformata in un clone per le ambizioni della corporazione, che mira a trasformare la regina Xenomorfa in un’arma.
6 Una donna potente prende il comando
Rafforzare la rappresentazione attraverso personaggi femminili forti
Il franchise di Alien ha sempre celebrato la forza dei suoi personaggi femminili, con Ellen Ripley (Sigourney Weaver) come esempio più notevole. Ripley emerge come una formidabile protagonista che sfida i ruoli di genere convenzionali, guidando la carica contro probabilità schiaccianti e mostrando le capacità delle donne nei film d’azione.
È interessante notare che Ripley era inizialmente pensato per essere un personaggio maschile, un’idea trasformata sotto la direzione di Ridley Scott. Seguendo l’eredità di Ripley, Noomi Rapace assume il ruolo principale dell’archeologa Elizabeth Shaw in Prometheus , e questa tendenza continua con Cailee Spaeny nel ruolo di Rain Carradine nel prossimo Alien: Romulus .
5 L’attacco del Facehugger
Gli orrori del ciclo di vita del Facehugger
La presenza agghiacciante dei Facehugger è un elemento distintivo della serie Alien, che simboleggia il terrificante ciclo di vita degli Xenomorfi. Introdotte per la prima volta nel film originale, queste creature parassite si attaccano alle loro vittime per impiantare embrioni, dando inizio a una serie di eventi da incubo.
In particolare, Kane diventa la prima vittima a subire un attacco di Facehugger, e queste spaventose entità appaiono in tutti i film successivi, amplificando l’orrore del franchise a ogni incontro. Ogni assalto di Facehugger non è solo uno spettacolo terrificante, ma anche un precursore delle trasformazioni ancora più terrificanti che seguono nel ciclo di vita dello Xenomorfo.
4 personaggi usa e getta vengono uccisi
Alta posta in gioco con personaggi che raramente sopravvivono
Il franchise di Alien spesso imita il brivido di un film slasher, in cui i personaggi cadono preda di pericoli insondabili. La sopravvivenza di Ellen Ripley nel primo film evidenzia la triste realtà che la morte incombe su ogni personaggio, rendendo la sopravvivenza un’impresa precaria.
Le morti degne di nota di membri dell’equipaggio, come Kane e Brett, creano un’atmosfera di terrore, con ogni puntata che presenta nuovi personaggi che spesso incontrano la loro fine prematura tra gli artigli dello Xenomorfo. Tuttavia, alcuni, come Elizabeth Shaw e l’androide moralmente ambiguo David, riescono a superare questi incontri insidiosi e a sopravvivere oltre la fine dello schermo.
3 Bloccato in un ambiente claustrofobico
Gli spazi chiusi aumentano la tensione
Una caratteristica distintiva della serie Alien è la sua atmosfera claustrofobica, che accresce il senso di terrore e di intrappolamento. Ogni film confina i personaggi in spazi chiusi, spesso a bordo di astronavi infestate dagli alieni, creando una minaccia ineluttabile che accresce la tensione.
L’ambientazione classica della nave Nostromo incarna questo tema, riecheggiato nei corridoi di Hadley’s Hope e nelle aree ristrette dell’USM Auriga. Questa reclusione non solo accentua l’orrore, ma funge anche da metafora per l’inevitabile destino dei personaggi contro l’implacabile familiarità della minaccia Xenomorfa.
2 La rivelazione del mostro
Creazione magistrale della tensione attraverso rivelazioni graduali
Il franchise di Alien eccelle nell’arte della suspense, svelando abilmente il temuto Xenomorfo. Gli spettatori vengono stuzzicati da scorci e ombre, mantenendo una tensione palpabile che tiene il pubblico in bilico per tutta la durata dei film.
Questa tecnica riecheggia la classica tradizione horror di svelare lentamente il mostro, assicurando che ogni rivelazione sia d’impatto e memorabile. Il franchise ha magistralmente utilizzato questa preparazione piena di suspense, lasciando un segno indelebile nel genere horror.
1 Uno scontro con uno Xenomorfo
Inevitabilità del climax
Una costante in tutta la serie è l’aspettativa di un confronto culminante con uno Xenomorfo o più Xenomorfi. Ogni film approfondisce temi di tradimento, cattiva gestione dell’autorità e l’incessante fascino dei pericoli alieni, che culminano in battaglie mozzafiato tra umani e queste terrificanti creature.
Gli Xenomorfi incarnano un implacabile istinto di sopravvivenza, creando una tensione logorante che spinge la narrazione verso inevitabili scontri, segnando il conflitto tra la speranza dell’umanità e le sue controparti distruttive.
Fonte: Vanity Fair
Articoli correlati:
La strategia della Marvel per far rivivere Scarlet Witch nell’MCU senza sminuire il significato della sua morte
2:22
Il film noir di Glenn Ford con valutazione del 94%: un classico del cinema di vendetta da non perdere
1:12
Ben Stiller nomina Comedy Bomb da 56,7 milioni di dollari come il suo film più sottovalutato dai critici
1:04
Lascia un commento