Esplorando l’unicità del curriculum di Nikki Toscano rispetto alla sua nuova serie di pavoni “Long Bright River”

Il viaggio creativo di Nikki Toscano in “Long Bright River”

Nikki Toscano vanta un portfolio impressionante che include popolari programmi televisivi come Revenge, Bates Motel, Shades of Blue, Hunters, The Offer e American Gigolo. Tuttavia, il suo ultimo progetto, “Long Bright River” di Peacock, con Amanda Seyfried, ha portato un livello unico di eccitazione alla sua carriera.

Questa serie limitata di otto episodi rappresenta il debutto di Toscano come creatore, co-produttore esecutivo insieme a Liz Moore, autrice del romanzo originale. Inoltre, Toscano assume per la prima volta il timone come regista, segnando una pietra miliare significativa nella sua carriera.

Ambientato in un quartiere di Philadelphia alle prese con la crisi degli oppioidi, Long Bright River segue Mickey, un’agente di polizia interpretata da Seyfried, che si ritrova coinvolta in una serie di omicidi legati alla sua vita personale e alla sua missione per ritrovare la sorella Kacey.

In un’intervista con The Hollywood Reporter, Toscano riflette sul viaggio creativo durato cinque anni che l’ha portata a questo progetto, su come ha bilanciato le varie rivelazioni della trama e sulle sue aspirazioni alla regia.

Prime reazioni al lancio

Congratulazioni! Come ti senti ad aver pubblicato il tuo show?

Sono sinceramente soddisfatto dell’accoglienza del pubblico.È un’esperienza completamente nuova, avendo capito che questo è il mio primo spettacolo con una protagonista femminile. L’afflusso di supporto è stimolante, anche se a volte un po’ snervante.

La risonanza della sorellanza

Quali risposte emotive sono emerse durante questo lancio?

Ciò che mi colpisce è che “Long Bright River” ruota attorno alla sorellanza. Il feedback degli spettatori evidenzia la profondità emotiva dello show, che è straordinariamente gratificante. Il progetto ha visto la partecipazione di un cast e di una troupe interamente al femminile, sottolineando uno spirito di femminilità che ha alimentato il nostro entusiasmo durante questa impresa.

Inclusione intenzionale delle donne nel team creativo

È stata una scelta deliberata quella di creare un team incentrato sulle donne?

Sì e no. Abbiamo assunto le persone più qualificate, molte delle quali erano donne, in base ai loro contributi e intuizioni unici durante il processo di colloquio.È stato un risultato fortuito ma gratificante.

Impatto della dinamica di squadra sul set

In che modo questo team incentrato sulle donne ha influenzato l’ambiente produttivo?

Onestamente, non mi è sembrato eccessivamente diverso. Creare uno spazio sicuro per la creatività è stato fondamentale e il tono impostato fin dal primo giorno ha incoraggiato la collaborazione e la sicurezza, consentendo a tutti di dare il meglio di sé.

Collaborazione con Liz Moore

Com’è stata la tua esperienza di lavoro a stretto contatto con l’autrice Liz Moore?

Collaborare con Liz è stato incredibilmente gratificante. Fin dalle prime discussioni, abbiamo intavolato un dialogo sincero sugli elementi del romanzo che si sarebbero potuti tradurre bene sullo schermo. Quando abbiamo riunito la nostra writers’ room, eravamo dotati di sceneggiature e di una bibbia completa della serie, facilitando un ambiente collaborativo in cui l’apertura di Liz all’adattamento era fondamentale.

Nikki Toscano e Liz Moore — Liz Moore e Nikki Toscano insieme al FringeArts di Philadelphia il 7 marzo 2025. (Foto di: Lisa Lake/Peacock)

Prima direzione per “Hereditary”

Perché hai scelto di dirigere e quando hai deciso di accettare questa sfida?

Questa opportunità era da tempo desiderata e ho sentito che era il momento giusto. Ho alzato la mano dopo che abbiamo ricevuto il via libera, discutendo del mio potenziale ruolo di regista con vari stakeholder, dai produttori ai rappresentanti dello studio, tutti favorevoli alla mia decisione. Avrei voluto farlo prima, perché essere sul set ogni giorno mi ha permesso di avere una connessione più profonda con il processo creativo.

Riflessioni sull’esperienza di regia

Cosa ti diresti se potessi tornare al giorno prima dell’inizio delle riprese di “Hereditary”?

Mi sono ritrovato immerso nel caos della produzione, il che ha impedito qualsiasi ripensamento. Tuttavia, se potessi fermarmi e riflettere, consiglierei a me stesso di assaporare l’esperienza. Lavorare come regista richiede davvero di essere presente in ogni momento.

Evidenziare le sfide nella regia

Quale scena ha rappresentato la sfida più grande durante le riprese?

La scena che rivela la gravidanza di Kacey è stata particolarmente impegnativa a causa dei limiti di spazio. Tuttavia, gli attori hanno offerto delle performance eccezionali che hanno superato le mie aspettative.

Scena dall'episodio 6, 'Hereditary' — Un’immagine dall’episodio 6, “Hereditary”, con Callum Vinson nel ruolo di Thomas, Amanda Seyfried nel ruolo di Mickey e Nicholas Pinnock nel ruolo di Truman. (Foto di: David Holloway/PEACOCK)

Aspirazioni di direzione futura

Cosa immagini per i tuoi futuri impegni come regista?

Sono impaziente di proseguire con i progetti di regia che ho scritto. Attualmente, sto discutendo di possibili iniziative sia in televisione che nel cinema. Sto esplorando come allineare al meglio la mia scrittura con le opportunità di regia.

Clima creativo nel settore

Come percepisci l’attuale clima che si respira nei nuovi progetti del settore?

Sento un cambiamento di ottimismo nel settore, che mi entusiasma mentre mi preparo a introdurre nuove idee. Sebbene stia ancora riflettendo sui miei prossimi passi, l’attesa è palpabile.

Rilascio binge vs.distribuzione settimanale

Siete soddisfatti della decisione di pubblicare “Long Bright River” tutto in una volta?

Questa esperienza è stata unica, perché ho incontrato un pubblico che guardava tutti gli episodi in un solo giorno. Sebbene io sia nostalgico del tradizionale lancio settimanale, è intrigante valutare le reazioni immediate degli spettatori.

Sono un po’ superstizioso riguardo al feedback del pubblico e preferisco tenermi lontano dai continui commenti online per proteggere il mio processo creativo.

Affrontare l’uso di sostanze e il recupero nella narrazione

Che feedback hai ricevuto dalla comunità di recupero in merito ai temi dello show?

Abbiamo voluto mettere in risalto la compassione e la resilienza attorno ai disturbi da uso di sostanze mentre costruivamo la nostra narrazione. La rappresentazione dello show riflette l’esperienza umana di questi problemi, visti attraverso la lente di Mickey, enfatizzando l’empatia piuttosto che il sensazionalismo. La rappresentazione della sorellanza funge da spina dorsale, culminando in un cambiamento narrativo dai ruoli di eroe e vittima durante la stagione.

Scena dall'episodio 1, 'Queste ragazze' — Un’immagine dall’episodio 1, “These Girls”, con Seyfried nei panni di Mickey e Cummings nei panni di Kacey. (Foto di: David Holloway/PEACOCK)

Intervista modificata per motivi di lunghezza e chiarezza.

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